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1. 游戏王里，大地鼹鼠和其他新空间算是元素英雄吗

你被坑了…很明显所有卡的效果都必须按照正规卡上标明的执行，不能想当然。名字是新空间侠 大地鼹鼠，那就说明名字不含元素英雄，无法被天空检索。不信可以去网络看看鼹鼠的全名。最好还是去元素英雄吧看看教程，说实话从未看过新空间拿到过好成绩，血魔D倒是最近有一个上位可以参考

2. 所有奥特曼姓名

1、佐菲奥特曼：ZOFFY，来源于“SOPHIA”（智慧女神，因为佐菲是男性所以加以区别。

2、奥特曼：源自英文“Ultraman” 超人的意思 日文"ウルトラマン"也为超人的意思 中文以音译 亦为"奥特曼"。

3、赛文奥特曼：SEVEN，数字7，由于奥特警备队原有6名队员，而将赛文也算成是其中一员的话，他正好是第七名队员。

4、杰克奥特曼：本名“归来”，，曾经叫过“新曼”。名字是后来在美国播放的时候加的，本来是用在泰罗身上的，但是当时日本的“HI JACK”不是什么好词,所以丢给了现在的杰克。

5、艾斯奥特曼：ACE（王牌）,剧中正式出现奥特五兄弟的概念，以及每个人的名字符号，就好像一副牌。

6、泰罗奥特曼：TARO（日语“太郎”）,奥特之父和奥特之母亲生的第一个儿子。

7、奥特之父，奥特之母，奥特之王：听名字就知道什么意思。

8、雷欧奥特曼：LEO（狮子.他老家是狮子座，所以叫这么个名字。）

9、阿斯特拉奥特曼：Astra，星星的意思；又作Astraea，阿斯特莱娅，希腊神话中正义的女神；或可说是日语中的“飞虎”，老虎是狮子的弟弟。

10、爱迪奥特曼：原播放时间是1980年，所以以80为名，80在英语中是“EIGHTY”，音译为爱迪

11、尤利安奥特曼：Yullian，Yullian也可作Jullian。

12、葛雷奥特曼：GREAT，最棒的,表示伟大、厉害

13、帕瓦特奥特曼：Powered，表示有动力、有力量等意思，可理解为“强化马力的奥特曼”。

14、哉阿斯奥特曼：Z-earth，哉阿斯是音译

15、迪迦奥特曼：TIGA，在印度尼西亚语中代表神圣数字“3”，表示当初有三个石像、Tiga有三个形态。

16、戴拿奥特曼：DYNA，力量，dynamite是炸药、dynamical是有动力的等，这几个词共同的词头dyna表示强有力，和Powered类似。

17、盖亚奥特曼：GAIA，大地女神，表示盖亚有大地的力量，获得了“红色大地之光”。

18、阿古茹奥特曼：AGUL，一解为海神，二解可能是取Agulhas的词头，Agulhas是阿加勒斯角，南非一块崎岖不平的大陆岬，为非洲的最南端。

19、奈欧斯奥特曼：NEOS，新世纪,neo作词头表示“新”的意思。Neos的初衷是复古并翻新，以初代为蓝本，创造一个“新初代”。

20、赛文21奥特曼：Seven21，意思是21世纪的赛文。推测其立意同Neos，表明他是面向21世纪的新Seven。

21、纳伊斯奥特曼：NICE，令人愉快的（人如其名，这是一个专门为搞笑而设计的奥特曼，主角靠吃巧克力变身）

22、高斯奥特曼：COSMOS，宇宙，做词头时可表示“秩序、调和”等意思，说明Cosmos来自宇宙，而且突出该片的主题是人类与怪兽的和谐。

23、杰斯提斯奥特曼：JUSTICE，正义、公平、司法等意思，说明了Justice的身份，以及他的思想是以宇宙正义为主。

24、奈克瑟斯奥特曼：NEXUS，连结、关系、枢纽、纽带等意思，表明剧中适能者之间的替换，是光的纽带。

25、麦克斯奥特曼：MAX，最大、最高、最强的意思，象征Max的口号和卖点：史上最强奥特曼。

26、梦比优斯奥特曼：Mebius，无限,来源于Mobius，数学上的莫比乌斯带是Mobius strip，它是一种只有一个面的表面，有循环的意思。

27、赛文X奥特曼：7X，7乘以X。X是未知数，7乘以X当然也是未知数。所以赛文X就是未知的意思。

28、希卡利奥特曼：Hikari，日语读音是“光”的意思。因为“一闪光，嘭的一下就出来了……”，被GUYS队友评为很没有创意的名字,也表示猎手骑士剑从黑暗中挣脱出来，成为了光的战士。

29、杰诺奥特曼：Xeno，作词头时，表示“陌生人、外国人、外来的”，这也是为什么杰诺出现的时候麦克斯会不认识。

30、诺亚奥特曼：Noa，取自Noah，表示诺亚方舟，说明Noa是拯救者，而且象征他穿越时空的能力。

31、奈克斯特奥特曼：Next，“下一个”，他在N系列的世界观里是第2个降临在地球的生命体，所以取代号“The Next”。

32、雷杰多奥特曼：Legend，传说的意思，表示Legend是传说中的战士。

(2)hero元宇宙扩展阅读：

一、奥特曼系列（日语：ウルトラマンシリーズ），是日本“特摄之神”的圆谷英二导演一手创办的“圆谷制作公司”（円谷プロダクション，原名：圆谷株式会社）所拍摄的作品，自二十世纪六十年代起推出的空想特摄系列电视剧。

二、以1966年的《奥特Q》为首，自同年刚播出的《初代奥特曼》开始，建立了“巨大英雄与怪兽对战”的模式。昭和时代的奥特曼作品（《奥特曼》至《爱迪·奥特曼》）中奥特曼英雄的出身地均设定成“M78星云”的宇宙人

三、例外：雷欧·奥特曼及其弟弟阿斯特拉·奥特曼则设定为L77星云的奥特曼；乔尼亚斯·奥特曼设定为U40星云的奥特曼，但自1996年的《迪迦·奥特曼》起则打破了这个传统观念，并将奥特曼加入了不同的形态转换能力。

四、中国台湾早期则有《飞天超空人》《大超人》《银河飞超人》《超人战士》等译名，后来受中国香港的影响也曾经一度用过《咸蛋超人》的译名。

五、1966年1月-1966年7月 全28集（第28集1967年12月14日首播）

3. 一部动画片，类似变形金刚，里面都是动物的机器人的。

这部动画是：超能勇士（又译作野兽之战），英文名Beast Wars，香港译为“特种变形勇士”，改编自同名产品系列的动画电视系列剧，是早期利用全3D电脑动画所绘制的电视系列剧先驱之一，美版《变形金刚G1》的续作。

角色介绍：

猩猩队长

第一季变形形态为大猩猩；第二季成为金属变体后，脚部可变为滑板来飞行；第三季成为Optimal Optimus（威震天多次将第三形态的擎天圣称为“圣天柱”），能变形为喷射机和两栖突击载具。

豹司令

在刚出场时，黄豹像一个不成熟的战士，但很快他就成长了。他像尊敬长辈一样尊敬擎天圣。受到了量子风暴的冲击后，他被重新编程成为了金属变体，当他试图阻止威震天的克隆恐龙勇士时被再次改造。在他和银箭、毒蜘蛛之间有一些冲突，但这些冲突主要在他的头脑里，并不在现实中。

霸王龙

威震天是这支原始兽小队的头目，他是一个战略家，在行事方法上，他更喜欢用头脑来打败敌人，但是如果有需要，他也会参加战斗，通过在战斗中运用他的智力来得到快乐。

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动画名词翻译：

Maximal：意为“最大的，最高的，全面的”。所以“巨无霸”这个译名很不错!

Predacon：来自predator（食肉兽）。

Cybertron：前缀Cyber-表示“电子的、计算机的”，tron为表名词。所以，“电子星”是非常正确的翻译，不过G1、BW、BM字幕里都音译成“塞伯特恩”反而不太合适……

Optimus Primal：由于与G1变形金刚中的擎天柱的英文名极为相似，所以“擎天圣”的译名再合适不过了。

4. 想换12代酷睿，华硕Z690吹雪怎么样

机甲感拉满，主板颜值新高度

在二次元与颜控的世界中，产品的颜值是玩家们选购产品时非常看重的部分。ROG吹雪系列主板以高颜值著称，而本次ROG STRIX Z690吹雪主板将颜值又提升到了一个新的高度。主板拥有了全新的战甲设计，在之前银白战甲的基础上加以改进强化，全新设计装甲纹理和新加入的白色覆盖件，让整块主板的机甲感更强，和雪武战姬的动力装甲形成了一致性，信仰感更加十足。

网络方面，ROG STRIX Z690吹雪主板配备了Intel I225-V 2.5Gb有线网卡，还板载2×2 WiFi 6无线网卡，能够为玩家提供更高的网络传输速度和更低的网络延迟，即便处于复杂的网络环境中亦能体验高质量网络环境。同时主板还搭载了AI智能网络技术，专为初学者、资深玩家等用户而设计，旨在协助玩家更好的优化网络设置，进而带来流畅、不卡顿的游戏体验。

声频部分，该主板配备了ROG SupremeFX7.1声道高保真声频编码器CODEC ALC4080+Savitech SV3H712 AMP，能提供更高的信噪比和更好的音质表现。主板也能支持广受好评的双向AI降噪，不仅可降低自身麦克风输入的噪声，还可以降低扬声器中其他音频来源的噪声，与游戏队友沟通更清晰。

I/O接口部分，除了常规的UBS-A接口和声频接口外，主板还配备了一个USB 3.2 Gen2×2 Type-C接口和一个声频USB Type-C接口。视频输出部分则配备了一个DP1.4a接口和一个全新的HDMI2.1接口，最高支持8K/60Hz的视频输出。此外，还拥有BIOS FlashBack和Clear CMOS按钮，可以方便的升级和重置BIOS。

总结：潮流玩家升级Intel第12代酷睿的好搭档

打破次元壁，综合来看，ROG STRIX Z690-A GAMING WIFI D4吹雪主板进一步加强了雪舞战姬形态的IP影响力，全新的装甲设计带来更加丰富的层次感和沉浸感，可以说是当下潮品主板的典范之作。在颜值出众的同时，它也具备了强悍的硬件配备和诸多人性化设计，颜值与性能兼修，是二次元爱好者的好选择，同时也是潮流玩家的优选主板。

5. 音乐分类

35种音乐的分类和解释

01.什么是Trip-Hop？
Trip-Hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“ Trip＋ Hip Hop"＝ Trip-Hop"，因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作"Bristol Hip-Hop".。由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的.）节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ Trip"，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以， Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有 Jazz感觉的、迷糊的、带点Hip Hop节奏的 Break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。
外国 Trip-Hop代表人物： Trip-Hop中公认的铁三角：Portishead, Tricky, Massive Attack.
Mandalay Moloko Coldcut

02.什么是World Music？
World Music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 World Music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 King Sunny Ade，东欧的don Byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 Nusrat Fatehali Kahn等是西方乐迷较熟悉的 World Music乐手。

03.什么是New Age？
New Age是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 Acoustic(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 New Age很多时与音乐治疗有关，不少New Age音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 New Age思潮哲学有莫大关系。New Age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是最具代表性的 New Age唱片公司。 New Age代表乐手有 Enya， George Winston， William Ackerman， Yanni， Kitaro等等。

04.什么是Dream-Pop？
Dream-Pop是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多*Synthesizers（电子合成器）造成，加了ECHO效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'Breathy'即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有 Cocteau Twins， Lisa Germano， St.Etienne， This MortalCoil， My Bloody Valentine， Mazzy Star和 Dead Can Dance等。

05.什么是Classical Pop ？
Classical Pop是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 The Beatles的 "Eleanorrigby"就是。澳洲乐队 Crowded House的一些作品也可列入此类。如果说Classical Pop，则是指经典的流行曲。

06.什么是Acappella ？
ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 ACAPPELLA的相反是INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的ACAPPELLA歌曲是 "SO MUCH IN LOVE"，香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。

07.什么是Bossa Nova？
在“谜”新专辑中传达了了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是“为什幺”。《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。
BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐， 1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 BAR的第1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国后大受欢迎，其它着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最着名的歌曲为 "THE GIRLFROM IPANEMA"。 OSSA NOVA于 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。

08.什么是Post Rock?
Post-rock是九十年代中期冒起的一种实验性、前卫摇滚乐，多带催眠感觉，风格取自ambient、free-form jazz、avant garde及电子音乐。代表乐队有Tortoise，他们视他们的音乐不是歌，而是不断改变、晚晚新鲜的作品，大部分Post-rock乐队都反主流音乐，也反indie-rock，不过也有些比较pop，如Stereolab等。
Post-rock 乐队例子还有Cul De Sac、Ui、Flying Saucer Attack、The High Llamas、Mogwai、Trans Am等。

09.什么是Britpop？
Britpop虽有个“ Pop"字，但其实是 Rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国 Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过， Britpop风格其实十分广泛，如 Oasis是结他摇滚乐队， Blur则Pop很多，而Pulp则接近Glam Rook及跳舞风格，不过他们都被列作 Britpop。
英国 Britpop代表人物： Oasis Blur Suede Pulp Radiohead

10.什么是Dub?
Dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的Reggae(瑞格，也有称之为雷鬼,一种很有节拍性 ,唱腔特别的南美黑人音乐)。而将Dub运用在 电子乐上,则是将部份歌声抽离,将Bass和鼓声加重,并且加入大量的Echo(回音)等效果。这种技术常在现场表演时,将歌曲重新混音(Remix)呈现。像Massive Attack 的专辑Protection便由Mad Professor从Trip-Hop音乐混音成了Dub版本。

11.什么是Electro?
早在70年代末,80年代初,那时还没有House,Techno...这类玩意儿,电子音乐也较不盛行,只有Electro这类电子音乐而已. Electro可说是纯粹以电子合成器(Synthesizer,长得有点像Keyboard)来发声的音乐,通常蛮轻柔的,且常使用Roland公司的鼓机(DrumMachine)TR-808来发鼓声。德国的Kraftwerk乐团可算是代表。 现在的Electro音色比以前明亮,透明许多。后来一些DJ利用Electro变形成了一种Hip-Hop乐,被称作Old School。现在的FatboySlim(流线胖小子)也融合了一些Electro和Old School在音乐中。

12.什么是Jungle?
Jungle就是Drum'n'Bass的前身。Jungle的速度比Drum'n'Bass快很多,而且节拍更为 复杂,比较强悍,有时会搭配一些Rap,不像Drum'n'Bass会融合一些Jazz,Soul等元素,听起来比较柔，连"摇滚变色龙" David Bowie现在都搞起Jungle了。

13.什么是Drum'n'Bass?
对某些人来说,Drum'n'Bass的音乐可能很烦,因为Drum'n'Bass很注重在节奏上玩花样,还有Bass的表现,像是很快很快,复杂的碎拍,以及运用各种不同的电子鼓,或是取样而来的鼓声。因此Drum'n'Bass
也是Breakbeat的一种，4Hero为Drum'n'Bass的知名乐团

14.什么是Big-Beat?
"大节拍",把Brit-Hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将Brit-Hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子。如The Prodigy,The Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的"大角

15.什么是Brit-Hop ?
把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,Bass,有摇滚乐的味道, 如The Chemical Brothers的曲风即是。

16.什么是Break beat ?
不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么规律,而是以破碎的节拍呈现,像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓,等等,Breakbeat只是一
个总称而已,有很多种音乐都属Breakbeat,如以下的Brit-Hop,Big-Beat,和黑人的Hip-Hop便是一种。

17.什么是Psychedelic Trance ?
又名Goa Trance,发源于印度的一个小岛上。Goa即为这小岛的名字,旋律常带有印度风味，这类Trance的特徵,就是很重视旋律,音符之间的细微变化,且常有重叠的旋律,和高亢的TB-303声音出现，有点Ambient的味道。

18.什么是Trance ?
迷幻舞曲,由Techno演变而来,听了会让你有"出神"的感觉,但还是保有舞曲的律动 ,很注重Bass的表现 ,某些听了会有"催眠"的效果，拍子也是以4/4拍为主。

19.什么是Ambient ？
听起来起伏不大,但其实一直在做改变,像是长时间的音效, 或是渐进式的音乐编排等等,常会营造出有层次的空间感,所以被称为"情境音乐", 且常对於生活周遭的声音做取样,如人声,汽车声,甚至是其他音乐的旋律...等等。为70年代的Brian Eno所创,是一种很"高深"的电子音乐.后来Ambient也有分支,如Ambient House, Ambient
Techno...等等,相信大家从字面上就能了解,其实在很多种音乐中都会有Ambient的影子,甚至某些古典乐中 也有Ambient的味道。

20.什么是Techno ？
Technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的. Techno的节拍也是4/4拍,但速度较House快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化,所以某些人称Techno为"工业噪音",但某些还是会注重旋律的. Techno起源于美国底特律,有三名DJ: Derrick May,Kevin Saunderson Juan Atkins尝试将电子乐与黑人音乐结合,而产生了Detroit Techno. Detroit Techno通常较平缓, 不像一般的Techno那样强劲,可说是现代Techno的起源。

21.什么是Electrophonic Music？
何谓Electrophonic Music(电子音乐)?随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入Rock, Jazz甚至Blues等多种元素而充满情感的。
电子音乐的类型也是多种多样的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum'n'Bass、Jungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism。

22.什么是民歌 (Folk)？
民歌(Folk)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌 (Folk)，大都是指流行曲年代的民歌 (Folk)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 WoodyGuthrie在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (Folk)的祖师。之后 Pete Seeger、 The Weavers继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 Bob Dylan,Joan Baez,Peter,Paul And Mary等成为时代的呼声。后民歌向 Pop,Rock及都市化发展，Bob Dylan发明了 Folkrock, Simon & Garfunkel发展出中产口味的都市 Folk Pop，风行一时。八十年代 Suzanne Vega,Tracychapman等 +走出一种更富现在都市感觉的 Urban Folk(城市) / Contemporary(当代) Folk路线。民歌 (Folk)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌(Folk近年较新的发展是与 New Age结合 (如 Enya)，及与 Trip Hop结合(如 Beth Orton)。

23.什么是 Chamber Pop？
Chamber Pop是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。 Chamber Music一词来自古典音乐，中文叫"室内乐"，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。 Chamber Pop於九十年代兴起，是对当时的 LO-FI及 Grunge的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。
外国代表乐队有 The Divine Comedy， Rialto， Eric Matthews及 Balle & Sebastian等.

24.什么是 Synth Pop？
Synth Pop中的 " Synth"，即 Synthesizer，顾名思义， Synth Pop就是“由 Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 Synth Pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 Synth Pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes Pop)，很多时Synth Pop乐手会作入时打扮。
Synth Pop代表组合： Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan

26.什么是 Gangsta Rap？
Gangsta Rap是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 Gangsta Rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。
Gangsta Rap化表组合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys .

27.什么是HOUSE？
House是於八十年代沿自 Disco发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的DJ玩出的音乐,他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏及黑人蓝调歌声混音在一起,House就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. Disco流行后，一些DJ将它改变，有心将Disco变得较为不商业化， Bass和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了Latin(拉丁)、 Reggae(瑞格源在西印度群岛)、 Rap(说唱)或 Jazz(爵士)等元素，至八十年代后期，House冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。

28.什么是 R&B？
R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作"节奏布鲁斯"。广义上， R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐，除了 Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於 R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。

29.迪斯科（Disco）
discotheque的简称，原意为唱片舞会，起先是指黑人在******按录音跳舞的音乐，70年代实际上成了对任何时新的舞蹈音乐的统称。与摇滚相比，它的特点是强劲的、不分轻重的、像节拍器一样作响的4/4拍子，歌词和曲调简单。1977年，因澳大利亚流行音乐小组“比吉斯”（Bee Gees）的电影录音《周末狂热》在美国掀起迪斯科热。迪斯科经常在录音室进行音响合成，制成唱片，但终因节奏单调、风格雷同，于80年代初逐渐被其他节奏不那么显著、速度稍慢的流行舞曲所代替。

30.朋克（Punk）
70年代中期发展起来的一种摇滚乐，或称“朋克摇滚”（punk rock），80年代初扩展到全美国。朋克针对摇滚乐的反抗性减弱这一情况，以一种故意与比较文明的摇滚乐相对立的面目出现。它继承了摇滚乐开始时的反叛精神，蔑视一切传统，蔑视政府、宗教、教育机构等等，但却是用一种更加颓废的方式，极端无政府主义的言行表现出来。他们的唱词淫狠、粗鲁；在舞台上尖叫、跺脚、斗殴；音乐上与硬摇滚比较接近，音响极大，音色浓烈浑厚。代表性乐队有“性手枪”（*** Pistols）、“撞击”（The Clash）等。
70年代末，从朋克中分离出一支比较能被人接受的、也更带点艺术性的新品种，叫“新浪潮”（New Wave）。

31.索尔（Soul）
亦称“灵歌”。1969年，“公告牌”用“索尔”来代替原来对“节奏布鲁斯”的称呼。它是由布鲁斯、摇滚乐与黑人福音歌混合而成的一种黑人流行音乐，演唱时较少演奏乐器。索尔的著名歌手有詹姆斯·布朗（James Brown）、查尔斯（Ray Charles）、雷丁（Ons Redding）、史蒂夫·旺德（Stevle Wonder）、普林斯（Prince）等。

32.雷鬼（Reggae）
起源于牙买加，70年代中期传入美国。它把非洲、拉丁美洲节奏和类似非洲流行的那种呼应式的歌唱法，与强劲的、有推动力的摇滚乐音响相结合。

33.说唱（Rap）
黑人俚语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。最有代表性的乐队是“公开的敌人”（Public Enemy）。莱普有时也称“希普－霍普”（hip－hop）。实际上，希普－霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：（莱普经常采用的）用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员（DJ）在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。

34.波普（Pop）
一种具有强烈节拍的现代流行音乐。一般认为，流行音乐有广义和狭义之分，这里的“波普”是指狭义的流行音乐，如 70、80年代著名歌手罗斯（Diana Ross）、里奇（Lionel Richie）、惠特妮·休斯顿（Whitney Houston）、麦当娜（Madonna）、迈克尔·杰克逊（MichaelJackson）、普林斯（Prince）、珍妮特·杰克逊（Janet Jackson）等人演唱的很多歌曲。

35.艺术摇滚（Art Rock）
于70年代后流行，主要在欧洲，英国人领头，如“穆迪布鲁斯”（Moody Blues）乐队，但在美国也有影响。艺术摇滚把摇滚与古典音乐结合起来，利用电子设备演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又称“进步摇滚”（Prosressive rock）。
参考资料：http://w0.5ilog.com/cgi-bin/bbs/fast11/v.aspx?j=0&id=3932606

6. Fairy sword Hero仙侠元宇宙游戏，元宇宙游戏起源与发展

千百年来，科学家们一直在探寻宇宙是什么时候、如何形成的。直到今天，科学家们才确信，宇宙是由大约137亿年前发生的一次大爆炸形成的。宇宙内的所存物质和能量都聚集到了一起，并浓缩成很小的体积，温度极高，密度极大，瞬间产生巨大压力，之后发生了大爆炸，这次大爆炸的反应原理被物理学家们称为量子物理。

7. 平民美少女旅行升级,不断变美最后嫁给了王子是什么剧

记者 | 潘文捷
编辑 | 黄月

14岁的丸子头女孩、她的朋友们以及会说话的小猫，一起代表月亮，消灭邪恶势力。这样的故事是否也曾让你着迷？从上个世纪90年代开始，水兵月和朋友们的故事就开始风靡世界。今年正值《美少女战士》诞生30周年纪念，《美少女战士》官方将举办纪念展览，还会推出各种各样的原创作品、动漫、音乐剧和周边。
《美少女战士》的作者武内直子出生在富人家庭，家里专门经营珠宝店，在《美少女战士》创作初期就拥有自己的保时捷。也许正因这样的背景，她在创作时注入了很多时尚和艺术元素，在今天依然为粉丝所津津乐道。当然，她的作品也不是凭空产生的，《美少女战士》其实是魔法少女这种类型动漫的代表作品。
在魔法少女类型的框架内，武内直子给世界带来了与很多女性主角不同的少女角色，与同一时间的迪士尼公主以及其他银幕角色相较，水兵战士们的独特魅力究竟在何处？这群追求爱与正义的日本女孩为什么至今没有过时，依然受到全世界男男女女的喜爱？
01 魔法少女的诞生
魔法少女作为一种动漫类型出现于20世纪60年代末，当时的作品有《魔法使莎莉》和《甜蜜小天使》。前者的主角莎莉是一个给人类世界带来魔法的传统女巫，后者的主角亚子则是一个突然发现自己拥有神奇力量的普通女孩，这两个角色后来成为了魔法少女主题的两大基本原型。《美少女战士》主角就属于第二种。
在接下来的20年里，这一类型又增添了《魔法小甜甜》等作品，魔法少女题材也越来越丰富。《美少女战士》不仅借鉴了许多魔法少女的套路，也从当时流行的特摄电视剧《宇宙刑事卡邦》和《超级战队》的“变身”模式获取了灵感，创造了彩色水手服和标志性的姿势。如此一来，《美少女战士》在全世界范围内掀起了魔法少女变身战士的热潮。
《美少女战士的后代：日本动漫中魔法少女的进化》一文作者、横滨国立大学副教授Sugawa Akiko看到，魔法少女动画和不同时代的女性议题都有关联。在70年代，这种类型的动画引领了一种新的风潮——不通过性感来吸引男性，而是作为女性赋权的一部分面向观众。1980年代，土井多贺子等女性政治家开始崛起，加之1985年《平等就业机会法》颁布，日本女性的未来似乎一片光明。Sugawa Akiko认为，在这一时期，魔法少女使用魔法来弥合年轻女性的真实自我与理想之间的差距。《美少女战士》风靡全球之时，则正值上个世纪90年代的Girl Power（女孩力量）运动如火如荼。
02 不是公主的女孩
在90年代中国引进的日本影视作品中，《美少女战士》是一个相对比较独特的存在。《宇宙英雄·奥特曼》《灌篮高手》《名侦探柯南》等无不是男性为主角的作品，而《樱桃小丸子》的小丸子还在上幼儿园和小学低年级，《美少女战士》的出现无疑给成长中的女孩们树立了一种女性的榜样。它让女孩们发现，守卫地球的责任并不是被男孩垄断的，女孩同样可以成为爱与正义的战士。
14岁的月野兔（水兵月）前生是银千年王国的公主，但在实际生活中，她是一个非常普通的女孩，成绩并不理想，经常上课迟到，还喜欢在街机上玩电子游戏，甚至很爱哭，但这都不妨碍她有一颗金子般的心。月野兔在美少女战士中不是最强的，不是最聪明的，也不是最孔武有力的，她其实是一个“不情愿的英雄”（a reluctant hero），却也是这群人的核心。因为她不愿意抛下任何人，愿意为了拯救所有人而一直战斗。《美少女战士》出版方讲谈社的销售和营销副总裁Yae Sahashi在接受采访时曾谈到：“美少女战士的重点不仅在于浪漫元素，还有普通的中学生如何试图寻找自我。”
如果读者还不能够理解这样的角色有什么特别之处，我们不妨把她和同一时期的迪士尼的公主进行比较。《小美人鱼》（1989）里的爱丽儿、《美女与野兽》（1991）中的贝儿公主、《阿拉丁》（1992）里的茉莉公主，无一不是聪明善良、美丽动人的、完美无缺的女性，可是最大的问题就在于，爱丽儿为王子牺牲，贝儿的故事围绕野兽/王子展开，茉莉公主是阿拉丁一见钟情的对象，她们存在的终极目标好像都是要赢得某位男性的喜爱。
看过《美少女战士》的观众可能都会记得男主角夜礼服假面（地场卫）的出场——伴随着西班牙吉他的音乐，标志性的玫瑰划过银幕，给故事增添许多梦幻和浪漫，但他在实际的战斗中只起很少的辅助作用，战斗通常都是由女孩们携手完成的。在第一季第十三集里，夜礼服假面前来帮忙，却被打入海中，男反派杰戴特在此发表厌女言论：“你们信赖的夜礼服假面死了，哭吧，没有男人你们是不是什么也做不成？”火野丽反驳：“现在这个时代，只有你一个人认为男人比女人强。”水野亚美接着说：“轻蔑女人是封建社会的残余。”月野兔举起拳头喊道：“坚决反对男尊女卑！”
虽然洋溢着战斗精神，但《美少女战士》中的女孩和流行文化中的另外一种女性战士风格也很不一样。在《为什么<美少女战士>和魔法少女至今依然重要》一文中，作者Hoai-Tran Bui看到，在同一时期，欧美也有《战士公主西娜》（1995）和《吸血鬼猎人巴菲》（1997）这样的作品，不论是在上世纪90年代还是在21世纪初，强大的女性角色都很受欢迎。这类女性仍在流行文化中不断出现，如惊奇队长、黑寡妇等都是强大的女战士形象。月野兔和她们的不同之处在于，她有一种柔美的气质，她可以害怕，也可以哭泣，有很多弱点，但并不意味着她不够坚强。
如前文所述，武内直子在创作时注入了很多时尚和艺术元素，高腰牛仔裤搭配露脐上衣、高筒靴搭配皮短裤、迷你紧身连衣裙、香奈儿或迪奥风格的舞会礼服……从整个视觉效果上来看，这部动漫的风格是舒缓和梦幻的，即使在打斗场景中也是如此。动画片里的人物都可爱而时尚，但又似乎并不重要——角色很少讨论长相或衣着打扮，她们关心的是爱与正义，是如何与邪恶势力斗争、拯救世界。
03 动画中的女性情谊
月野兔的朋友们包括水兵水星、火星、金星、木星以及后来的天王星、海王星等，彼此性格各不相同，有的性格温和，有的脾气火爆，有的热爱运动，有的喜欢摩托车，有的优雅高贵。由此可见，武内直子对女孩应该成为什么样子并没有刻板印象。在这些少女的故事中，一大主题就是姐妹情谊。确实，月野兔和火野丽仿佛是冤家，为了一点点小事都要吵架，而水兵金星爱野美奈子更是一度隐隐有抢走月野兔主角之位的架势。尽管如此，友谊依然是《美少女战士》的一个中心主题。
不论是从看似人畜无害的身材比较还是“扯头花”的刻板印象，数不清的动画、电影、电视节目都展示了女性相互对抗、相互竞争的一面。很多真人秀节目对此也乐此不疲——例如在今年年初火爆的Netflix实境真人秀《单身即地狱》里，嘉宾宋智雅扬言，“无论是对上哪个女人，我都有自信能赢过她。”这种情况在当下的流行语中被称为“雌竞”。但《美少女战士》里完全没有女性之间的恶性争吵。即便是火野丽先对地场卫产生感情，当她得知月野兔是公主而且他们彼此相爱时，虽然很伤心也决定放手，这样的举动恰恰表明，她更关心的是月野兔，而不是地场卫。在所有的打斗场景中，永远是女孩子之间友谊的力量让水兵战士们最终战胜邪恶势力。
在月野兔的朋友中，天王遥和海王满更是上个世纪90年代难得一见的角色。天王遥因为帅气的外表常被女性一见钟情，爱野美奈子就曾对她的男装犯花痴，天王遥的同伴海王满则是位优雅的女性。彼时社会对这一群体的接受度更低，也没有阻挡武内直子写出她们的故事。
对《美少女战士》的喜爱是不分性别的，要知道，就连“飞人”刘翔也曾经cosplay过水兵月。《美少女战士受欢迎的5个原因》作者Aira Calina认为，《美少女战士》的优点在于既有少女漫画的特点，也有少年漫画的特质。少年漫的代表作有《火影忍者》《海贼王》《龙珠》《钢之炼金术师》等，它们的创作和动画化都会考虑到年轻男孩喜欢的元素，内容里常常有冒险、战斗、幽默和理想主义；少女漫画则倾向于展现女性主角、友谊以及浪漫爱情等主题，尤其关注情感——而创作于30年前的《美少女战士》十分难得地兼而有之。
参考资料：
Sugawa Akiko: Children of Sailor Moon: The Evolution of Magical Girls in Japanese Anime
https://www.nippon.com/en/in-depth/a03904/#
HOAI-TRAN BUI: Why 'Sailor Moon' And The Magical Girl Anime Still Matter Today
https://www.slashfilm.com/581491/sailor-moon-eternal-magical-girl-anime/
Aira Calina 5 Reasons Why Sailor Moon is Popular
https://epicstream.com/article/reasons-why-sailor-moon-is-popular
Madalena Daleziou
What is the Difference Between Shoujo and Shounen? Full Explanation on the Two Types of Manga
https://epicstream.com/article/what-is-the-difference-between-shoujo-and-shounen-full-explanation-on-the-two-types-of-manga