幣圈畢加索
1. 幣圈第一人孫宇晨以多少錢拍下的《戴項鏈的躺卧裸女》和《三幅自畫像》
在今年3月份，由世界知名藝術品拍賣行佳士得首次拍賣的以NFT形式呈現的純數字藝術品拍賣會上，孫宇晨作為幣圈第一人也參加了此次活動，並分別以2000萬美元和200萬美元的價格獲得了著名畫家畢加索的《戴項鏈的躺卧裸女》和美國藝術家安迪·沃霍爾的《三幅自畫像》。
2. 畢加索畫作拍賣出6.6億元，畢加索畫作何以又拍出天價呢
畢加索大家想必都知道，無論是在書本上，還是在電影中，畢加索都是一名資深愛畫畫的畫家，並且對於自己的畫有獨到的見解，對待這個世界眼光也很獨特，在他的畫中我們可以看到各種各樣的世界，比如天上螺旋狀的夜空，稻田中像水一樣的稻穀.......
據報道稱，在最近畢加索一幅畫被拍賣了，並且價格非常不菲，這幅畫不是別的，正是《坐在窗邊的女人》。
在這幅畫作拍賣之前畢加索就已經有畫作被拍賣的先例，並且沒有哪一幅畫是低於一億美元，也就是說畢加索的畫每一幅都是天價，到底是什麼導致畢加索的畫這么貴呢？
畢加索畫作《坐在窗邊的女人》此前，畢加索已經有4幅畫作實際成交價格超過1億美元。法新社報道說，這次拍賣是最近兩年間、全球藝術品單件拍賣實際成交價格首次超過1億美元。雖然大師的地位無人質疑，但對於畢加索高度抽象的繪畫風格，從來不乏“看不懂”的聲音。對於這位抽象藝術的領軍者，除了欣賞畫作，普通人還能夠通過哪些方式去了解畢加索？讓我們翻開書本，從一眾美學家、藝術史家、藝術評論家的留下的文字中，去尋找一些蛛絲馬跡。
首先，畢加索本身就是一個美術老師的孩子，並且自己本身藝術天分就極其之高。在當時家庭熏陶之下，畢加索自身對藝術的熱愛被完全釋放出來，這也成就了最後畢加索成為大師。
在當時巴塞羅那的一所藝術學校就讀時，畢加索就被稱為“神通”，更別提在畢加索成為大師之後所畫的畫作，這樣一位傳奇人物，他的畫作被拍賣6.6億人民幣也在情理之中！
3. 畢加索是如何成名的
畢加索是通過油畫作品《亞維農少女》成名的。
1906年畢加索受到非洲原始雕刻和塞尚繪畫影響，而轉向一種新畫風的探索。於是，他畫出了一幅著名傑作《亞維農少女》，這幅不可思議的巨幅油畫，標志著畢加索個人藝術歷程中的重大轉折，它引發了立體主義運動的誕生。
《亞維農少女》始作於1906年，至1907年完成，其間曾多次修改。實際上，《亞維農少女》是五個被醜化了的妓女。是曾經患上性病的畢加索以此發泄他的怨恨.竭力醜化她們。結果好運趕上了，毫無美感的漫畫式油畫《亞維農少女》竟然使他一舉成名。
(3)幣圈畢加索擴展閱讀
畢加索人物經歷：畢加索從小就很有藝術天賦，他會做惟妙惟肖的剪紙，還創作了許多驚人的繪畫作品。左鄰右舍都稱嘆不已，稱他為天才。然而，這個「天才」卻不是一個優秀的學生，上課對他來說簡直就是折磨，聽課時他不是漫無邊際地幻想，就是看著窗外的大樹和鳥兒。畢加索成了同學們捉弄的對象。
1889年，畢加索完成第一件油畫作品《鬥牛士》；1894年，首度展出作品。1895年，畢加索進入巴塞羅那的隆哈美術學校。1897年，他又進入馬德里的皇家聖費南多美術學院就讀，油畫作品《科學與慈善》獲馬德里全國美展榮譽獎，後來又在馬拉加得到金牌獎。
4. 畢加索畫作拍賣出6.6億元，畢加索的畫為何這么值錢
我覺得畢加索的畫之所以貴，只有一個原因，那就是資本家給這幅畫牽強附會了很多東西出來，他們自己不信，但希望別人信。
所以，我們不要認為畢加索的畫多麼牛，他是大師，但沒有牛的這種地步，就像開篇講到的那個花瓶，有人說他值十萬，哪怕就是一個現代工藝品，你也得把花瓶不小心打碎，然後賠對方十萬，因為你有事求對方，你必須得通過這種行為討好對方。
5. 畢加索畫作拍賣出6.6億元，為什麼他的畫作擁有如此高的地位
不管你對繪畫感不感興趣，我想你都聽過畢加索這個名字。作為舉世聞名的畫家，畢加索的畫作總能在拍賣會上拍的極高的價格，雖然有些時候我們很難搞懂他繪畫中的表現形式。日下，畢加索的一副十分出名的作品《坐在窗邊的女人》又在拍賣會上斬下一個令人吃驚的價格：6億多人民幣。這個價格，再次表現出在畢加索在繪畫拍賣領域的絕對統治力。
如果說物理學界，愛因斯坦是橫空出世的超級天才，那麼畢加索就是繪畫界或者說是現代藝術領域的“愛因斯坦”，可以說，如果沒有畢加索，現代藝術不會有今天如此驕傲的成就。
6. 僅用19分鍾畢加索這幅畫拍出6.6億元！到底是怎樣一幅精美絕倫的畫作
畢加索的這幅畫是在美國紐約佳士得拍賣行成交的，這幅畫最終拍賣為是9000萬美金加上傭金和手續費，實際成交價達到了1.034億美金，摺合人民幣高達6.655億元。而天價的拍賣過程，僅僅用了19分鍾，這個價格是在全球迄今為止，藝術類拍賣品中價格最高的。這幅畫的拍賣成功更加凸顯了畢加索在藝術領域的無以倫比。
結合以上幾點，不得不說，畢加索是一個非常另類的畫家。他的藝術語言讓人難以理解，但是當你根據他的節奏走進了他的作品。就會發現，他的每一幅作品都在不斷地創新，不斷的變化藝術方式。讓人能感覺到他在作品裡想要呈現的那種隨心所欲的創作方式。