波頓botton數字貨幣
A. botton是什麼意思
按鈕
B. inthebotton什麼意思
in the botton
意思：在波頓。
botton，英 ['bɒtən] 美 ['bɑtən]
釋義: n. 棧底 n. (Botton)人名；(葡、法)博頓。
C. Tim Burton資料
Tim Burton
蒂姆波頓1958年8月25日出生於美國加州，早年畢業於加利福利亞州藝術學院。曾在迪斯尼片廠工作，喜歡玩電影特效、特技，製造特殊的詼諧諷刺。
蒂姆-波頓Tim Botton這個鬼才導演，就算沒聽過他的大名也應知道《僵屍新娘》，《大魚》《查理與巧克力工廠》這些詭異的影片。沒錯，這是個以詭異陰暗的風格而出名並永遠只拍此類片子的傢伙。關於他的秘密生活是那些銳利的稜角、那些亂七八糟的發型、以及一個充分內向Seussian式的奇思怪想傾斜的世界。在好萊塢有一個流行的說法，喜歡蒂姆•波頓的電影的人都是一群孤獨的人，因為蒂姆•波頓就是一個生性孤僻的人。不知是地球上孤獨的人多了起來，還是僅僅因為怪異是潮流，這傢伙的片子最近非常受歡迎，於是蒂姆•波頓同好會就把他的童年背景挖出來了，果不其然，就是這與眾不同的童年經歷才造就了他：蒂姆·波頓小時候常常被父母鎖在屋子裡，後來，又離開父母跟年邁的祖父一起居住。理所當然的，習慣於孤獨的蒂姆·波頓的世界被小人書和恐怖電影包圍。他把自己獨自關在陰暗小屋裡無窮無盡地想像異世界，擺弄萬聖節party，並且挖地三尺找僵屍新娘。之後又理所當然地跑去加州藝術學院學習，發揮他的繪畫特長。在得到迪斯尼公司贊助給年輕動畫人的一筆獎學金後，波頓從此開始正式學習和從事動畫工作。八十年代早期，蒂姆•波頓先後做出兩部短片———《文森特》和《弗蘭肯維尼》，一部是對恐怖片演員文森特的致敬，一部是《弗蘭肯斯坦》的兒童改編本。從題材上就可以看出伯頓動畫實驗短片的傾向，但這些早期作品太過顯露伯頓的個人趣味和品質，最初被認定不適合兒童觀看，並被永遠禁放。因此《文森特》看過的人寥寥，而今卻成為粉絲們挖地三尺尋找的東東。當初這部粘土動畫短片試映時，把迪斯尼的老總們看得直頭疼，認定這個叫波頓的小子是沒有希望了。然而它同時也是波頓的自傳，並且是他真正意義上的第一部片子，伯頓的鬼馬風格、天馬行空的想像已經冒出苗頭，這種怪異而恐怖的風格追隨了他一生。有時甚至覺的他和庫布里克有太多的相似處,可是TIM的電影更像是巧克力,不管是甜是苦,都讓人溫馨不已 .
蒂姆•波頓是黑暗，可是他又總在黑暗之中帶給人一點點希望，好像是在黑暗盡頭的一線光。很多喜歡蒂姆•波頓的片子的人會對你說，他們對生活是多麼熱愛。他們有著無窮無盡的熱情，他們的樂觀主義已經超過常人的想像了。他們——剪刀手愛德華，南瓜傑克，旺卡，這些都是屬於異世界的王子，只是一到人類世界時，再樂觀也要由於不懂這個世界的規則而迷惘，最後他還是要回到異世界裡去。
事實上，蒂姆•波頓不是一個講故事的高手，因為他總是犧牲情節、人物和可能性來滿足他的想像力的需要。他大多數的電影即使主調陰暗，也擁有哥特式的華麗。我們看他在斷頭谷中把油畫般的色彩運用到極致，陰沉的詩意和哥特式的撫摸，以及那源自濃霧中森林深處的血光森然。而本身光亮可人的影片也決不落俗套，糖果般鮮艷異常的顏色似乎在說明，他永遠是在給成人編織童話和夢幻。2003年大魚，水裡的美人魚和吊在空中的繽紛的鞋子，一片金黃水仙花中的伊萬麥克雷格。2005的巧克力工廠中炫目的色彩塗滿了屏幕。蒂姆•波頓給我們一些時刻，展現電影的魔力……一個又一個故事就像充氣公仔，吹一口氣，嘩，長頸鹿和獅子王就出現在你面前！
1981年他執導了第一部卡通短片，之後又以第二導演的身份參加了劇情短片《小科學怪人》的拍攝，然後導演的電視片是《阿拉丁神燈》，這一系列在影視界的逐步嘗試培養了他的信心和能力。在這幾部神怪題材影片中，蒂姆波頓把他之前所學和他天馬行空的異想做了初步的發揮，片中呈現出的琦麗影像也引起了好萊塢業界的注意，而好萊塢鬼才之稱也不徑而走。
1985年蒂姆波頓有機會執導他的第一部長篇劇情片：《PEE WEE奇趣歷險尋車記》，這部影片由華納公司出品，該片獲得業界人士好評，使他更為信心大增。《陰間大法師》則是蒂姆波頓第一部里程碑式的作品。當時鬼電影已經泛濫成災，如何推陳出新，讓觀眾去接受鬼片，已成為這類電影的創作者殫思竭慮的主題。蒂姆波頓和編劇另闢蹊徑，他們的做法是反其道而行，在片中塑造了一對好心腸的「鬼夫婦」，受到一家壞心腸的「人」百般刁難。這種角色錯位使影片產生了新鮮的喜劇色彩。正當觀眾以為那一家人膽大得什麼都不怕時，蒂姆波頓卻奇峰陡轉，創造出一個耍壞專家「陰間大法師」來收拾他們，一山還有一山高的妙趣因而得以源源涌現。這部「cult」電影中散發出的急智與詭異使它成為類型電影中的另類經典。而蒂姆波頓則順勢成為好萊塢片商心目中商業大製作的理想人選。
不過一般認為蒂姆波頓最重要的影片還是1990年的《剪刀手愛德華》。影片雖然是講述一個不容人世的例行愛情故事，但蒂姆波頓卻用他擅長的獨特視角、聲光構圖以及特技畫面使影片打動人心，蒂姆波頓似乎也開始從只炫耀奪目畫面到重視人物心理活動和道德轉變，愛德華在片中的內心活動過程就是最好的例證。
在2001年，蒂姆波頓又因為《人猿猩球》的重拍而再次成為人們的焦點，當時竟奪這部影片執導權的還有另兩位著名導演奧利弗斯通和詹姆斯卡梅隆。
《看電影》列過關於burton的定律，大約總結如下：
*角色往往有童年陰影。
*歌特文化氛圍：我不是說尖尖教堂和玫瑰窗啊。黑色或偏暗場境，慘白的臉（從Pee-WeeHerma到甲蟲汁到丑客再到剪刀手愛德華、到威利•旺卡都是白色的），神經質的話語和動作(限主角啊)當然還有明顯故意的黑眼圈……
*瘋狂破壞的場境時背景音樂往往是歡快的。
*burton認為好人不被社會接納，他的主角一般都被人當成異類變態。
*burton對節日的喜愛，特別是萬聖節和聖誕節的喜愛好像數十年如一日，並沒有隨著tim哥年齡增大而消失。特別是萬聖節，就是他眼中的節日表象和常人眼中的表象好像不太一樣……。
*tim哥好像對中國感興趣.
*他的一部電影中往往有極黑暗和極光明的對比。
*不得不說這個……tim burton對肢解、腦殼、血漿噴臉情有獨衷，而且還要用特效製造不斷的驚悚。（《僵屍新娘》里，他終於可以發泄他的戀屍狂傾向）
*他的電影幾乎不用CG，卻要用攝影技巧和模型來表現一種童話氛圍，讓你認為童話世界存在。
*burton對歌舞劇的形勢情有獨衷。
*tim哥們的女人們都有福氣，不是他劇中角色就是他的靈感女神(不是我說的啊！是他自已抖出的！)。
波頓作品年表
2005《僵屍新娘》Tim Burton's Corpse Bride
《查理和巧克力工廠》Charlie and the Chocolate Factory
2003《大魚》Big Fish
2001《決戰猩球》Planetof the Apes
1999《斷頭谷》Sleepy Hollow
1996《火星人玩轉地球》Mars Attacks!
《蝙蝠俠3：永遠的蝙蝠俠》BatmanForever（製片）
1994《艾德·伍德》Ed Wood
《聖誕夜驚魂》The Nightmare Before Christmas（製片、故事）
1992《蝙蝠俠2》Batman Returns
1990《剪刀手愛德華》Edward Scissorhands
1989《蝙蝠俠》Batman
1988《陰間大法師》（甲蟲汁）Beetle juice
1985《驚異故事之家犬》Amazing Stories
電視劇集《希區柯克劇場之罐子》Alfred Hitchcock Presents
電視劇集（episode The Jar）
《阿拉丁與神燈》Aladdinand His Wonderful Lamp（TV）
《大冒險》Pee-wees Big Adventure
1984《弗蘭肯維尼》Franken weenie
1982 Hanseland Gretel（TV）《文森特》Vincent