博物馆30时代去中心化

⑴ 北京故宫博物馆的资料30字左右

北京故宫博物馆的资料：

北京故宫博物院是一座中国综合性博物馆，建立于1925年10月10日，位于北京故宫紫禁城内，收藏品包括但不限于明朝、清朝两代皇宫及其收藏。

北京故宫博物院东西宽753米，南北长961米，占地面积723600余平方米，周围环以10米高的城墙和52米宽的护城河。城墙四面各设城门一座：南名午门，北称神武门，左右为东华门、西华门，其中午门为参观入口，神武门为参观出口。

城内古建筑总面积约16万平方米，整组宫殿建筑布局谨严，秩序井然，布局与形制均严格按照封建礼制和阴阳五行学说设计与营造，映现出帝王至高无上的权威。

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2019年07月故宫博物院利用各时期先进的方式采集和丰富文物信息，留下了宝贵的数字资源。如何借助更先进的技术手段，激活数字文物新价值，让数字资源更多、更好、更多元地展示在观众面前，是“数字故宫”一直在思考的问题。

“数字故宫”，正是利用先进的数字技术手段将文化遗产转化为数字资源，通过科学的信息化理念和系统工具对数字资源进行管理。

并围绕这些数字资源展开保护、研究和利用，它既与实体中的故宫及其收藏的文物紧密关联，又能够脱离实体，在任何时间、空间被公众感知，成为超越时空的博物馆。

⑵ 参观历史博物馆的意义

参观历史博物馆可以深刻感悟历史，了解各民族文化，加深对民族团结的认识，让大家牢记中国的历史，继承民族团结精神，从自身做起，维护、传承华夏文明，做民族团结的践行者。

生活在今天，人们疲于奔走，游荡在眼花缭乱的物质世界，憧憬着应接不暇的繁华，这让大家忘记了在城市中还有一处存储记忆的地方，或许人们很少注意过它，但它一直在静静地守候着过去，守候着一份亘古未变的革命情怀。

餐馆历史博物馆，可以让人们见识了生活在中华这块大地上勤劳的人民，风俗文化多彩的不同民族，各式各样的民族服饰，热血奉献的守国大将，奋斗不息的中华民族，从古代到今天，民族团结代代相传，爱家爱国的精神传播心间。

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历史文物存在的意义

所谓文物真正的存在价值不是用金钱衡量的数字，也不是多么精美的雕花与材料。他们真正的宝贵之处在于它们本身的文化底蕴，他们不动，不说话，就作为一个旁观者见证了一个又一个朝代的变迁。

千百年来，法老的辉煌已经落幕，天子皇朝的统治已消亡，古希腊城邦战争的战火硝烟已落定，角斗士的厮杀呐喊已远去，可金字塔、紫禁城、雅典卫城、罗马角斗场、依然巍然屹立于世人面前，他们无声地向世界证明，古建筑遗址作为人类文明的载体，记录了古往今来那些时间轴上的兴衰荣辱。

青铜鼎、唐三彩、山水画、青花瓷……他们身上的痕迹、花纹代表了一个个朝代的审美，反映当代人的思想和价值观。文物，就是我们和古人沟通的桥梁，是古人存在过的证明，是一种历史印记。

网络-历史博物馆

⑶ 杭州良渚文化博物馆的观后感

良渚文明被称为中华文明的黎明时代，其文明起源和发展的诸多之谜等待考古学家去破解。近日，在桐乡屠甸一个名叫姚家山的地方，一个高规格大墓被发现，遗址出土200多件文物也让考古人员惊叹不已。昨天，省文物考古所王宁远对外宣布，这是良渚一个高等级贵族的大墓，可能是良渚王国地方首领的坟墓，其规格仅次于余杭反山王陵大墓。 考问良渚有几个中心 上世纪三十年代，良渚文化被发现，上世纪八十年代，余杭反山大墓群的发掘同样石破天惊。反山大墓被认为是良渚文化最高等级的“王陵”。反山出土的数千件文物，再次证明了余杭良渚遗址已被认为是良渚文化时期的政治、经济、文化、宗教中心，宛如“一国之都”。 统治中心被确认了，但良渚王国的次中心在哪里？据王宁远介绍，考古人员曾在江苏江阴高城墩遗址、上海福泉山遗址发现过一批良渚大墓，那些遗址已被确认为次中心。但良渚文化还有多少次中心，还有待考古人员进一步发掘和研究。 王宁远说，姚家山遗址可以说是一个次中心，填补了这一地区次中心的空白。从墓的大小和出土文物来看，墓主人应是浙北地区这一良渚文化次中心的首领。但其具体统治范围现在还不能确定。王宁远介绍，这个大墓长4.3米、宽2米。在墓中同时发现玉钺、三叉形器、玉琮。从以往的发掘看，这三者同时出土，代表了良渚贵族中的较高等级，表明墓主人是一个显赫的贵族。 首次出土玉耘田器 在姚家山遗址中，出土了包括玉耘田器、玉三叉形器、玉梳背、玉琮、玉镯、玉钺、玉柱形器、玉珠串等200多件文物，考古人员表示，通过研究，将破解多个良渚文化之谜。 一个小型的玉耘田器首次被发掘出来。此前，也有一个玉耘田器，被收藏在台北故宫博物馆，但一直未被考古证实，成了一个不解之谜。王宁远说，此次发现，可以证明那个玉耘田器是真的。王宁远说，在良渚时期，农业是社会生产的一个重要方面。玉耘田器，再加上发掘出的玉镰，都是礼器，不能从事实际生产。考古人员认为，这表明当时生产工具已礼制化，也表明墓主人已脱离了最直接的农业生产。姚家山遗址距今约4000多年，属良渚时期晚期。其规模和出土文物比不上反山，但仍十分难得。此次考古人员一共发掘了六个大墓，四个贵族大墓都朝南，而二个较低等级的墓面北，为何会这样安放，还有待研究。每个墓还有多个小型祭坑，墓和祭坑的关系如何，王宁远说以前从未研究过，这次希望能够得到答案。 据了解，余杭反山、瑶山因处于良渚遗址，已被严格保护起来，不再进行考古发掘。此次姚家山遗址的发现更显得珍贵。姚家山遗址考古发掘还未结束，相信会有更多惊喜等着我们。

⑷ 陕西历史博物馆各展厅特色

1、第一展厅

第一单元——《人猿揖别》，以距今115万年前的蓝田猿人、大荔人、西安半坡、临潼姜寨等先民遗存，再现了中华民族生机勃勃的童年和文明的曙光。

第二单元——《凤鸣岐山》，以陕西作为西周王都拥有的丰富遗迹、遗物，展示了中国早期国家的政治制度、经济形态尤其是伦理精神以及青铜铸造技术。

第三单元——《东方帝国》，重点展示以兵马俑为代表的秦文物，以磅礴的气势和鲜明的军事特征，表现了秦帝国垂范后世的制度文明，以及积极进取、一统河山的时代精神。

2、第二展馆

第四单元——《大汉雄风》，以汉都长安、汉家陵阙和典型汉代文物如汉金饼、西汉“皇后之玺”玉印、西汉鎏金银竹节铜熏炉、西汉彩绘雁鱼铜灯、西汉彩绘陶钟、汉酱釉绿彩云纹陶奁、西汉彩绘骑兵俑、西汉上林铜鉴等，展示了中国古代社会发展的第一个高峰——汉代繁荣的经济、文化、对外开放与交往，彰显其开放进取、开拓强盛的时代风貌。

第五单元——《冲突融合》，以陕西丰富精美的农业民族与草原民族的文化遗存及宗教文物，如汉金怪兽、晋“晋归义羌王”金印、西魏独孤信多面体煤精组印、十六国灵华紫阁服乘金错泥筩、北魏彩绘骑马吹号角俑、南北朝彩绘持盾胡人武士俑、北魏鎏金佛菩萨三尊铜像等，表现了民族大融合、佛教东渐以及文化艺术的繁荣与特征。

3、第三展馆

第六单元——《盛唐气象》，通过隋唐时代典型遗存，展示了中国古代最鼎盛时期的文化风貌，当时世界上最为繁华的国际大都会长安，和沟通东西方交流的丝绸之路，以及隋唐文化兼收并蓄、创新发展而达到的前所未有的高度。

第七单元——《告别帝都》，展示了唐以后，作为西部重镇和西北区域中心的陕西，依然独具魅力的文化创造和精神传承。

4、唐代壁画珍品馆

唐墓壁画是陕西历史博物馆独具特色的珍贵藏品，共有20多座唐墓的壁画精品近600幅，达1000多平方米。

其中5件（组）18幅被国家定为国宝级，69件（组）82幅被定为一级品。

5、大唐遗宝展

何家村出土玉器、宝石等器物30余件组，包括陕西历史博物馆的“镇馆之宝”兽首玛瑙杯。

6、马文化展

陕西历史博物馆每年还推出6—7个大型临时展览，如《骁腾万里——中国古代马文化展》。

展览由陕西历史博物馆主办，新疆博物馆和甘肃博物馆、山西博物院、青海省博物馆等全国14家文博单位共同协办，挑选了最具各地特色关于马的文物精品。

7、文保修复展

《巧手良医——陕西历史博物馆文物保护修复工作展》，是以文物保护修复工作为主题的专题性展览，主要展示多年来在文物保护修复工作方面的举措，展示文物保护修复的理念、方法和技术。

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部分馆藏文物：

1、青铜器

已登录注册3900多件。藏品时代上起商周，下止秦汉。种类有礼器、乐器、兵器、车马器、生活用品和生产工具。其中最为典型的商周青铜器，许多器物（如多友鼎、师献鼎等）上铸有史料价值很高的铭文。造型较为典型的有先周凤柱斝、西周牛尊、它盉、战国鸟盖瓠壶和汉彩绘雁鱼灯等。

2、唐代壁画

收藏400多幅，画面面积1000多平方米。是1952年至1989年先后从陕西关中25座唐墓里揭取的。墓主均系唐代三品以上的皇亲国戚和朝廷重臣。画面内容有四神、仪卫、建筑、狩猎、生活及唐与四邻的友好来往等。

3、历代陶俑

已注册2000多件。藏品时代包括秦、汉、北朝、隋、唐和宋、元、明、清。质地有陶、彩绘陶、釉陶和三彩。艺术形象有文武官员、甲士侍卫、男仆女侍、西域胡人，以及天王、镇墓兽和马、骆驼等各种动物。

由于得天独厚的优势，陕西历史博物馆所藏古代陶俑种类多、数量大、等级高，而且产生演变的序列完整，在中国博物馆极为少见，尤其是天真古拙的汉代陶俑和雍容大度的唐代陶俑最为著名。

⑸ 数字博物馆受追捧，实体博物馆会被取代吗

仅仅在20多年前，数字博物馆似乎还是欧美发达国家大型艺术机构的“专利”。不少发展中国家也建立了各具特色的数字博物馆。
经过3年多的筹备，上海中国画院数字博物馆近日正式上线。在数字化的今天，博物馆、美术馆的虚拟数字化已经不是什么新闻。上海中国画院数字博物馆不仅以特殊的高科技手段通过高清图片展示自成系列、数目庞大的院藏藏品，而且用户可以通过“注册”的功能，然后上传自己的作品，请上海中国画院的专家进行点评，实行互动交流，着实让人们眼前一亮。
数字博物馆的发展，从最初仅仅是将收藏品数字化，到现在增加互动交流功能，其对于人类社会的意义也在发生明显的变化。
数字展馆在全世界遍地开花
仅仅在20多年前，数字博物馆似乎还是欧美发达国家大型艺术机构的“专利”。如今，数字博物馆在全世界遍地开花。不少发展中国家也建立了各具特色的数字博物馆。
美国的数字博物馆建设领先于全球。有关资料显示，1990年，美国国会图书馆启动“美国记忆”(American Memory)计划，将图书馆内的文献、手稿、照片、录音、影像等藏品进行系统的数字化处理和存储，并编辑制作成系列的专题。1995年美国正式建成博物馆互联网系统，将美国国内诸多博物馆的馆藏信息数据库纳入网络传播系统，使得博物馆藏品的信息突破了时空的限制。
欧洲的数字博物馆技术基本上也是在同一时间开始发源。从已披露的公开信息中得知，早在1994年，大英博物馆就已经着手建立多媒体馆藏数据库，到了1997年，推出一个多媒体藏品查阅系统，从2000年6月开始，观众可由大英博物馆网站的访问，获取馆藏5000件重要藏品的相关信息。而欧洲的另外一大博物馆卢浮宫则在1995年，着手准备开放官方网站。到了2004年，观众已能看到3.5万件馆内公开展示的藏品以及13万件库藏绘画作品。而亚洲的日本、印度、香港、台湾等国家和地区的数字博物馆的水平也十分高。
从中国内地的情况来看，1998年8月，河南博物院网站第一次出现在互联网上。1999年5月，国家文物局在河南博物院专门召开了博物馆文物信息标准化研讨会。从那以后，中国数字博物馆的建设开始加快步伐，北京故宫博物院、国家博物馆、上海博物馆、成都博物院等越来越多的博物馆开通了网上博物馆，观众可以通过网络参观博物馆。
博物馆数字化是一回事，数字化博物馆又是另一回事
博物馆数字化是一回事，数字化博物馆又是另外一回事。随着越来越多的博物馆拥有自己的网站，究竟如何使数字博物馆的吸引力更大?让更多的人通过网站了解博物馆的藏品，并进而能够踏入实体博物馆，已经成为了各大博物馆所关注的重心之一。
数字博物馆的发展脚步，实际上与数字技术的发展密不可分，特别是虚拟3D技术的出现，已经能够让博物馆的参观方式，从传统的实地观赏进入虚拟用户体验阶段。线上结合线下的浏览方式，高科技的交互应用，让人们参观博物馆更加便捷。二维码微信导览功能，让观众只要通过手机，就能拥有一个经验丰富的“导览者”。如国家博物馆官方微信公众平台于2012年12月21日开通，之后在不到一年的时间，国家博物馆官方微信订阅人数已突破1.3万，微信语音导览信息查询数量超过16.3万。目前，国家博物馆还开通了“微网站”，广大观众还可借此获取参观、展览和各种活动的信息。
从上海的发展来看，中华艺术宫数字博物馆是我国国内首次实现并提供全场景虚拟浏览的博物馆官方网站。据中华艺术宫相关人士介绍，在拍摄取景过程中，有关机构对数据采集的精度和品质作了深入研究，在遇到较低照度区的图像采集模糊、无法展现展品细节这一技术难题时，展览场景数据采集特别按照区域内不同照度分别采集后进行拼合，将高反差的图像进行优化，尽可能保证图像的清晰细腻。此外，馆方还按照馆内参观路线，将参观范围内的所有空间勾连起来，几乎把实体中华艺术宫全部搬到了网上，观众可以循着参观路线模拟在中华艺术宫的现场观摩。中华艺术宫将高精度的图像、全场景虚拟浏览以及大数据容量三大观众体验层面纳入艺术史框架内，具备了成为真正意义上的“数字博物馆”的基本要素。
从国外的技术来看，英国伦敦皮特里埃及文物博物馆在创建藏品的3D影像和开发交互式3D技术方面走在世界的前列。皮特里埃及文物博物馆有约8万件藏品，是世界上陈列埃及文物最多的博物馆之一。为吸引游客、增强游客的体验度，皮特里埃及文物博物馆与伦敦大学学院合作，借助3D激光扫描技术，制作出高品质的3D藏品影像。博物馆还将3D影像带来的立体视觉效果与动作识别技术相结合，力图让游客实现“不仅看得到，更能摸得到”的双重体验。观众只要在手上佩戴特殊的装备，既可以通过头戴装备看到3D影像，同时手上又可以感觉到这件物体的质感。
多元交互信息借网络实现博物馆服务的智能化
许多互联网巨头虽然并不是艺术机构，但是依托强大的技术资源以及资金实力，通过合作的方式，让数字博物馆也成为了自身的重要组成部分。如谷歌于2012年4月宣布公布了一系列数据，展现了谷歌“艺术计划”的发展进程。参与到这个计划的艺术机构遍布40多个国家和地区;艺术门类由单一的绘画作品拓展至纺织品、玻璃制品和陶瓷制品等多种门类。据谷歌透露，在这里，你可以细致入微地欣赏到世界级艺术作品，揣摩梵高在《向日葵》中的运笔，研究司母戊方鼎上岁月的痕迹，探究台北故宫博物馆中的翠玉白菜的纹路，甚至进入白宫，欣赏华盛顿和林肯的肖像……互联网时代虚拟博物馆让更多热爱艺术的人不再受时空的限制欣赏艺术作品。
实际上，谷歌的“艺术计划”的核心并不在于广泛呈现艺术品，而是通过对于访问的数据的分析，产生有价值的大数据资源。举个例子来说，当统计了用户花在“艺术计划”页面观赏某一博物馆收藏的油画的平均时间，就可以与其他数据进行比较，发现当前环境下，观众对于哪类艺术品更加有兴趣，这对于博物馆策展或者引进相关展览，会有非常大的参考价值。虽然在传统意义上来说，博物馆只是持有展品，但其本身也存储了大量的与这些物品相关的用以吸引公众的信息和数据。
根据国内有关博物馆在加入谷歌“艺术计划”之后的数据监测，其境外观众的访问量大幅上升，这也在一定程度上会使得博物馆的藏品能为更多的人所了解，吸引更多的观众前来实地访问参观。这对于博物馆来说，是非常具有吸引力的。比如湖南省博物馆加入谷歌“艺术计划”之后，网站访问量提升了175%，平均每次访问的浏览量和持续访问时间均有不同程度的提高。非中文访问者数量更是得到显著的提升，英文用户是此前的4倍，日文用户是以前的6倍，有将近半数的访问者来自海外。
目前，我国已有博物馆4165家，馆藏文物约3505万件，每年举办展览约2万多项，接待观众人数达6亿人次。如果从国内的博物馆现状来看，这已经是非常可观了。但是如果置身于全球来看，这个数字还是有相当的发展潜力。当数字化引领世界各国的博物馆能够互联互通，了解不同博物馆的同类艺术品，将使得观众的参观带来革命性的变化。而对于博物馆来说，则会使得其经营以及布展发生划时代的变革。
这种变革其实在海外的一些博物馆中已经开始出现。如在数字化手段的帮助下，威尔士国家博物馆已经开始尝试“游击展览”，来证明他们并不需要花这么长时间来准备一次专题陈列。数字化提供了“物、人、数据”三者之间的双向多元信息交互通道，借助物联网、云计算、大数据，实现以人为中心的信息传递模式，从而实现博物馆服务、保护和管理的智能化自动控制与优化。
实体博物馆是数字博物馆无法替代的
对于数字博物馆的发展，很多人都担心这是否会导致实体博物馆被取代?对此，国内一家博物馆的馆长表示，实体博物馆是数字博物馆无法替代的。首先，实体博物馆蕴含着个人记忆和集体记忆。其次，实体博物馆为人们对未知事物探究提供了创造的源泉和动力。从记忆这个层面来说，博物馆就是一种“物证”，包含了很多人文的体验、感受及人类与大自然亲近的渴望。从另一个层面来说，博物馆有着创造性的功能，以博物馆为载体的一些科研机构及教育机构就承担了这种功能。这些都是数字博物馆所无法取代的。
应该说，公众通过数字博物馆了解藏品，从而被进一步吸引去体验实体博物馆，二者互动成为不可阻挡的趋势。从这个角度来说，数字博物馆不仅仅是简单地将实物“拷贝”到虚拟世界，更应该是能够引起观众共鸣、激发观众灵感和推动创新的重要来源。通过数字博物馆，人们不仅可以了解到丰富的馆藏品，更为重要的是能够对于自己的日常生活、兴趣爱好有更深的认识。从这个角度来说，上海中国画院数字博物馆所设计的观众上传自己的作品，请上海中国画院的专家进行点评这个互动交流功能，颇具创意。
由此，我们可以大胆想象，今后的数字博物馆会否有一个虚拟的主持人，其可以对于观众提出的各种问题进行充分应答交流。一个无法向观众提供多方位、多层次信息的数字博物馆，是无法做到令观众满意的。如果数字博物馆能够提供给观众“视觉的、感官的、娱乐的、社交的、学习的”等各种体验，其所要表达的信息将会在各种各样的教育方式中得到潜移默化的传递。
随着移动化时代的到来，数字博物馆正从原先的电脑屏，开始走向“口袋”中。各类APP的出现，使得原先基于浏览器的应用，逐渐走向了手掌。纽约的现代艺术博物馆的APP，除了附带各种语言的语音服务，还能分享藏品并编辑相关感想发送到社交网络，这无疑是这款APP的最大亮点。因为在社交网络上，很容易就一个话题形成热点，并可以通过交互的方式来形成意见领袖。
在互联网上，人们将不再关注这些艺术品来自哪个机构
现在，越来越多的海外机构和学者关注数字化博物馆的生存，越来越多的专著也开始出现。像美国史密森博物学院秘书长G·怀恩·克劳夫出版了名为《两个世界的精华：数字时代的博物馆、图书馆和档案馆》的电子著作，为史密森博物学院在藏品数字化、研究众包化以及如何广泛吸纳公众对藏品的阐释等方面的发展指明了方向。其中有个观点非常有意思：在云存储中，大都会艺术博物馆和史密森博物学院的艺术品又有何区别呢?人们将不再关注这些艺术品来自哪个机构。
这个观点无疑提醒现在越来越多进行数字化的机构，如果仅仅是为了数字化而数字化，其结果就是当你花费了大量的人力、物力和财力，将自己的收藏放到网上，你也许将你的潜在观众拒之在了门外。数字博物馆之间的竞争，一定是软实力的竞争，这就是与观众的互动以及对于观众的引导，这肯定不是机器能够做到的，需要相互之间的交流。从这个角度来说，未来的数字博物馆的发展，肯定要重新回到“人”的角度，特别是依托人类特有的思维方式进行沟通，以此赢得更多人的关注。
“数字化”微笑
想欣赏卢浮宫博物馆的“镇馆之宝”，达芬奇创作的油画《蒙娜丽莎》，不必隔着层层人群和厚厚的防弹玻璃踮脚张望，只需要浏览卢浮宫官方网站，就可以以数字高清格式查看这幅名作的各个局部，乃至画面表面的纹路也纤毫毕现。
近年来，数字博物馆在全球蔚然成风。通过特殊的高科技手段，无数的观众能够通过互联网看到艺术品的高清画面。（来源：网络）

⑹ 博物馆业的发展，未来会对旅游行业带来怎样的影响，具体如何理解

科教旅游作为一种迅速崛起的产业日益受到业界关注。12月2日，本报举行小型座谈会，围绕科教旅游的发展意义、探索实践、经验体会、未来前景等做了交流发言。
对话嘉宾有北京市旅游发展委员会副主任王粤，海淀区旅游发展委员会主任黄亦红、副主任冯军，中国社会科学旅游研究中心学术顾问刘德谦，北京林业大学副教授王忠君。本报社长高舜礼主持了座谈会。
话题1：
破茧成蝶
高舜礼：请各位谈谈为什么会有科教旅游这种提法看发展科教旅游有什么意义看
王忠君：科教旅游是指以科学研究、技术开发、学术教育、科技展览、科普游乐等场所和活动以及科技含量较高的产业和科学价值较大的自然环境为依托，以普及科学知识、宣传科学精神和体验科技魅力为目的而开展的集知识性、教育性、趣味性、娱乐性于一体的一种专项旅游活动。旅游者通过对科教旅游接待单位的独特知识与文化和教学、科研、生产方式的参与、观察和体验，获得对场所特殊的专业背景下当代活化的科学文化形态的认知和了解，来实现其审美与求知需求的过程。在这一过程中，其本质体现为一种学习的交流或文化的观察与体验。
海淀区的科教旅游从自身的这些资源出发:从学校、科研院所、科普场馆发起，制定标准，再到地方政府的认同。从现在投入的成果和社会反响来看，科教旅游已经被大众所关注，特别是从2012年以后，全国的各个媒体把中关村科教旅游变成了中国十大节庆旅游品牌之一。民众对科教旅游已经有一定的认知度。而海淀中关村科教旅游节的连续举办，也提高了社会公众的科学素养，通过旅游的形式向人们传递科技知识、科学理念和探索精神，成为推动科技发展的新动力。尤其是到2015年，中关村科教旅游充分体现出海淀区多产业业态融合发展的特征。旅游业与科技、教育、文化等产业紧密联系、融合，不同行业之间相互渗透、相互交叉，产生了新的市场化发展动力。
高舜礼：我认为国家发展科教旅游有着非常重大的意义。
第一，科普。对于学生来说，科教旅游是一种生动、活泼、直观、亲切的科普。一旦你参与了科教旅游这个过程中，对人的一生的成长会有很积极的影响，就像在大家的心中，播下了一颗科教的种子，对一个人的学习、职业的选择甚至人生道路的选择可能都会有很大影响。
第二，爱国，也可以说自尊。在我们参观的这些科教旅游项目中，有很多是民族工业、民族科技，这些项目在中国是一流的，有的在世界也是领先的。参观这些地方，看到中国很多科技项目在世界领先，本身就是一种爱国主义教育。前两天，我在盐城参观了悦达起亚的汽车生产线，他们车间一分钟就可以生产一台整车，一个小时就能生产68辆车，一年有40亿的利润，创造70亿税收。参观这种地方，你就会觉得我国制造业国力的强盛。
第三，研学。科教旅游可以说是古代先贤逗读万卷书、行万里路地理念的现代实践。它让人不要死读书、读死书，应该去广博见闻，科技旅游对自己的学习、学问是一种很好的延伸。在这个过程当中也能够培养人的学习兴趣。
第四，宣传。对企业、院校来讲，面向对公众开放，就等于开放了一个口碑宣传的渠道。这种让人实地去观看、实地听讲解的宣传方式，能给参观者留下难以磨灭的深刻的印象。
第五，拓展。科教旅游对于传统旅游来讲是一种拓展，是旅游资源、旅游产品的拓展，也是旅游产品结构的一种完善。
第六，共享。大家通过参观，能够去理解对方，而这些东西对融合发展是非常重要。
话题2：
丰富业态
高舜礼：一直以来，全国各地，尤其是北京地区依托丰富的科教旅游资源着力推动科教旅游的发展。各位认为科教旅游其具体形式和产品业态有哪些看海淀区作为全国发展科教旅游的代表有哪些优势呢看
刘德谦：科教旅游中最为凸显的核心要素，应该有五个，即理念的开拓性、知识的科学性、体验的参与性、内容的趣味性、前沿的创新性。
如果把科教旅游比做一个人，那么它的开拓性理念，就是现代科教旅游生命的由来；它的科学性知识，就是它赖以存在的灵魂；它的参与性体验，就是它与人真切热情的交往；它的趣味性内容，就是它的活泼幽默可爱的表情；它的前沿性创新，就是它永葆青春的寿命。
如果再把逗科教旅游地比作一片果林，那么逗开拓性的理念地就是生长这片果林的土地；逗知识的科学性地就是千株万株果树结出的果实；逗趣味性的内容地就是众花开放的缤纷色彩和各种花香；逗参与性的体验地就是大自然爱好者进行耕耘实验的趣味探索；而其逗前沿性的创新地就是保留优良品种时对新品种的不断培育。
王粤：海淀区发展科教旅游有几个有利条件：
第一，环境有利。海淀区科教旅游的发展在环境上有基础、有特色、有创新。首先，海淀区的科教资源类别特别多，门类齐全。海淀区人才队伍也非常雄厚。大单位、大品牌的机构能起很好的引领作用。其次，有特色，海淀区的科教游是从大学游开始，发展到科技游，再深入到科教游。这三步跳跃可以把更多的大学资源、更多的文化资源用旅游体验整合起来。再次，有创新，科技、教育跟旅游结合才叫创新。科教只有搭上旅游这趟车才可以快速的产业化，或者真正意义上拉动消费促进经济增长。
第二，资源有利。北京的高等院校大多数都在海淀区，任何一个学校都可以开展校园游学。
第三，代理商有利。这些代理商不完全是旅行社，它也包括教育培训机构，例如新东方。在新东方，老师可以24小时随时给学生答疑，老师投入的是服务，这个服务应该得到社会的承认，应该是有价格、有价值的。如果你认为这个课外购买的服务是有价值的，那么它就是个产业，而这个产业应该鼓励它健康发展。
话题3：
政府担当
高舜礼：近年来，以修学游、亲子游为代表的出入境游发展较快，体现出巨大的市场需求，请各位提些建议，政府部门应该如何推动科教旅游的发展看
王粤：我认为，目前科教旅游在政策上、机制上、培训上都还有缺失，需要政府更多的主导。
第一，从政策上我们缺乏对游学这一类活动的法定界定。在日韩，孩子游学是有学分，在政策上有支持，甚至政府部门有资金补贴。但是我们国家在游学上缺乏国家层面的政策。未来可以考虑将游学计入到课程体系中去。另外，教委、外事办、旅游委各级部门还可联合出台一些文件，优化游学规范。例如，游学的代理商需要有一定的资质，既能保证其良性的竞争又能对游学产品进行监控。
第二，机制上缺少搭建。在科教旅游产品当中蕴含着大量的脑力劳动、大量的人才培养和大量的品牌价值，有很大的产业带动性。如果将科教旅游体系搭建完善，至少能够带动教育、带动文化、带动科技、带动旅游。
第三，建立稳定的培训机制。在这个产业向前推进的过程当中，还要有稳定的培训机制。首先代理商要培养责任意识、风险意识和完整的产品意识。所谓完整产品意识就是要考虑产品的设计、产品的保险，产品的后续评价，这样一套完整的产品体系。而政府作为主管部门，必须有培训的意识，才能把有积极性的代理商聚集在一起。旅游部门可以拿一些产业支持奖励资金作为旅行社的奖励，而且要从事后奖励变成事前引导。
冯军：2010年，是海淀科教旅游逗再起航地的重要节点。这一年，海淀区旅游局打造了促进科教旅游品牌建设的平台——逗中关村科教旅游节地并取得成功，受到社会各界以及广大参与者的关注和好评。但同时也暴露出节庆效应明显，节后产品线路接待难以常态化等突出问题。
探求原因，主要与举办中关村科教旅游节的运作模式有关，节庆活动侧重于宣传推介，由政府主导，政府与接待单位联合承办，政府部门与接待单位之间的利益诉求并不完全一致、发展思路和意愿也并不完全吻合，导致许多单位参与旅游节的积极性并不高、市场化程度较低、接待单位协调难度大、市场动力不足。
从2012年起，海淀区旅游委着力调动市场主体的积极性，采取多项举措以市场化推动常态化，以常态化保证市场化：一方面通过出台相关政策措施，包括设立专项促进资金、扩大宣传、加强促销等方法给予支持，鼓励和引导市场主体积极参与科教旅游；另一方面加大力度培育和扶持科教旅游接待和组织机构中具有比较优势的科技公司、游学机构、旅行社成为科教旅游的带头企业，提高专业化水平，丰富科教旅游产品，提升标准化服务，满足科教旅游的社会需求，吸引社会资本、技术、人才与服务进入科教旅游。至此，市场开始细分化，企业看到了广阔的市场前景，也拥有了开发市场的强大动力，同时，引导企业按照市场化、常态化、规范化、智慧化的标准良性发展。
话题4：
资源开放
高舜礼：科教旅游的发展必然涉及逗社会资源开放地，各位认为，对涉及相关领域的文化场馆、研究机构、高科技企业等应如何利用自身优势发展科教旅游看
冯军：我举几个海淀区非常好的科教旅游产品做案例。案例一：中海智旅针对大学生创新创业推出了科技创游的科教旅游产品。科创游的逗景点地是各种科技企业与科技成就。科技创游有着不同的产品体系，以创业主题为例，就有十大主题模块——包括创业大街参观、创业分享会、创客制作、创业总结等内容。创业要的是看清市场方向，了解热门产品。为此，行程会带大学生、青年创业者参观大数据、无人驾驶汽车等炫酷科技；参观3W咖啡、西少爷等创业企业聚集的创业圣地，感受创业紧迫感；他们邀请当下真正的名企创业大咖为青年创业者面对面答疑解惑，在头脑风暴的游戏中碰撞出创业灵感、挖掘潜藏在身体之内的其他能力。参与者通过分享、参观了解创业的要素、学习成功案例、分享成功经验了解创业过程。在这一过程中，科技和互联网企业成为逗景点地，与企业家和创业者的交流成为逗体验地，参加主题真人秀活动成为逗参与地，同时加入创业方面各种层次的训练，科技创游的深度和体验性也就更加完善，行程完成后又提升了学生的就业创业能力，从教育的角度讲，更是完成了逗教学+实践地的闭环。
案例二：清城睿现数字科技研究院，将逗认识+实践+思考地的深度体验模式更好的应用在圆明园这座消逝的逗万园之园地当中，打造了面向中小学生的逗圆明园也可以很有Fun儿（好玩，有趣）地的科教旅游产品。把中小学合作校本课程、历史文化研究以及数字化建模技术浓缩在这套逗历史其实也有Fun儿地的APP之中，设立很多有趣的题目让孩子和家长们去探索。我相信未来也将会有更丰富的活动形式和内容来吸引更多的公众参与其中。
黄亦红：作为传统景区的颐和园也有很成功的案例，一是突出皇家文化体验主题，设计推出四项科普体验活动。二是突出颐和园世界文化遗产古建、自然、生态环境保护的主题，推动特色科普教育活动。比如，逗我与古建零距离地系列活动基于古建维护和维修类，木建筑结构开发的认识古建构造及古建彩画艺术表现形式的互动等。
王忠君：我国的科教旅游资源异常丰富，但仍然存在开发处于浅层次和开发面临巨大困难的问题。主要的问题有四类：
第一，科技企业普遍参与性不足。最主要的问题是多数接待单位无专门人员从事旅游接待工作；另外，专门的展示场所不足也是影响常态开放的主要原因。
第二，科普场馆的科教体验性不足。科普场馆是开展科教旅游的重要力量，其现存问题主要体现在以逗体制缺陷地为主的外部发展制约因素以及逗体验力不足地等内部发展制约因素。由于体制的原因，大部分科技馆都是国家投资的事业单位，在维护、宣传、更新上缺乏连续性。只有少数接待人数多、效益好的场馆才可能得到良性发展。此外，科普场馆展示或活动的类型与内容更新速度较慢，展示项目更新不够、APP等动态性的展示内容较少，也是影响游客多次光顾的主要原因，虽然大部分都已经逗常态化地开放，但很难吸引更多的游客。
第三，教育机构的游学矛盾突出。教育机构一直是科教旅游的主力军，是发展科教旅游的重要平台。如高校游这几年来愈演愈烈，广受全国学生家长的欢迎，特别是北大、清华每年接待量都在百万以上。但除了北大、清华、北体、地质等高校外，其它学校的科教旅游开展的规模普遍偏小，亮点不多，缺乏足够的吸引力，教育机构参与科教旅游活动的积极性还有待提高。
第四，科研院所的展示空间受限。对于科研机构来说，普及科学知识、弘扬科学精神是义不容辞的责任，因此，大部分科研院所十分乐意加入到科教旅游逗常态化地发展中来。但由于单位性质所限，大部分科研单位无法实行常年对外开放，只有科普日、开放日和假期部分时间可以接待科教旅游活动。体制限制、人员缺乏、游览服务设施严重缺乏等，是其所面临的主要发展瓶颈。
所以，当各方力量都主动参与到科教旅游中来时，才是科教旅游最繁荣、最辉煌的时代。
话题5：
海淀前景
高舜礼：科教旅游在全国方兴未艾，未来发展前景很好，对海淀科教旅游发展今后有什么期待看
王忠军：目前，中关村科教文化游已被确定为国家级服务业标准化试点，海淀区科教旅游正在壮大发展。因此，我们要用国家级的标准去考虑资源整合及品牌建立，完善激励制度及人员培训，提升宣传质量与营销手段，推动北京乃至全国科教旅游事业尽快走上科学、规范、健康的发展道路。科教旅游未来的发展方向将是满足人们求新、求乐、求真、求美的愿望，不断提供多样化、个性化的产品，更多地关注游客的多样化、个性化、体验化需求。
黄亦红：未来，海淀旅游委还将加大科教旅游的宣传力度。同时，丰富产品，扩大游学对象，吸引更多的外籍孩子来参加中国的夏令营，海淀区旅游委将为更多的科技、教育以及旅游企业做好服务。
高舜礼：北京海淀区在科教旅游方面应该有非常丰富而独特的资源，近些年更是有开发、有产品、有亮点、有体会，在这个领域里，海淀区走在全国的前列。将这些经验分享到其他地方，对推动科教旅游在全国的兴起很到重要的作用。
对于科教旅游今后的发展，我还有一些思考：
第一，科教旅游是一个融合发展的新常态。是非传统旅游资源，这就意味着你中有我、我中有你，是封闭不了独立不了的，必然要犬牙交错。
第二，要做好充分协调。机关事业单位和企业服务社会的公益性，今后会越来越突出。人民群众有这种呼吁，政府也会对他们提这种要求。通过倡导社会服务意识，开放合作意识会逐步增强，趋势总体环境会越来越好。
第三，抓好宣传引领，不断的去探索创新。
创新发展是一个永恒的课题。科教旅游不是比较浅显、简单的观光游览，更多的是一种深度体验。在发展的过程中，要想办法去深化它，让大家更多一些理解、更多一些收获。如此，科教旅游的生命力才会长盛不衰

⑺ 如何发挥博物馆在城市文明中的作用

一、 博物馆要发挥好城市文明坐标的作用
一个城市需要一张名片，博物馆作为城市文明的坐标，象征着这个城市的人文底蕴和历史内涵。诚然博物馆自身就是城市文明中不可或缺的一部分，其次作为对外交流的平台、文化输出的场所，在文明城市的构建中发挥着无可比拟的作用。我们无法想象一个一线城市没有一个博物馆，将是怎样的情景。
在苏州，苏州博物馆它寓含着苏州几千年的历史文化底蕴，由著名建筑大师贝聿铭设计的建筑典雅大方，与苏州城市崇文、融合、创新、致远的理念完美的结合。许多中外游客来苏州，都必须去苏州博物馆走一走，即使是在闭馆的周一，能在门口留张影像，脸上便笑开了花。枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。人们对于苏州的记忆，离不开博物馆给予记忆留下的念想。
苏博是苏州对外的形象，是衡量苏州城市文明开化程度的标志，是苏州城市历史记忆的基地。除了博物馆，苏州有甲天下的园林，有江南的诗意，有慢悠悠的生活方式，这些都足以成为记忆中的一幅画卷，何以苏州博物馆却能深入人心，让人们久久难以忘怀。那便是
文明的力量，苏博的展品中有吴文化的见证，他们静静地躺在历史里，穿越时空，却成了后人凭吊的物件，文化是那么潜移默化地刻上了游客的心。文物所带来的是一个地区的积淀，一个国家的缩影，一个民族的自信，这样浓郁的文化折射是深刻隽永的，永不褪色的。博物馆是一个城市文明的坐标，苏博代表着苏州的文明，是苏州文明走向其他区域文明的窗口，这是文明交融的起点与源动力。每个地方的文明都是中华文明灿烂瑰宝的一部分，苏州作为文明中的一部分，积极地发挥着自身的作用。
二、 博物馆要发挥好信息资源中心的作用
博物馆是一个征集、收藏、展示的平台，它是一个信息资源的集散地。首先体现在博物馆工作的信息性，博物馆的业务工作是个不断积累的过程，这要求馆内工作人员不断积极进取，学习业务知识。没有信息资源的摄入就不可能以完美的形式输送，不管是在讲解中，还是在陈列展览中，这是一个互相传送信息的过程。
在这个信息链条中，博物馆工作人员的信息是相当重要的一个口子，必须要有含金量，客观科学的再现文物研究的广度和深度，必须深刻地认识文物的内涵。只有建立科学的信息，才能将藏品和历史知识更好的反馈给大众。同时文物收藏保护中也离不开信息，藏品需要建立标准规
范的信息档案工作，在进行交流活动中，信息不断在更新和传递。如今是信息化的时代，互联网和新型产业的快速繁荣，博物馆工作将面对的是构建数字化信息资源中心。
当然整个博物馆工作的运行就是一个信息资源中心，以藏品为基础，需要对藏品有专业的认识，并形成理论，在对外展示中，信息是在不断运转，在馆际间的互动中，信息不断在调试修正，最后要总结归纳信息，不断推陈出新，锐意进取，更好地向社会大众传输，为人民服务。
三、 博物馆要发挥好社会教育的功能
教育职能作为博物馆职能之一，在社会教育中发展着重要的作用，不仅仅是针对学生，作为课堂教育的实践场所，而且覆盖面广，它面对是社会大众。“博物馆不是一个只来一次的地方，而是我们终身学习的场所。因为这里收集了人类的记忆，珍藏着民族的灵魂，抵御着岁月的剥蚀，我们要带着对历史文化的尊重感走进博物馆。”
博物馆对未成年人的教育主要以爱国主义教育、思想教育等为主，以苏州东吴博物馆为例，我们馆是苏州市的爱国主义示范基地，每年要接待大量不同年龄层次的学生，有学校组织的，有社区组织的，有各类社团、公益、社会组织的等等。东吴博物馆是一个专题性馆，主要有铜镜、青瓷、石雕三大系列，这是我们馆的优势特色藏品。2014年我馆举办了铜镜系列活动，主要有铜镜知识小讲堂、纸质铜镜制作两个模块，这是与学校建立对接的活动，主要面向的群体是小学生。铜镜本来展示在我们展柜里，学生们只能隔着玻璃进行观摩，这种距离感不利于藏品深入人心。
教育离不开生动的模式，教育离不开孩子的创造力。经过铜镜知识的小讲座，孩子对铜镜有了基础的认识，图片文字的形象展示，有了概念模式。人人动手画铜镜、做铜镜，有利于发挥学生天性和想象力，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，智慧的火花产生在瞬间，孩子欣喜地做出自己的代表作，这是独一无二的体验。
博物馆如何发挥好社会教育职能，作为一个新馆，我们一直在探索中实践和进步。于2015年3月29日本馆和社区联合举办社会核心价值观实践活动，趣味性参观和藏品知识相结合，展开了互动竞猜环节。通过实践活动强化未成年人对于核心价值观的渗透，让他们初步懂得诚信、友善，如何与他人合作，建立有效沟通，在互动中共同取得进步。
四、 博物馆要发挥好公共服务的职能
2015年5月18日国际博物馆协会将本年度的主题定位“博物馆致力于一个可持续发展社会。2015年3月20日《博物馆条例》的施行，为博物馆的全面可持续发展提供了方向和准则。博物馆是留住文化根脉，传承文明的重要公共文化服务机构，它是面向社会的，面向大众的。
坚守公益特性，强化社会服务。根据东吴博物馆的实际情况，我馆的公共服务水平相对薄弱。《博物馆条例》确立了博物馆“坚持为人民服务、为社会主义服务的方向”“两个服务”标准以及“贴近实际、贴近生活、贴近群众”的“三贴近”方法，丰富人民群众的精神文化生活是我们神圣的职责。
目前本馆的免费对外开放，这本身就是公共服务中的一部分。针对特殊群体，我馆设臵了残疾人设臵无障碍通道、休息做椅。休息室里有
专门提供的轮椅、婴儿车等设备，针对参观群体有标识引导图示。在石雕艺术长廊的展示中，分别树立了标识语，“保护文物，严禁触碰”。当然下一步我馆下一步我馆将不段完善，精心设计、齐全醒目的标识系统，更好地为群众服务。在我们服务大厅已经设臵了意见箱，以及雨伞，便于游客在急需时所用。
在讲解方面，将针对不同类型的观众准备不同的接待方案；将成立一支高素质、高水平的专职讲解员和志愿者服务队伍。目前我们的展览以在展厅为主，每年都会与兄弟博物馆建立合作关系，联合举办展览。我馆也在逐步利用网络媒介如官网、看展览等现代化网络社交公共平台构筑大众与博物馆陈列展览之间沟通的桥梁。不管是业务工作的展开还是保卫工作，都要向群众提供最优质的服务，并且进行双向的对接，实现互动式服务。
博物馆是城市文明中的重要组成部分，是城市文明进程中的有效推力；博物馆文化所衍生出的文创产业也不断在拉动经济的发展。如何做好城市文明工作，如何把博物馆带回家，这是一个深刻的课题。博物馆致力于一个可持续社会，是博物馆努力的方向，作为博物馆人，我们将用实际行动来践行，为城市的文明和谐发展奉献自己的力量。

⑻ 苏州博物馆的展厅分布

博物馆在形式上分为三部分。中心部分是入口处、大厅和博物馆花园；西部为展区；东部为现代美术画廊、教育设施、茶水服务以及行政管理功能等，该部分还将成为与忠王府连接的实际通道。

常设展厅：新石器时代和吴文化文物的展厅，影视厅、多功能厅都安排在院落地下室。

特展厅、现代艺术展厅：现代艺术展厅位于东路的首层，特展厅位于负一楼，特展厅和现代艺术展厅不定期地举办海内外现代艺术品展览，以丰富市民的文化生活。

(8)博物馆30时代去中心化扩展阅读：

苏州博物馆着重考虑到游人空间感受。贝聿铭设计了一个主庭院和若干小内庭院，布局精巧。

其中，最为独到的是中轴线上的北部庭院，不仅使游客透过大堂玻璃可一睹江南水景特色，而且庭院隔北墙直接衔接拙政园之补园，新旧园景融为一体。

⑼ 找一些关于博物馆的资料

博物馆目录
【历史的发展】
【博物馆类型】
【国际博物馆日】
【博物馆之最】
【中国博物馆学会】
【博物馆相关书籍】

从某种角度上说，了解一个地方的过去和现在是从博物馆开始的。一座博物馆就是一部物化的发展史，人们通过文物与历史对话，穿过时空的阻隔，俯瞰历史的风风雨雨。从小里说，这是源远流长的地方历史的重要见证；从大里说，这是维系中华民族团结统一的精神纽带。博物馆不单纯是一个市民文化补习的地方，更重要的，它应该成为市民休闲的主要场所之一，获得多少知识是次要的，享受一下难得的静谧、幽雅气氛，并在这个气氛中放松在工作、学习中绷紧的心弦成为来博物馆的主要目的。博物馆的文物是靠陈列、展出、宣传、服务等，达到历史与现在人的对话，它已成为城市文化设施的重要组成部分。博物馆对人类文化遗存、自然遗存管理起到非常大的作用。
[编辑本段]【历史的发展】
博物馆现象最初萌发于人们的收藏意识。在4000多年前，埃及和美索不达米亚的统治者就注意寻找保藏珍品奇物。
公元前4世纪，马其顿的亚历山大大帝在建立地跨欧亚非大帝国的军事行动中，把搜集和掠夺来的许多珍贵的艺术品和稀有古物交给他的教师亚里士多德整理研究，亚里士多德曾利用这些文化遗产进行教学，传播知识。亚历山大去世后，他的部下托勒密·索托建立了新的王朝，继续南征北战，收集来更多的艺术品。公元前三世纪托勒密·索托在埃及的亚历山大城创建了一座专门收藏文化珍品的缪斯神庙。这座“缪斯神庙”，被公认为是人类历史上最早的“博物馆”。博物馆一词，也就由希腊文的“缪斯”演变而来。
与我们今天见到的博物馆不同，缪斯神庙其实是一个专门的研究机构，里面设大厅研究室，陈列天文、医学和文化艺术藏品，学者们聚集在这里，从事研究工作。传说在洗澡时发现了浮力定律的著名物理学家阿基米德以及著名数学家欧几里德都是在这里从事研究工作的。
缪斯神庙这座人类历史上最早的博物馆，在公元5世纪时被毁于战乱。
现代意义的博物馆在17世纪后期出现。在18世纪，英国有一位内科医生汉斯·斯隆，是个兴趣广泛的收藏家。为了让自己的收藏品能够永远“维持其整体性、不可分散”，他决定把自己将近八万件的藏品捐献给英国王室。王室由此决定成立一座国家博物馆。1753年，大英博物馆建立，它成为全世界第一个对公众开放的大型博物馆。
1946年，国际博物馆协会在法国巴黎成立。1974年协会对博物馆进行了明确的定义，公益性成为它的首要职责。
从1977年开始，国际博物馆协会把每年的5月18日确定为“国际博物馆日”，并且每年都会确定一个主题。今年是第22个国际博物馆日，主题是“博物馆——沟通文化的桥梁”。
无论以前人们曾有过多么的辉煌的文明，都无一例外地将被历史的烟尘所湮没，人类在不断地创造着文明，文明却无法永生——这是永恒的法则。但是，我们仍然可以通过某个途径去寻找这些文明的踪迹，这个途径就是博物馆。
还有一种说法：“博物”作为一个词，最早在《山海经》就出现了，它的意思是能辨识多种事物；《尚书》称博识多闻的人为“博物君子”；《汉书·楚元王传赞》中也有“博物洽闻，通达古今”之意。到了19世纪的后半叶，我国模仿日本，把“博物”一词开始作为一门学科的名称，“博物”的内容包括动物、植物、矿物、生理等知识。
“博物”与“馆”连成一个词作为一种文化教育机构的称呼在我国出现得比较晚，仅有一百来年的时间。日语中的“博物”一词来源于英文、法文、德文中通用的museum一词，而这一来源于拉丁文的词又是出于希腊文meusion一词，它的意思是一个专门为供奉希腊神话中掌司诗歌、舞蹈、音乐、美术、科学等活动的九个女神meusin的场所。
在古代希腊，另外有一种与现代博物馆性质比较接近的专为保藏宝物的机构，它是一种专门保存版画、珠宝、王室的旗帜和权杖以及其它珍贵饰物的收藏机构。这种宝物库在欧洲其它的国家也有发现。一直到了文艺复兴时期，随着收藏内容的扩大，原来一些宝物库逐渐使用了当时流行的拉丁文museum。在德国慕尼黑，两种不同名称的博物馆同时存在了很长的时间。随着时代的转移和社会教育发展的需要，改了名称并扩大了规模的博物馆逐渐取代了原来的宝物库，终于成为今天流行的为广大群众开放的博物馆。
[编辑本段]【博物馆类型】
随着社会文化、科学技术的发展，博物馆的数量和种类越来越多。划分博物馆类型的主要依据，是博物馆藏品、展出、教育活动的性质和特点。其次，是它的经费来源和服务对象。
■外国博物馆
外国博物馆，主要是西方博物馆,一般划分为艺术博物馆、历史博物馆、科学博物馆和特殊博物馆四类。
▲艺术博物馆，包括绘画、雕刻、装饰艺术、实用艺术和工业艺术博物馆。也有把古物、民俗和原始艺术的博物馆包括进去的。有些艺术馆，还展示现代艺术，如电影、戏剧和音乐等。世界著名的艺术博物馆有卢浮宫博物馆、大都会艺术博物馆、国立艾尔米塔什博物馆等。
▲历史博物馆,包括国家历史、文化历史的博物馆,在考古遗址、历史名胜或古战场上修建起来的博物馆也属于这一类。墨西哥国立人类学博物馆、秘鲁国立人类考古学博物馆是著名的历史类博物馆。
▲科学博物馆，包括自然历史博物馆。内容涉及天体、植物、动物、矿物、自然科学，实用科学和技术科学的博物馆也属于这一类。英国自然历史博物馆、美国自然历史博物馆、巴黎发现宫等都属此类。
▲ 特殊博物馆，包括露天博物馆、儿童博物馆、乡土博物馆，后者的内容涉及这个地区的自然、历史和艺术。著名的有布鲁克林儿童博物馆、斯坎森露天博物馆等。
▲国际博物馆协会将动物园、植物园、水族馆、自然保护区、科学中心和天文馆以及图书馆、档案馆内长期设置的保管机构和展览厅都划入博物馆的范畴。
■中国博物馆
山海关长城博物馆中国博物馆在1988年前都是被划分为专门性博物馆、纪念性博物馆和综合性博物馆三类，国家统计局也是按照这三类博物馆来分别统计公布发展数字的。
中国博物馆事业的主管部门和专家们认为，在现阶段，参照国际上一般使用的分类法，根据中国的实际情况，将中国博物馆划分为历史类、艺术类、科学与技术类、综合类这四种类型是适合的：
▲历史类博物馆以历史的观点来展示藏品，如中国历史博物馆、中国革命博物馆、西安半坡遗址博物馆、秦始皇兵马俑博物馆、泉州海外交通史博物馆、景德镇陶瓷历史博物馆、北京鲁迅博物馆、韶山毛泽东同志纪念馆、中国共产党第一次全国代表大会会址纪念馆等。
▲艺术类博物馆主要展示藏品的艺术和美学价值，如故宫博物院、南阳汉画馆、广东民间工艺馆、北京大钟寺古钟博物馆、徐悲鸿纪念馆、天津戏剧博物馆等。
▲自然、科学类博物馆以分类、发展或生态的方法展示自然界，以立体的方法从宏观或微观方面展示科学成果，如中国地质博物馆、北京自然博物馆、自贡恐龙博物馆、台湾昆虫科学博物馆、中国科学技术馆、柳州白莲洞洞穴科学博物馆等。
▲综合类博物馆综合展示地方自然、历史、革命史、艺术方面的藏品，如南通博物苑、山东省博物馆、湖南省博物馆、内蒙古自治区博物馆、黑龙江省博物馆、甘肃省博物馆等。
[编辑本段]【国际博物馆日】
5月18日是“国际博物馆日”。“博物馆”一词，源于希腊文“缪斯庵”，原意为“祭祀缪斯的地方”。缪斯是希腊神话中掌管科学与艺术的九位神女的通称，她们分别掌管着历史、天文、史诗、情诗、抒情诗、悲剧、喜剧、圣歌和舞蹈，代表着当时希腊人文活动的全部。
1971年国际博物馆协会在法国召开大会，针对当今世界的发展，探讨了博物馆的文化教育功能与人类未来的关系。1977年，国际博物馆协会为促进全球博物馆事业的健康发展，吸引全社会公众对博物馆事业的了解、参与和关注，国际博物馆协会从1977年开始，将每年的5月18日定为国际博物馆日，并每年为国际博物馆日确定活动主题。
历年的518国际博物馆日主题：
1992年主题是：“博物馆与环境”(Museums and Environment)。
1993年主题是：“博物馆与土著人”(Museums and Indigenous Peoples)。
1994年主题是： Behind the Scenes in Museums。
1995年主题是：“反应与责任”(Response and responsibility)。
1996年主题是： Collecting today for tomorrow。
1997年主题是：“与文物的非法贩运和交易行为进行斗争”(The fight against illicit traffic of cultural property)。
1998年主题是：“与文物的非法贩运和交易行为作斗争”。
1999年主题是：“发现的快乐”(Pleasures of discoverty)。
2000年主题是：“致力于社会和平与和睦的博物馆”(Museums for Peace and Harmony in Society)。
2001年主题是：“博物馆与建设社区”(Museums: building community)。
2002年主题是：“博物馆与全球化”(Museums and Friends)。
2004年主题是：“博物馆与无形遗产”。
2005年主题是：“博物馆――沟通文化的桥梁 ”。
2006年主题是：“博物馆与青少年（Museums and Young）”
2007年主题是：“博物馆和普遍遗产”
2008年主题是：“博物馆：促进社会变化的力量（Museums as agents of social change and development）
[编辑本段]【博物馆之最】
▲世界上最大的博物馆：美国华盛顿特区斯密斯绍年恩研究院。包含16个博物馆和1个国家动物公园，号称世界之最。拥有1.4亿件展品，有6000多个雇员。
▲最大的自然历史博物馆：伦敦的英国自然博物馆和纽约的美国自然历史博物馆，都被国际上公认为世界上规模最大的自然历史博物馆之列。虽然英国自然历史博物馆的建馆时间比美国自然博物馆的时间要早116年，但是就美国自然历史博物馆的基地面积、陈列内容、观众人数等方面来说，已经超过了英国自然历史博物馆，也是世界上最大的博物馆之一。
美国自然历史博物馆拥有极其丰富的动物标本和其他珍藏，这是该馆开展科学研究和科学宣传的雄厚基础。例如，该馆收藏着来自世界各地的鸟类标本就有80多万件，在恐龙整理室里就安放着数百幅恐龙骨架标本。
▲最美的博物馆之一：1997年，一座石破天惊的建筑杰作在西班牙中等城市毕尔巴鄂横空出世，它以奇美的造型、特异的结构和崭新的材料立刻博得举世瞩目，被报界惊呼为“一个奇迹”，称它是“世界上最有意义、最美丽的博物馆。”它就是古根海姆艺术博物馆。
▲博物馆最多的国家：哪个国家也比不上英国的博物馆数量，尤其是伦敦。英国是博物馆迷的最爱，也是最早发展出现代博物馆学并拥有全世界最高博物馆密度的国家。 博物馆迷在伦敦，若不在家，就肯定在往图书馆的路上，单是伦敦就有200多家博物馆，而且其中不少是免费的。大英博物馆从建立伊始就坚持对公众免费开放。 在城市中麻痹了感觉的自己，能在博物馆中慢慢找回细腻的观察力以及感受艺术和生活的本能。你会受益无穷的。
▲世界五大博物馆：法国的卢浮宫、英国的大不列颠博物馆（大英博物馆）、美国的大都会博物馆、俄罗斯的埃米塔什博物馆（冬宫）、中国的故宫博物院是世界五大博物馆。其中前四个是世界公认的具有世界性文物收藏的博物馆。
△卢浮宫：这个举世闻名的艺术宫殿始建于12世纪末，是当时法国王室的城堡，被充当为国库及档案馆。后来经过一系列的扩建和修缮逐渐成为一个具有文艺复兴时期风格的金碧辉煌的王宫。从16世纪起，弗朗索瓦一世开始大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，充实了卢浮宫的收藏。1793年8月10日卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为一个博物馆。如今博物馆收藏的艺术品已达40万件，其中包括雕塑，绘画，美术工艺及古代东方，古代埃和古希腊罗马等7个门类。1981年，法国政府这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了专业博物馆。其艺术藏品种类之丰富，档次之高堪称世界一流。其中最重要的镇宫三宝是世人皆知的：《米洛的维纳斯》，达芬奇的《蒙娜丽莎》和《萨莫特拉斯的胜利女神》。迄今为止，卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂。卢浮宫正门入口处有一个透明金字塔建筑，它的设计者就是著名的美籍华人建筑师贝聿铭。
△大不列颠博物馆 ：大不列颠博物馆，即大英博物馆始建于 1823年。她的展览馆里保存着最能代表英国艺术和文学的珍品，有很多极珍贵的文件与手稿，如英国大宪章的原稿、莎士比亚手稿真迹等等；有埃及、西亚、东方、希腊、罗马和英国的历史文物；有英国历代的“战利品”，如小巧的埃及狮身人面像、从雅典女神殿取来的爱尔琴大理石等等；此外还收集了中国、印度等历史悠久国家的民俗资料、美术品及出土文物。在中国展室可看到许多中国古玩字画，这些器物多是英法联军、八国联军侵略中国时掠夺的。其东方艺术馆的藏品绝大多数是中国文物，达两万多件。其中有六千多年前的半坡村红陶碗，新石器时代的玉刀、玉斧，商周的青铜器，秦汉以降直至明清各个时期的瓷器、玉器、漆器、绘画、雕塑等等，乃至博物馆后门的两座大石狮，都是中国艺术品。这里还藏有斯坦因从敦煌藏经洞掠夺的大量佛画。其馆藏最著名的中国名画是传为东晋大画家顾恺之所作《女史箴图》。这是一卷流传有绪的著名巨迹，在中国绘画史上占有极高的地位。此件是1900年八国联军侵占北京时劫往英国的。 其图书馆以丰富的馆藏闻名于世，英国的每种书在此都有保存，事实上，国家所有的出版发行物你都能在此找到。此外不乏各国珍贵的版本和极具价值的文献手稿。这个图书馆是最佳学问天地，马克思的《资本论》即在此完成。大英图书馆的藏书中，中国古籍达六万多种，内有中国波罗蜜佛经的最早版本，《永乐大典》45卷，中国历代宫廷档案、竹简、刻本等，还有敦煌写本一万余件。
△大都会博物馆
纽约大都会博物馆是美国最大的博物馆，建于1870年，整个博物馆是一幢大厦，占地8公顷，为北京故宫博物院的1/9，但展出面积很大，不下24公顷，反而是故宫博物院的两倍。大都会博物馆号称是西半球最大的博物馆，仅画廊就有200多个，藏有300多万件各类文物和艺术品。内容却丰富多彩，体现了资金足、气派大的美国风格。 移置在馆内专建的大厅中巨型玻璃罩里的完整的公元前15年的埃及神殿，它的总重量为800吨，据说拆的时候为了确保原貌，还给每块砖上都打了标号，令人叹为观止，可谓镇馆之宝。服饰馆也堪称世界之最，收集了4个世纪以来五大洲的各民族服装1.5万件。我国的苏州园林，1981年9月才由我国苏州能工巧匠建成的明轩也被仿建在博物馆的主楼二层的北厅之中，这可能真是典型的“文化移植”了，十分吸引观众，为了避免拥挤，规定了专门路线入园，由定时电梯控制人数。园中飞檐、雕梁、鱼池、凉亭，室内对联、掸瓶、八仙桌、太师椅一应俱全。除明轩外，还按时间和国别布置了英国、法国和西班牙从14至18世纪的室内陈设。尽管都是一样的富丽堂皇，但法国式的画顶、英国式的壁炉和西班牙式的家具还是刻上了不同时代和不同民族的烙印。博物馆内还收藏了大量来自中国的文物和艺术品，特别是一些佛像和壁画，游客在馆内还可以欣赏到一些珍贵的中国古代绘画，例如唐代韩干的《照夜白图》。
△埃米塔什博物馆
埃米塔什博物馆即冬宫，是世界上最大最古老的博物馆之一。该宫由著名的建筑师拉斯特雷利设计。最早是叶卡特琳娜二世女皇的私人博物馆。1764年，叶卡特琳娜二世从柏林购进伦勃朗、鲁本斯等人的250幅绘画存放在冬宫的埃米塔什(法语，意为“隐宫”)，该馆由此而得名。 冬宫初建于1754至1762年间，1837年被大火焚毁，1838至1839年间重建，第二次世界大战期间再次遭到破坏，战后被精心修复。宫殿共有三层，长约230米，宽140米，高22米，成封闭式长方形，占地9万平方米，建筑面积超过4.6万平方米。冬宫的四面各具特色，但内部设计和装饰风格则严格统一。四角形的建筑宫殿里面有内院，三个方向分别朝向皇宫广场、海军指挥部、涅瓦河，第四面连接小埃尔米塔日宫殿。面向冬宫广场的一面，中央稍突出，有三道拱形铁门，入口处有阿特拉斯巨神群像。冬宫四周有两排柱廊，雄伟壮观。宫殿装饰华丽，许多大厅用俄国宝石——孔雀石，碧玉，玛瑙制品装饰，如孔雀大厅就用了2吨孔雀石，拼花地板用了9重贵重木材。埃米塔什是圣彼得堡最大的、最有特色的巴洛克风格建筑物。其完整性与华丽程度都令人印象深刻，装潢丰富，窗上饰框及浮雕装饰给人以力量，圆柱有规律的排列，墙表面由白色、绿色相间配合，使长长的外观形形色色，生动起来。1917年2月前，冬宫一直是沙皇的宫邸，后来被资产阶级临时政府所占据。1917年11月7日(俄历10月25日)起义群众攻下了冬宫。十月革命后，将原来宫廷房舍和整个冬宫拨给艾尔米塔什，1922年正式建立国立艾尔米塔什博物馆，冬宫成为博物馆的一部分。1946年冬宫表面涂成起初的蓝宝石颜色。博物馆现包括五座建筑物：冬宫、埃米塔什、旧埃米塔什、埃米塔什剧院、新埃米塔什。目前，博物馆共分八个部分：原始文化部、古希腊、罗马部、东方民族文化部、俄罗斯文化史部、古钱币部、西欧艺术部、从事导游工作的科学教育部和作品修复部。8个部共有藏品270余万件，包括史前文化和埃及艺术收藏品以及大量意大利、西班牙、德国、英国、俄国、比利时、荷兰和法国的油画及雕刻。其中有1.5万幅绘画，1.2万件雕塑，60万幅线条画作品，100万块硬币和证章，22.4万件古代家具、瓷器、金银制品、宝石与象牙工艺品等。这些工艺品分别陈列在350多个展厅中，如毕加索立体画展厅，意、法画家展厅，俄国历代服装展厅等。所有展厅各具特色，其中最引人注目的是彼得大帝展厅，这里陈列有大量的彼得大帝生前用品，其中许多是他亲手制造的。展厅中的一个玻璃柜中有一尊彼得大帝的腊坐像，头发是彼得大帝本人的真发。肖像旁立有一木杆，木杆上端两米多的地方刻有一道线，以示彼得大帝身高超过两米。同中国故宫一样，该馆藏品异常丰富，因此参观者如果想要走遍所有全部展厅，恐怕花上一个月的时间都不够。
△故宫博物院
故宫博物院是在明、清两代皇宫及其收藏的基础上建立起来的中国综合性博物馆。1987年，故宫被联合国教科文组织列入“世界文化遗产”名录。依照中国古代星象学说，紫微垣（即北极星）位于中天，乃天帝所居，天人对应，是以皇帝的居所又称紫禁城。明代第三位皇帝朱棣在夺取帝位后，决定迁都北京，即开始营造这座宫殿，至明永乐十八年（1420年）落成。1911年，辛亥革命推翻了中国最后的封建帝制--清王朝，1924年逊帝溥仪被逐出宫禁。在这前后五百余年中，共有24位皇帝曾在这里生活居住和对全国实行统治。
紫禁城，四面环有高10m的城墙和宽52m的护城河，城南北长961m，东西宽753m，占地面积达780,000㎡。城墙四面各设城门一座，城内宫殿建筑布局沿中轴线向东西两侧展开。红墙黄瓦，画栋雕梁，金碧辉煌。殿宇楼台，高低错落，壮观雄伟。南半部以太和、中和、保和三大殿为中心，两侧辅以文华、武英两殿，是皇帝举行朝会的地方，称为“前朝”。北半部则以乾清、交泰、坤宁三宫及东西六宫和御花园为中心，是皇帝和后妃们居住、举行祭祀和宗教活动以及处理日常政务的地方，称为“后寝”。 前后两部分宫殿建筑总面积达163,000㎡。整组宫殿建筑布局谨严，秩序井然，寸砖片瓦皆遵循着封建等级礼制，映现出帝王至高无上的权威。1925年10月10日故宫博物院正式成立。经初步清点，清代宫廷遗留下来的文物，据1925年公开出版的二十八册《清室善后委员会点查报告》一书所载，计有一百一十七万余件，可谓金翠珠玉，奇珍异宝，天下财富，尽聚于此。除此之外，还有大量图书典籍、文献档案。为此故宫博物院下设古物馆、图书馆、文献馆，分别组织人力继续对文物进行整理。
第二次世界大战全面爆发前夕，为了保护故宫文物不至遭战火毁灭或被日本帝国主义掠夺，故宫博物院决定采取文物避敌南迁之策。从1933年2月至5月，宫内重要文物被装成13,427箱又64包，分五批先运抵上海，后又运至南京。遂于南京建立文物库房，并成立了故宫博物院南京分院。1937年，南迁文物又沿三路辗转迁徙至四川，分 别存于四川省的巴县、峨嵋和乐山。直到抗日战争胜利后，三处文物复集中于重庆，于1947年运回南京。自1948年底至1949年初，南京国民党政府从南京库房中挑选出2,972箱文物运往台湾，后于台北市士林外双溪建立新馆，公开对外展出。余下的大批文物，在1949年以后陆续运回故宫博物院一万余箱，但至今还有2,221箱仍封存于南京库房。近十几年来，故宫博物院平均每年接待中外观众600-800万人次，而且，随着旅游事业的发展，观众的人数有增无减，人们对紫禁城的兴趣长盛不衰。
[编辑本段]【中国博物馆学会】
中国博物馆界群众性的学术团体。
1979年南京博物院和上海博物馆倡议成立中国博物馆学会，经有关单位协商，确定由中国历史博物馆、故宫博物院、中国革命博物馆、南京博物院、上海博物馆、北京自然博物馆、中国人民革命军事博物馆、北京鲁迅博物馆作为成立中国博物馆学会的发起单位。1980年 7月,8个发起单位的负责人在北京开会，决定先成立中国博物馆学会筹备委员会。10月，在四川成都召开了中国博物馆学会筹备委员会成立会，会上讨论并原则通过了《中国博物馆学会章程(草案)》，选举产生了中国博物馆学会筹备委员会委员。
筹备委员会成立后，发展团体会员 155个，编辑出版《中国博协通讯》15期，征集博物馆学论文98篇，完成了中国博物馆学会成立的准备工作。1982年 3月23日，在北京召开了中国博物馆学会成立大会,正式通过了《中国博物馆学会章程》，选举产生了理事会和常务理事会。
中国博物馆学会至1989年已有165个团体会员,1170名个人会员。它的主要任务是组织博物馆学的研究和学术活动，提高博物馆的业务和学术水平，开展国际间博物馆学术交流活动,增进同国外博物馆工作者的联系,编辑会刊、通讯，编译博物馆学专著、资料。
中国博物馆学会的最高权力机构是：会员代表大会。理事会是会员代表大会的执行机构。中国博物馆学会下设陈列艺术专业委员会、地质博物馆专业委员会、保管专业委员会、社会教育专业委员会，按照博物馆学各分支学科的内容分别组织学术活动。会刊编委会负责学会会刊的编辑、出版、发行工作。
至1989年,中国博物馆学会已召开代表大会两届,各种学术讨论会16次，共收到博物馆学论文近千篇，还组织了多次学术报告会和学术座谈会，活跃了博物馆界的学术空气，促进了博物馆学理论与实际工作水平的提高。
[编辑本段]【博物馆相关书籍】
《博物馆》中国有关博物馆知识的通俗著作。曾昭燏、李济编写。1943年7月重庆正中书局出版。全书共10章，约4万余字。第一章除说明中外博物馆沿革外，着重阐述了博物馆的性质与职能，强调博物馆的主要目的是为社会服务，其最大“功用”是保存有价值的物品、辅助研究工作、实施实物教育和精神教育。该书的重点是阐释博物馆的具体工作。作者通过对欧美博物馆的深入考察，结合中国的实际情况,用大部分章节,对博物馆的组织、管理、建筑设备及收藏、陈列、研究、教育等工作的基本原则和要求，作了系统、扼要的说明。对中小型博物馆建设有较强的实用性和指导作用。
《博物馆学》作者包遵彭，曾任台湾历史博物馆馆长。该书是以作者在大学讲授博物馆学的讲稿为基础编写的。1970年1月作为 “大专教材第二种”由台北正中书局出版。全书共15章，主要论述中外博物馆历史与博物馆的各项实际工作，资料大多采自欧美博物馆学文献。 第一章“绪论”阐明了全书的指导思想。作者认为，研究博物馆的目的，最重要的方法应该从其“性能”与“构成要素”两方面着手。前者由博物馆的产生与发展过程,研讨其各种性能的构成；后者就博物馆的现状,分析其要素。该书正是依照这种设想展开论述的。第二章介绍了世界博物馆的演进；第三章探究中国博物馆的渊源及发展，对台湾省博物馆的状况亦有平实的论述；第四章讨论博物馆的分类。其余各章着重论述了构成博物馆要素的各个方面，具体说明了博物馆实际工作的内容与要求。其中关于文物藏品的介绍，主要阐释了文物收藏、防盗、国际考古发掘原则以及名胜古迹和战时文物的维护等内容，论述详尽。
《中国博物馆旅游指南》，此书是一本目前比较精彩和实用的博物馆参观指引手册，它从中国1800多所博物馆中，精选出341所，按地区分类，方便出行查阅。此书还以“中国博物馆名录”栏目收集了这1800间博物馆的详细地址，一览无余。而每所博物馆的建馆历史、展览特色、场馆布局、详细地址、开放时间也一一罗列清楚。