二胡怎样才算有穿透力
⑴ 怎样选二胡
怎样选择二胡是胡友们一个永久的话题。多少年来众说纷纭，长篇短论，总免不了给人一种雾里看花的感觉，常遇到拉琴几十年的高手，制琴几十年的名师，说起来也是知其然不知其所以然，看来选琴一般要掌握点声音学、材料学、力学、美学、数学和技工方面的知识，加上二胡演奏的基础，这样在选琴时才比较心中有底。谨将个人多年选琴体会交流如下:
一、选择二胡注意琴筒共鸣共振焦点区域行话说好琴音要“捆得住”，意思就是二胡琴筒共振共鸣必须形成一个集中焦点，不然
其音散而无神，高音虚，低音薄。琴皮振动发音后，沿筒口喇叭口向后聚焦成一种棱锥状区域，这个区域的长短变化是以喇叭口的斜度而变化的，加上音槽的反射共鸣作用（椭圆琴没有音槽），是调节二胡高低音平衡的关键。其高音区（即下把位）在共振焦点区前移时音量大，音质实；在共振焦点区后移时音量小，音质薄。其低音区（即上把位）恰恰相反。为兼顾高低音平衡，共振焦点区域必须处于合理的位置上。经验证明共振焦点为琴杆中轴线偏后一点为好。简单测定共振焦点区的方法是：试拉琴时左手感觉到琴杆、琴头、琴托有种贯通般的振动感，这表明共振的焦点正好落在琴杆中轴线上，另外凭经验也可听出焦点区域。
二、选择二胡时注意“破竹篙效应”
一根竹篙完好无损时敲起来其音“当当”响，一旦中间某一节或者篙头出现裂口等，敲起来整个竹篙“咝咝”破音，这就是裂缝等经过导振共振后波及全竹篙的“破竹篙效应”。二胡的“破竹篙效应”至今被忽视未引起注意。二胡在制作过程中，材料和制作结构难免会出现一些自然和人为的缝隙，如被疏忽未处理好，就容易产生“破竹篙效应”。本人曾经历过一把好琴，制作材料极好，作工精良，一般时候拉音质非常好，但在夜深人静没有任何杂音干扰时，就会隐约听到外弦d尾音上带出一丝不易察觉的“咝咝”杂音。很长时间找不到原因，后来卸下托板，在琴筒的边缘用放大镜找到一小风干裂纹（旧料种容易产生）。用高渗透性502胶一点，立即消除。“破竹篙效应”一般不在原点产生，它随导振转移后，在二胡发音的尾音中出现，也不是在所有音中出现，有时二胡某一音频导振共振正好激发“破竹篙效应”。挑选方法：1、拉空弦用耳朵贴在琴杆上听，可听到明显的杂音；2、仔细聆听每一个音，检查材料的每点制作。这样就可以避免误选带有“破竹篙效应” 的二胡。
三、选择二胡时注意发音在某一音频上的不实
这是常见病、多发病，而且在琴皮厚琴皮紧的高档琴上多见。在拉琴时，常出现一个音或者几个音出现明显的不实，发出类似泛音的效果，有人还误以为是琴弓打滑，这主要是因为琴筒和琴皮的共振在某一个音频上协调不好，不能产生共鸣。有的琴拉过一段时间后可缓解和消失，有的琴则不能。注意方法：1、琴皮要厚薄匀净?、琴筒内壁要光洁对称，弧度圆滑连贯。
四、选择二胡要注意其表现力
表现力是二胡的精髓。
二胡的表现力一般来讲是从两个方面来体现：一是二胡的灵敏度和舒适性。要求反应灵敏，琴弓触弦即响（发声），音质纯净丰满，不拖泥带水疲疲塌塌；持琴手感舒适，给演奏者一种小鸟依人般亲和感，激发演奏兴奋感。二是二胡的控制性和潜质力。琴能随演奏者意愿随心所欲、收放自如的表现和发挥，强奏不“爆”，弱奏不“虚”，高音不“啸”，低音不“咽”。在音域、力度大跨度上能发挥自如，不觉“吃力”，具有良好的可控性能和较大的“储备功率”。如同一部性能优越马力强劲的汽车，让驾驶者充分享受驾驶的乐趣……好车能给驾驶者一种人车合一的感受，好琴也同样能给人一种人琴合一的感受。
表现力在制作二胡上还容易掌握，在低音琴上就有一定难度，例如一般二泉琴容易产生发音迟钝、声音发虚的问题。应该说二泉琴的表现力是二胡制作中最难把握的。
表现力是一种不易言传只可意会的感觉，且无衡量的标准和尺度，需要二胡的制作者和演奏者去感悟和把握。
五、选择二胡要注意其穿透力
评价二胡音质量的另一个重要标志就是“穿透力”。穿透力是集音色音质音量之所长，是二胡优秀与否的重要内质因素。
本人体会：穿透力应是二胡发音到共振协调统一和谐时的体现。振动是发音之源，无振无音——简单物理原理。分析二胡结构及发音原理经过可发现：琴弦发音传导至琴皮（振动膜），这时琴皮中央振幅大频率低，越往边缘振幅渐小频率渐高；琴皮振动传导至琴筒（扩音筒），这时蒙皮前口部回音反射振动振幅小频率高，越往后振幅渐大频率渐低。通过琴皮琴筒的共振共鸣加上琴杆琴托等的共振共鸣，使二胡发出优美的声音。
本人认为：穿透力好的琴振动频率音域要宽厚，主音频突出，次音频和谐协调，就像一部好的音响，其高、中、低音的协调才使音乐具有穿透力感染力。音量大并非意味着穿透力好，而穿透力好的不一定音量大。
穿透力好是二胡制作技艺和质量的又一重要要求。
以本人的经验和感受检验一把琴穿透力的方法有很多，主要凭自己感悟。其中有两个最简单的方法：其一，试拉琴时持琴左手感觉琴杆及琴筒琴头等有一种较强的震颤感，音色音质音量协调；其二，一人拉琴，一人由近及远的聆听，听其发音传远性好，发音悠长丰满清晰，具有较强的感染力。
六、选择二胡应注意其制作艺术美
好二胡应该是乐器的高品质功能和制作高品质的艺术美的聚合结晶。即既是一件音色、音质、音量完美称心如意的乐器，同样还是一件赏心悦目具有收藏价值观赏价值的艺术品，让人拉起来顺心，听起来舒心，看起来称心。
就二胡制作艺术美方面谈一点个人感受：
制作尺寸规范：琴杆中轴线与琴筒中轴线与两琴轸中轴线达到三个垂直；琴杆轴心线与琴筒上下孔轴心线与底托轴心线与琴轸轴心线达到五个同心，这样使整琴发音共振共鸣的轴心效果高度统一；琴筒内外壁的拼缝角度准确对称，板壁厚度对称均匀，长度精确，弧度圆滑、连贯、流畅，使琴筒共振共鸣在频率、传递速度上均衡、对称，有效地提高了音质的纯净度。
制作结构严密：首先，琴杆与琴筒的杆、孔配合精确到位，松紧度恰到好处；其二，琴杆孔与琴轸的孔、轸配合精确到位，既不难扭，又不跑弦（孔、轸结合面达到了满配合）；其三，琴杆与琴托的榫眼配合紧密到位，琴托既不前后移位，也不左右挪位。整琴结构的孔、榫、眼达到了严、实、准、紧的高标准。
制作工艺精细：从琴筒挽皮的加工处理，到蒙皮后的皮面皮缘边的处理干净整洁利索；琴筒拼镶及内壁的制作打磨，琴筒外壳的成型抛光，精细到位；雕刻、拼嵌的作工、造型精雕细刻；整琴的沟、槽、线、弧、弯、边、角、孔、榫、眼的加工细致入微，全部制作工序锯、刨、耪、凿、铲、削、锉、钻、镶、嵌、雕、刻、镂、拼、粘、挽、磨、光，环环相扣，干净利索到位，俗话说“外行看热闹，内行看门道”，细微之处见功夫。
制作效果唯美：制作工艺要使二胡到达很高的艺术造型美。一把好琴，远看神，近看形，上手听音。二胡内涵上乘的音色音质音量效果与外观流畅秀美大方的造型相得益彰。琴轸与琴筒之间有效弦长必须设计合理，使弦的张力、振动频率、手感舒适度，三者有机的结合在一起，达到音质和手感的最好效果。皮膜处理及挽皮的工艺必须到位，使皮膜的张力、弹力恰到好处，使琴的灵敏度、音色音质音量的稳定性、琴耐用持久性，三者有机的结合，发挥出琴的持久良好音质效果。总的来说，一把唯美的好琴应该细看秀气、近看大气、远看神气。二胡音、形、神三者兼备，才能达到和谐统一的审美艺术效果。
七、选择定制二胡时不要急于求成
二胡的音质与应力及共振有密切的关系。为什么旧琴音质比新琴好？老料琴比新料琴好？究其主要原因就是琴在适应自然环境的过程中逐渐消除了制琴材料的应力，逐渐形成了在频率和方向上和谐的共振，“齐心协力”地共鸣，发出纯净美妙的琴音。
说起应力，它基本上是无处不在：制造业、建筑业、乐器业等等，基本上是所有材料都有应力存在，只不过存在的方式不同。最直观应力存在的现象有：热涨冷缩、湿涨干缩等等。一般讲应力存在是有害的：机械变形、房屋裂缝、乐器开裂等等都是应力作祟。举个日常例子：新“普桑”车开始使用时，底盘总会自己“啪啪”作响，这就是因为底盘制造中钢材应力的产生和存在，而在使用中逐渐消除应力的现象
制琴木料一旦经切割后，其临界面发生变化，加之与环境干湿度差异，和木材纤维拉力面的变化等，其应力就发生了变化，最明显的表现就是翘曲变形等，再老的料一经切割都会发生应力变化，只不过有程度上的差异。应力必须消除，消除应力的最好办法是自然消除，所谓“让它变个够”，然后再制作。
在制作二胡工艺流程上有一套科学严谨的程序。从开料到成品有一个较长的生产周期，其断断续续的生产过程，其实就是一个科学地不断消除材料应力、调整材料共振的过程。做一把好琴要让材料与自然环境充分“磨合”，让环境接纳它的到来，以达到最佳共振和音质效果。这样通过时间考验后做出的琴出音快，音质好，且日后品质稳定性好，经久耐用。
所以说欲求好琴还得自己耐得住性子，“心急吃不了热汤圆”。
八、选择二胡应注意“水桶板”效应
水桶板盛水量是以最低的一块桶板为准的，二胡就是一个“水桶”，“音、形、神、皮、料、工”就是一块块桶板。一般情况下，制琴师在制作每一档次琴时总是兼顾平衡各方面的指标要求，就像制造不同档次的小汽车要求各项配置平衡一样。当然免不了总有某一项好一点，某一项差一点，制琴师以长补短的现象。除非是购琴者有特别的要求，一般来讲，从“音、形、神、皮、料、工”六方面要求，以平衡为好。不然，某一差项拖累了好的一项，总体效果反而下降，形成“水桶板”效应。
九、选择二胡要点为“音、形、神、皮、料、工”
“音”——选择琴的关键。其分为音色、音质、音量三要素。音色通常有浑厚、柔美、明亮、甜美、高亢、苍劲等之分，但不是绝对的，一把琴常兼而有之，不过没有统而有之的。可依照个人爱好选择。音质常以纯净、圆润、厚实等衡量。一把琴同样可兼而有之。音量常以宏亮、适中、偏小等划分。在琴皮厚度、紧度相同情况下，取音量大者为好。音量大但散而无神是不可取的。要分析音量发展趋势，紧皮厚皮随着拉奏而音量逐渐增大，薄皮松皮则不然。
“形”——二胡的形体美。要求设计布局合理，造型美观大方。
“神”——二胡的艺术美。内涵具有较高的声学品质，表现为优秀的表现力和较强的穿透力；外延为远看神气，近观大气，上手秀气，拉显灵气，颇有小鸟依人、人琴合一的感觉。
“皮”——皮最好取自青壮年蟒的尾部。尤以皮板张力好弹性好、鳞片均匀纹理整齐、光滑油亮色泽分明者为优。
“料”——通常高档琴以老红木、紫檀、乌木制作。所谓旧家具老紫檀料市面基本没有。琴料选择：木材取径切纹理顺直，无节无伤无朽无补，密度较高且均匀，颜色一致，搭配协调为上。
“工”——制作工艺精细，尺寸准确，结构严密。不同的制琴师有不同的制作工艺特色和不同的制作形式。可依个人爱好选择。
木料：
从木料上说，上上品当然是高密度的红木了。紫檀木、花梨木、酸枝、乌木、鸡翅木均可，其中紫檀木最上。次之为乌杨或新木，其他杂木制作的二胡只可作为初学练习之用。
皮膜：
二胡筒上的皮膜均为蟒皮，，以色泽鲜艳分明，鳞纹均匀，光滑带有油性、薄厚适中为上品。蟒皮的薄厚和蒙得松紧对二胡的音色影响很大，过厚则振动迟钝，过薄则声音单薄易出噪音；蒙得过紧则声音尖硬，蒙得偏松则声音迟钝易塌陷，一般来讲用新蟒皮蒙琴筒偏紧一点为好，开始用时在皮面上抹一点植物油，拉完琴后琴马压在皮上不要松弦，经过两三个月的每天拉奏，琴皮的张力就可达到松紧适中，这时，需备一截与琴筒横面一般长的铅笔在用完琴后架在弦下面以减轻琴马对皮膜的压力，保持皮膜的最佳张力状态。还有，如在南方购琴到北方使用，要选择皮面张力偏松的；在北方购琴到南方使用，要选择皮面张力偏紧的，我国北方气候干燥，南方气候潮湿，皮膜受气候的影响会产生很大的变化。
琴杆：
琴杆是二胡的支撑体，要随琴弦重大拉力，木质一定要好，要用完整的木料镟成，中间不可有疖，更不能拼接，否则，容易变形断裂。琴杆过去都是圆形，随着钢丝弦的普遍使用，琴弦拉力增大，现在普遍改为能抗弯的扁圆形，横截面好像鹌鹑蛋的形状，琴杆标准长度一般为830毫米，过长琴杆易弯，过短则弦的张力不够，影响音色。
琴轴：
琴轴有全木轴，涡轮式机械轴，和螺杆式机械轴三种，一般业余学琴多用机械轴，它的优点是调弦方便，不易跑弦，但在选购时要检查制作是否精密，使用中要适当点一点儿缝纫机油，避免受潮锈蚀溢扣跑弦等问题。
弓子：
二胡弓子是由弓杆与弓毛组成的，弓杆是用竹子烤制而成，弓毛为一绺马尾，从弓尖弧形小弯中通向弓根系在鱼尾处，弓鱼一般由有机玻璃或兽骨制成，固定在弓尾螺丝上用于调节马尾松紧，整个弓杆呈浅马鞍型。弓子是二胡演奏发音的关键工具，它的质量对于演奏的影响极大，弓杆的粗细、轻重、长短虽各有所好，但都不可过分，过轻过细则绵软无力；过粗过重则笨拙、音噪；过长则不好控制；过短则影响长音演奏，因此，一般以850毫米左右为宜，用料有老红竹、江苇竹和凤眼竹，以节少、粗细均匀为上品，弓尖和弓根的弯度要适中，弯度过大则难以控制；弯度过小则影响握弓手指的灵活。弓毛以白马尾为上品。选择琴弓除了要注意前面讲的问题外，还要看马尾梳得是否整齐，与鱼尾连接外捆扎得是否牢固，不少新购的琴弓用不多久就因马尾 松脱无法使用，就是在选购琴弓时没有注意这个问题。另外，在使用时要随着气候的变化及时调整马尾的松紧，用完后要将鱼尾螺丝拧松以保持弓杆的良好状态。马尾一沾油脂就擦不上松香，切不可用手摸.
⑵ 怎样辨别一把二胡的好坏，因为我今天要买二胡
了解二胡的发音原理，购买时首先要看看材料，一拉二听三掂。
要注意二胡的制作工艺和音质。
二胡的发音原理：沾有松脂的弓毛在右手的作用下，使琴弦受到了持续均等的摩擦，这样便引起了琴弦的振动，琴弦随即将这振动频率通过琴马传递给琴皮。琴皮由于“膜”的作用，一下子就把振幅扩大了许多倍。这就基本上达到了人们所需要的音量。不过，假若没有共鸣箱－琴筒的特殊作用，琴皮发出的声音是刺耳的，只有经过琴筒产生共鸣作用，才有可能使琴声较为柔和、纯净。在发音的基本条件具备之后，二胡的发音是否合于音乐内容的表现需要，关键在于演奏者的演奏技巧了。
选购二胡，可根据自己的经济情况量力而行。对于初学阶段，普及式二胡是完全可用的。在选购时首先应着眼于二胡的制作材料，同时要兼顾到结构牢固、布局匀称、样式大方、光滑洁亮等。
如已确定选购某一种二胡，最好试拉一下，看发音是否纯净、灵敏，音量是否能达到起码的要求，把住上下端的音量是否悬殊过大，带空带沙的现象是否较为严重等。另外，可以用手据一掂，一般来说，同一品种的二胡，在制作材料充分干燥的情况下，比重大的在质量上也基本上是有保证的。
高质量的二胡应具备选料精、工艺细、音质纯、音色美、音量大、灵敏度高和均衡度好等条件。从外在质量来说，应选用纹理顺直、色泽均匀、无疤节的红木或紫檀木，蟒皮应皮板匀实、透亮，色泽鲜明，皮质坚韧。制作时应杆体圆滑、光润、正直，琴筒边角匀称，外表整洁、美观，蒙皮松紧适度，安装角度适宜，配合严密牢固。
从声音上说，音质应纯净，发音干净而无噪音、杂音，音色要优美，既柔和、圆润、明亮，又要有厚度而不混浊。音量要在音质纯、音色美的基础上，共鸣强、发音宏亮，传远效果好。两弦在各个音区里，反应都要迅速，无论弱音、强音，灵敏度都要高，而且拉起来省力。上、中、下各把位间音量比较平均，不应相差太大。
一般说来，新制作的二胡发音总是比较噪，需经过几个月甚至几年的使用，待蟒皮的性质逐渐稳定以后，声音才会柔美动听。所以选择新二胡时，要估计它将来的发展前途。就是一把制作精良的二胡，如果总存放着不拉，声音也不会好听，而经常拉奏的二胡，则越拉音质越好。
从制材上看：
一、木材
从木料上说，上上品当然是高密度的红木了。紫檀木、花梨木、酸枝、乌木、鸡翅木均可，其中紫檀木最上。次之为乌杨或新木，其他杂木制作的二胡只可作为初学练习之用。
选购二胡在材料上当然是红木的好了，那么什么是红木、怎样区别其优劣呢？看了本文后您应该有个比较正确的认识。
红木的定义与识别
红木的定义 明清宫殿家具传统用材树种为紫檀和黄花梨。至清代中期两者匮乏以酸枝来替代。酸枝由枝紫演变而来，其形似紫檀，心材带紫红色且有紫色条纹，新鲜材或水湿后带酸味，在江浙一带惯称随后，凡用紫檀、花梨、酸枝、乌木、鸡翅木为原料，用明清传统工艺制作的硬木家具称红木家具，生产的作坊和厂家称红木家具厂和红木雕刻厂，上述所用木材统称红木，红木的名称在全国广为流传。因此，红木并不是树木分类学上一种树种的名称，而是相约俗成用于制作红木家具或雕刻品的一类特定树种商品材集合名称。不同时代，不同地区，有着不同的内涵。按“红木名称”国家标准，红木包括紫檀、花梨、黑酸枝、红酸枝、乌木、条纹乌木、鸡翅木、香紫檀（有争议），每一类均有按树木分类学正确定名科、属、种的代表树种，因不同树种的木材有不同的组织构造，通过木材切片在显微镜下要以科学鉴定和区分。
红木的识别方法 目前我国红木市场比较混乱，以次充好，鱼目混珠及产品质量投诉等时有发生。以南美蚁木假冒紫檀，以波罗格、木荚豆、门格里斯、红心漆、胶漆、铁木豆、坡垒和铁子等木材假冒酸枝。将花梨当酸枝非洲花梨当东南亚花梨来销售，将非洲鸡翅当东南亚鸡翅以次充好。为此消费者要增强自我保护意识，谨防假冒红木，而技术监督部门要加大执法力度，打击假冒伪劣产品，保护消费者合法权益。遇到问题可向专业部门咨询。
紫檀木知识
紫檀是豆科紫檀属中特别硬重的一类树种统称，是红木中最高级的用材。
紫檀木的属性 紫檀属落叶乔木， 直径通常为 15 厘米左右，树干扭曲少有平直，空洞极多，素有“十檀九空”之说。边材黄褐白色心材橙红黄色少有黑色花纹，有非常细密的布格纹（波痕），木质里含有丰富的橙黄色素，比重 1:1 以上，纤维组织呈 S 状结构。管孔内细密弯曲极像牛毛，故有牛毛纹紫檀”之称；
紫檀木的分类 紫檀是世界上最稀少、最名贵木种之一。它产于南洋群岛的热带雨林之中海洋性紫檀和中国南方周边国家大陆性紫檀。俗称犀牛角紫檀、金星紫檀和牛毛纹紫檀、花梨纹紫檀。从色调上也有深浅浓重之分。
紫檀木的其他特点 紫檀木 紫檀是豆科紫檀属中特别硬重的一类树种统称，是红木中最高级的用材。紫檀木必须是紫檀属树种的心材，材色红紫，久则转为黑紫色；含水率 12% 时木材气干密度大于 1g/cm3 ；管孔平均弦向径小于 160 微米。它包括紫檀木和檀香紫檀。
二、皮膜
二胡筒上的皮膜均为蟒皮，，以色泽鲜艳分明，鳞纹均匀，光滑带有油性、薄厚适中为上品。蟒皮的薄厚和蒙得松紧对二胡的音色影响很大，过厚则振动迟钝，过薄则声音单薄易出噪音；蒙得过紧则声音尖硬，蒙得偏松则声音迟钝易塌陷，一般来讲用新蟒皮蒙琴筒偏紧一点为好，开始用时在皮面上抹一点植物油，拉完琴后琴马压在皮上不要松弦，经过两三个月的每天拉奏，琴皮的张力就可达到松紧适中，这时，需备一截与琴筒横面一般长的铅笔在用完琴后架在弦下面以减轻琴马对皮膜的压力，保持皮膜的最佳张力状态。还有，如在南方购琴到北方使用，要选择皮面张力偏松的；在北方购琴到南方使用，要选择皮面张力偏紧的，我国北方气候干燥，南方气候潮湿，皮膜受气候的影响会产生很大的变化。
三、琴杆
琴杆是二胡的支撑体，要随琴弦重大拉力，木质一定要好，要用完整的木料镟成，中间不可有疖，更不能拼接，否则，容易变形断裂。琴杆过去都是圆形，随着钢丝弦的普遍使用，琴弦拉力增大，现在普遍改为能抗弯的扁圆形，横截面好像鹌鹑蛋的形状，琴杆标准长度一般为 830 毫米，过长琴杆易弯，过短则弦的张力不够，影响音色。
四、琴轴
琴轴有全木轴，涡轮式机械轴，和螺杆式机械轴三种，一般业余学琴多用机械轴，它的优点是调弦方便，不易跑弦，但在选购时要检查制作是否精密，使用中要适当点一点儿缝纫机油，避免受潮锈蚀溢扣跑弦等问题。
五、弓子
二胡弓子是由弓杆与弓毛组成的，弓杆是用竹子烤制而成，弓毛为一绺马尾，从弓尖弧形小弯中通向弓根系在鱼尾处，弓鱼一般由有机玻璃或兽骨制成，固定在弓尾螺丝上用于调节马尾松紧，整个弓杆呈浅马鞍型。
弓子是二胡演奏发音的关键工具，它的质量对于演奏的影响极大，弓杆的粗细、轻重、长短虽各有所好，但都不可过分，过轻过细则绵软无力；过粗过重则笨拙、音噪；过长则不好控制；过短则影响长音演奏，因此，一般以 850 毫米左右为宜，用料有老红竹、江苇竹和凤眼竹，以节少、粗细均匀为上品，弓尖和弓根的弯度要适中，弯度过大则难以控制；弯度过小则影响握弓手指的灵活。
弓毛以白马尾为上品。选择琴弓除了要注意前面讲的问题外，还要看马尾梳得是否整齐，与鱼尾连接外捆扎得是否牢固，不少新购的琴弓用不多久就因马尾松脱无法使用，就是在选购琴弓时没有注意这个问题。另外，在使用时要随着气候的变化及时调整马尾的松紧，用完后要将鱼尾螺丝拧松以保持弓杆的良好状态。马尾一沾油脂就擦不上松香，切不可用手摸马尾，以保持弓毛的洁净。松香须用特制的胡琴松香或小提琴松香擦在弓毛上，不可将松香烫在琴筒上，这样做易出噪音，拉起琴来松香沫飞溅沾在弦上和琴杆上影响换把和高音区的演奏。
新的弓子不易擦上松香，可用一些碎松香碾压在弓毛上，松香要勤擦，每次不要擦得太多，一般以拉琴二至三个小时后擦一次为宜。
六、琴托
琴托是垫在琴筒下面的木托，由较重的硬木制作，二胡有了琴托以后，使琴身在腿上更为稳定，大大方便了下把位技巧的发挥并增加了音量。
七、琴马
琴马是将琴弦的声音传导到琴筒的关键部件，它对发音的好坏、音量的大小起着重要作用。制作琴马的材料很多，几十年来，人们对琴马的制作进行了多种试验，均各有利弊，现在大都使用枫木和松节制作的琴马，底部有圆形的或椭圆形的，高度为1厘米，底部宽度为1.5厘米，上部横宽为1厘米。这两种琴马普遍认为发音柔和、音质纯正。
当然，二胡发音的好坏不仅仅取决于琴马，它与琴筒的木质好坏、皮膜的薄厚、松紧、天气的阴晴、空气的潮湿、干燥、冷暖均有直接关系。因此，琴马尽可多备几种（木质、竹质、骨质、塑料等到以便在不同气候情况下进行调整，至于在何种情况下用何种琴马，需要自己去体验。紧靠琴马的下面，还须在琴弦与皮膜之间塞一小块用绒布或毡子做的制音垫，它能解决二胡的“狼音”，消除二胡的空旷音，使之集中、丰满，制音垫的薄厚、大小要适中，过厚则影响音量，过薄则不起作用。
八、选购经验
要想购得一把称心如意的爱琴首先要从木料入手，她可是二胡音色好坏的先决条件。现在，市面上有许多材质的二胡其中不乏有以次充好的，我们在选购时可得多加小心以免上当，怎样识别木料的真假与优劣呢？
第一，要看音色。以我们试奏为准，要尽可能的多试几把琴，多试几个把位要知道同样品牌或同样价格的琴有时音色相差甚远，好的二胡是能经得起考验的。
第二，要看做工。一般来说，越是优质的二胡做工越细腻反之就越粗糙。
第三，要看价格。优质的二胡价格可是不菲！当然，我们决不能只看价格还是那句话，小心上当！
这其次就是看皮膜，那什么样的皮膜才算是好皮膜呢？ 很简单，第一，皮膜的颗粒要大。第二，皮膜的颜色成份中黄颜色越多越好。
最后是看弓子，好弓的标准有三，第一，弓要长而直。第二，弓毛应是白色且弓毛多而齐。第三，弓杆的节应少而小。
祝你得如所愿！
⑶ 如何选购二胡
彭曙光老师给大家的选择二胡的建议：
一、选择二胡注意琴筒共鸣共振焦点区域
行话说好琴音要“捆得住”，意思就是二胡琴筒共振共鸣必须形成一个集中焦点，不然
其音散而无神，高音虚，低音薄。琴皮振动发音后，沿筒口喇叭口向后聚焦成一种棱锥状区域，这个区域的长短变化是以喇叭口的斜度而变化的，加上音槽的反射共鸣作用（椭圆琴没有音槽），是调节二胡高低音平衡的关键。其高音区（即下把位）在共振焦点区前移时音量大，音质实；在共振焦点区后移时音量小，音质薄。其低音区（即上把位）恰恰相反。为兼顾高低音平衡，共振焦点区域必须处于合理的位置上。经验证明共振焦点为琴杆中轴线偏后一点为好。简单测定共振焦点区的方法是：试拉琴时左手感觉到琴杆、琴头、琴托有种贯通般的振动感，这表明共振的焦点正好落在琴杆中轴线上，另外凭经验也可听出焦点区域。
二、选择二胡时注意“破竹篙效应”
一根竹篙完好无损时敲起来其音“当当”响，一旦中间某一节或者篙头出现裂口等，敲起来整个竹篙“咝咝”破音，这就是裂缝等经过导振共振后波及全竹篙的“破竹篙效应”。二胡的“破竹篙效应”至今被忽视未引起注意。二胡在制作过程中，材料和制作结构难免会出现一些自然和人为的缝隙，如被疏忽未处理好，就容易产生“破竹篙效应”。本人曾经历过一把好琴，制作材料极好，作工精良，一般时候拉音质非常好，但在夜深人静没有任何杂音干扰时，就会隐约听到外弦d尾音上带出一丝不易察觉的“咝咝”杂音。很长时间找不到原因，后来卸下托板，在琴筒的边缘用放大镜找到一小风干裂纹（旧料种容易产生）。用高渗透性502胶一点，立即消除。“破竹篙效应”一般不在原点产生，它随导振转移后，在二胡发音的尾音中出现，也不是在所有音中出现，有时二胡某一音频导振共振正好激发“破竹篙效应”。挑选方法：1、拉空弦用耳朵贴在琴杆上听，可听到明显的杂音；2、仔细聆听每一个音，检查材料的每点制作。这样就可以避免误选带有“破竹篙效应”的二胡。
三、选择二胡时注意发音在某一音频上的不实
这是常见病、多发病，而且在琴皮厚琴皮紧的高档琴上多见。在拉琴时，常出现一个音或者几个音出现明显的不实，发出类似泛音的效果，有人还误以为是琴弓打滑，这主要是因为琴筒和琴皮的共振在某一个音频上协调不好，不能产生共鸣。有的琴拉过一段时间后可缓解和消失，有的琴则不能。注意方法：1、琴皮要厚薄匀净，2、琴筒内壁要光洁对称，弧度圆滑连贯。
四、选择二胡要注意其表现力
表现力是二胡的精髓。二胡的表现力一般来讲是从两个方面来体现：一是二胡的灵敏度和舒适性。要求反应灵敏，琴弓触弦即响（发声），音质纯净丰满，不拖泥带水疲疲塌塌；持琴手感舒适，给演奏者一种小鸟依人般亲和感，激发演奏兴奋感。二是二胡的控制性和潜质力。琴能随演奏者意愿随心所欲、收放自如的表现和发挥，强奏不“爆”，弱奏不“虚”，高音不“啸”，低音不“咽”。在音域、力度大跨度上能发挥自如，不觉“吃力”，具有良好的可控性能和较大的“储备功率”。如同一部性能优越马力强劲的汽车，让驾驶者充分享受驾驶的乐趣……好车能给驾驶者一种人车合一的感受，好琴也同样能给人一种人琴合一的感受。
表现力在制作二胡上还容易掌握，在低音琴上就有一定难度，例如一般二泉琴容易产生发音迟钝、声音发虚的问题。应该说二泉琴的表现力是二胡制作中最难把握的。
表现力是一种不易言传只可意会的感觉，且无衡量的标准和尺度，需要二胡的制作者和演奏者去感悟和把握。
五、选择二胡要注意其穿透力
评价二胡音质量的另一个重要标志就是“穿透力”。穿透力是集音色音质音量之所长，是二胡优秀与否的重要内质因素。
本人体会：穿透力应是二胡发音到共振协调统一和谐时的体现。振动是发音之源，无振无音——简单物理原理。分析二胡结构及发音原理经过可发现：琴弦发音传导至琴皮（振动膜），这时琴皮中央振幅大频率低，越往边缘振幅渐小频率渐高；琴皮振动传导至琴筒（扩音筒），这时蒙皮前口部回音反射振动振幅小频率高，越往后振幅渐大频率渐低。通过琴皮琴筒的共振共鸣加上琴杆琴托等的共振共鸣，使二胡发出优美的声音。
本人认为：穿透力好的琴振动频率音域要宽厚，主音频突出，次音频和谐协调，就像一部好的音响，其高、中、低音的协调才使音乐具有穿透力感染力。音量大并非意味着穿透力好，而穿透力好的不一定音量大。
穿透力好是二胡制作技艺和质量的又一重要要求。
以本人的经验和感受检验一把琴穿透力的方法有很多，主要凭自己感悟。其中有两个最简单的方法：其一，试拉琴时持琴左手感觉琴杆及琴筒琴头等有一种较强的震颤感，音色音质音量协调；其二，一人拉琴，一人由近及远的聆听，听其发音传远性好，发音悠长丰满清晰，具有较强的感染力。
六、选择二胡应注意其制作艺术美
好二胡应该是乐器的高品质功能和制作高品质的艺术美的聚合结晶。即既是一件音色、音质、音量完美称心如意的乐器，同样还是一件赏心悦目具有收藏价值观赏价值的艺术品，让人拉起来顺心，听起来舒心，看起来称心。就二胡制作艺术美方面谈一点个人感受：
制作尺寸规范：琴杆中轴线与琴筒中轴线与两琴轸中轴线达到三个垂直；琴杆轴心线与琴筒上下孔轴心线与底托轴心线与琴轸轴心线达到五个同心，这样使整琴发音共振共鸣的轴心效果高度统一；琴筒内外壁的拼缝角度准确对称，板壁厚度对称均匀，长度精确，弧度圆滑、连贯、流畅，使琴筒共振共鸣在频率、传递速度上均衡、对称，有效地提高了音质的纯净度。
制作结构严密：首先，琴杆与琴筒的杆、孔配合精确到位，松紧度恰到好处；其二，琴杆孔与琴轸的孔、轸配合精确到位，既不难扭，又不跑弦（孔、轸结合面达到了满配合）；其三，琴杆与琴托的榫眼配合紧密到位，琴托既不前后移位，也不左右挪位。整琴结构的孔、榫、眼达到了严、实、准、紧的高标准。
制作工艺精细：从琴筒挽皮的加工处理，到蒙皮后的皮面皮缘边的处理干净整洁利索；琴筒拼镶及内壁的制作打磨，琴筒外壳的成型抛光，精细到位；雕刻、拼嵌的作工、造型精雕细刻；整琴的沟、槽、线、弧、弯、边、角、孔、榫、眼的加工细致入微，全部制作工序锯、刨、耪、凿、铲、削、锉、钻、镶、嵌、雕、刻、镂、拼、粘、挽、磨、光，环环相扣，干净利索到位，俗话说“外行看热闹，内行看门道”，细微之处见功夫。
制作效果唯美：制作工艺要使二胡到达很高的艺术造型美。一把好琴，远看神，近看形，上手听音。二胡内涵上乘的音色音质音量效果与外观流畅秀美大方的造型相得益彰。琴轸与琴筒之间有效弦长必须设计合理，使弦的张力、振动频率、手感舒适度，三者有机的结合在一起，达到音质和手感的最好效果。皮膜处理及挽皮的工艺必须到位，使皮膜的张力、弹力恰到好处，使琴的灵敏度、音色音质音量的稳定性、琴耐用持久性，三者有机的结合，发挥出琴的持久良好音质效果。总的来说，一把唯美的好琴应该细看秀气、近看大气、远看神气。二胡音、形、神三者兼备，才能达到和谐统一的审美艺术效果。
七、选择定制二胡时不要急于求成
二胡的音质与应力及共振有密切的关系。为什么旧琴音质比新琴好？老料琴比新料琴好？究其主要原因就是琴在适应自然环境的过程中逐渐消除了制琴材料的应力，逐渐形成了在频率和方向上和谐的共振，“齐心协力”地共鸣，发出纯净美妙的琴音。
说起应力，它基本上是无处不在：制造业、建筑业、乐器业等等，基本上是所有材料都有应力存在，只不过存在的方式不同。最直观应力存在的现象有：热涨冷缩、湿涨干缩等等。一般讲应力存在是有害的：机械变形、房屋裂缝、乐器开裂等等都是应力作祟。举个日常例子：新“普桑”车开始使用时，底盘总会自己“啪啪”作响，这就是因为底盘制造中钢材应力的产生和存在，而在使用中逐渐消除应力的现象。
制琴木料一旦经切割后，其临界面发生变化，加之与环境干湿度差异，和木材纤维拉力面的变化等，其应力就发生了变化，最明显的表现就是翘曲变形等，再老的料一经切割都会发生应力变化，只不过有程度上的差异。应力必须消除，消除应力的最好办法是自然消除，所谓“让它变个够”，然后再制作。
在制作二胡工艺流程上有一套科学严谨的程序。从开料到成品有一个较长的生产周期，其断断续续的生产过程，其实就是一个科学地不断消除材料应力、调整材料共振的过程。做一把好琴要让材料与自然环境充分“磨合”，让环境接纳它的到来，以达到最佳共振和音质效果。这样通过时间考验后做出的琴出音快，音质好，且日后品质稳定性好，经久耐用。
所以说欲求好琴还得自己耐得住性子，“心急吃不了热汤圆”。
八、选择二胡应注意“水桶板”效应
水桶板盛水量是以最低的一块桶板为准的，二胡就是一个“水桶”，“音、形、神、皮、料、工”就是一块块桶板。一般情况下，制琴师在制作每一档次琴时总是兼顾平衡各方面的指标要求，就像制造不同档次的小汽车要求各项配置平衡一样。当然免不了总有某一项好一点，某一项差一点，制琴师以长补短的现象。除非是购琴者有特别的要求，一般来讲，从“音、形、神、皮、料、工”六方面要求，以平衡为好。不然，某一差项拖累了好的一项，总体效果反而下降，形成“水桶板”效应。
九、选择二胡要点为“音、形、神、皮、料、工”
“音”——选择琴的关键。其分为音色、音质、音量三要素。音色通常有浑厚、柔美、明亮、甜美、高亢、苍劲等之分，但不是绝对的，一把琴常兼而有之，不过没有统而有之的。可依照个人爱好选择。音质常以纯净、圆润、厚实等衡量。一把琴同样可兼而有之。音量常以宏亮、适中、偏小等划分。在琴皮厚度、紧度相同情况下，取音量大者为好。音量大但散而无神是不可取的。要分析音量发展趋势，紧皮厚皮随着拉奏而音量逐渐增大，薄皮松皮则不然。
“形”——二胡的形体美。要求设计布局合理，造型美观大方。
“神”——二胡的艺术美。内涵具有较高的声学品质，表现为优秀的表现力和较强的穿透力；外延为远看神气，近观大气，上手秀气，拉显灵气，颇有小鸟依人、人琴合一的感觉。
“皮”——皮最好取自青壮年蟒的尾部。尤以皮板张力好弹性好、鳞片均匀纹理整齐、光滑油亮色泽分明者为优。
“料”——通常高档琴以老红木、紫檀、乌木制作。所谓旧家具老紫檀料市面基本没有。琴料选择：木材取径切纹理顺直，无节无伤无朽无补，密度较高且均匀，颜色一致，搭配协调为上。
“工”——制作工艺精细，尺寸准确，结构严密。不同的制琴师有不同的制作工艺特色和不同的制作形式。可依个人爱好选择。
上述是选琴要求的总括，选好琴的标准就用“音、形、神、皮、料、工”六字来诠释。
十、注意“新琴出熟音”及染色皮
常有厂家、商家的新琴，上手一拉“新琴出熟音”，通常是两种原因所至：一是蒙皮偏松，皮松则无后劲，好景不长，很快就会呈下坡之势，此琴不可取。二是经人工方法，促进出音，最简单的方法之一：就是靠压出来的“熟音”，琴皮上垫一物品，再盖一板块，上再施压，只需要一霄一昼就搞定了，靠压出熟音来的琴，其皮膜纤维的拉力弹性受到不同程度的损伤，其寿命短，后劲差。常辨别方法可见琴码底盘下有一下陷的圆坑，选琴时留心。
有的新琴皮膜颜色艳丽，要注意：现在市场上二胡琴皮染色为数不少，已经成为公开的秘密，或称为一公害，染色方法很多，通常采用油性染料或化学药水润染而成，选择琴时慎之不要为色所迷惑。
十一、 选择二胡注意认真识别其真伪
市场经济的发展带动了文化产业的发展，文化产业的发展带动了二胡产业的发展，市场对二胡需求量日益增长剌激了二胡制作行业的发展。利益的驱使在一定程度上诱导滋生和助长了假冒伪劣二胡的生产，泥沙俱下、鱼目混珠的现象也日渐见多，购买二胡时犹需关注下述之类琴：
1. 贴牌琴、 通常是一些乐器店、琴行，从一些品牌、市场欠佳的二胡作坊进货(真正品牌质量过硬的厂家作坊决不会给人作贴牌琴)，刻上.贴上自已的店号、商标来销售，这类店、行常标榜自已是前店后厂(作坊)，其实一般是没生产二胡能力的，有的店、行也摆上点原材料、几件半成品、几件工具，摆摆样子作作秀。一般顾客晃眼一看往往被迷惑,信以为真，这类贴牌琴对网上胡友、外地胡友、不知情胡友具有很大诱惑性和欺骗性。
2. 挂名琴、 通常是一些厂家、作坊与一些二胡界名人、名家联手，作出一些琴刻上名人、名家监制、鉴定等等字样，再附加弄个什么证、卡之类的东西，这类琴其真伪性、数量无从考证。往往是监制者虚挂其名，鉴定者琴真伪数量无从考证，源远流长, 反正琴价不菲，羊毛出在羊身上，厂家、名人双赢，这类琴对喜欢追求名人效应的胡友具有很大诱惑性和欺骗性。
3. 代工琴、 这类琴当今正呈现不断漫延之势，目前一些二胡名家、老师和一些二胡爱好者都热衷于此道了!这些名家.老师、胡友专从一些名气不佳、市场不佳，专门替人作加工活的作坊定作些半成品拿回组装，有的干脆拿一切都作好的、包装配件完备的二胡，上面首要一条就是必须要用电脑刻字机刻出这些倒琴人“***精制”字样的图案。这类人一夜之间就摇身一变为“制琴师”了，还有的再弄间房摆上几件物件.工具什么的，还有的写个“***二胡工作室”什么的，如此这般一弄后，的确能够好好秀一把，骗骗人，有的还能卖出一点二胡。偶然也发现一些不知就里的胡友还信以为真，认为真遇上大师、名琴了。对这种人,用苏州二胡制作界业内的一句行话称之为：“倒江湖”。常见有几个网站上不时有这种人的表演：上传几把二胡图片，今天讲是刚才精制出的什么什么精品二胡请欣赏，明天又帖上几张贴图，说最近又新研制什么什么极品二胡请观看，弄得颇为声势一惊一乍的，再请人一托一顶一吹一搅和，煞有介事，最后少不了一个“卖”字!既然是“精品、极品”就有一个相当不菲的价格!其实，好多胡友是早看出了狐狸尾巴---在所谓请欣赏上传网上的二胡图片中就明显看到有代工者--苏州地区及厂家代码编号等等的电脑刻字!---在某二胡专业网站上，对胡友琴皮大加评论指鹿为马：爆出了“你这琴皮是蟒蛇皮肛门以下笫5块皮!”让全世界都知道都笑掉大牙的弥天大笑话来!后来台湾二胡练功房胡涂版主实在看不过眼，出面指正：“此琴皮为蟒蛇皮肛门以上笫1块皮”! 哪儿有制琴师连蟒蛇皮肛门以下有没有琴皮都不清楚道理呢?
代工琴作坊目前主要分布在南方，北方也少量存在，从制壳、镶嵌、蒙皮、雕刻、编号、刻名到包装、二胡收藏证等等，配套齐全一条龙服务，还可按需求者所提出的要求代作半成品、大半成品、成品等等，服务周到全面。目前，乐于倒卖代工琴的“倒江湖”者队伍正呈星星之火可以燎原之势不断发展壮大。这些人常以网上、邮件、电话等虚拟方式进行销售业务联系，被好多知道底细的胡友戏谑为：“虚拟制作(琴)师”，“网上制作(琴)师”，和“隔山卖老牛业务”。
代工倒卖之风目前快速发展漫延到配件等方面上来了，除二胡弦目前还没发现有人代工倒卖以外，其它均屡见不鲜：如松香、琴码等等。据悉，还有人想代工仿造市场热销的台湾产专利产品----钢制蝶式二胡弱音器，连专利产品都有人想打主意了。有人在极普通的原料松香中掺进点红、绿、蓝、黑颜色，身价陡涨，吹成了极品红、绿、蓝、黑宝石松香，名字够富丽堂煌!琴码则更是被吹得花里胡哨、五花八门、云山雾海地信口雌黄，等等。这些代工配件既没有什么科学研究理论依据，也没有什么制作工艺技术含量。更有甚者，今天发明什么，明天又研制什么，后天又创造什么，材料真是吹得比龙肝凤脑还珍贵，使用效果真是吹得达到空前绝后盖世无双的水平，但吹到最后重点落脚到一个---钱字，常常见到有不知内情的胡友入套。要知道研究一项东西得花费多大心血，多长时间，有的花费几十年，有的经过几代人前仆后继不懈努力才达到目前水平，在二胡及配件科研的道路上并没有捷径可走，捷径---代工倒腾是否可以达到名利双收呢? 现在代工倒卖二胡配件等此类东西业务的名人、常人也都在日益增多，队伍不断壮大。
代工，带来了简单化与复杂化两种关系相反但是并列依存发展的趋势：一方面正是因为代工产品的出现使一些人们想当“制琴(作)师”的工作过程变得简单化；另一方面正是因为代工产品的出现使得大多数胡友们识别真伪二胡及配件的工作过程变得复杂化。
4. 名师琴、 目前著名大师二胡存量少，而其制作量则更是非常少，极受市场追捧，有的著名制琴师年迈体弱，暮暮晚年，根本无能力作琴，但市场上倒时有少量他们的新品琴卖出, 是利益的诱惑驱动作用力，是量少、价高、市场俏、利润大的诸多因素催生出这类琴，究其来源有几个方面：一是大师身边的制琴人从所作的琴里选几把,刻上(烙上. 嵌上)大师名字；二是大师自己从身边的制琴人所作的二胡中挑选几把，然后刻上(烙上. 嵌上)大师自己的名字；三是大师请人加工制作自已或仅仅蒙蒙皮, 刻上(烙上. 嵌上)大师自己的名字。这样的琴虽然不是大师一工到底做成，但多少沾了一点大师灵气，质量也还不错，琴的价格当然是绝对超高标准。有的大师一生铮铮铁骨，笑傲江湖，现在设身处境于市场经济的浪潮中，虽然力不从心也只好随波逐流最后扑腾几下，半推半就半虚半掩，一世英名暗自逊色。这类琴少，买者也不少，对熹欢收藏、买二胡求名若渴、手头宽裕的胡友颇具有诱惑性。
5. 明清旧料琴、 纵观二胡市场，可以发现刻有“明清旧料”字样的二胡还真是不少，要知道这“明清旧料” 是一些厂家作坊制琴、销售的一个很好卖点!大伙儿都知道明清旧料二胡好，他们就在产品中多刻些“明清旧料精品”二胡，达到名利双收效果，细细看看有些厂家作坊的“明清旧料精品二胡”,不难发现真正旧料其实很少，绝大部分都是新料加颜料之作!对所谓明清旧料，两者界限分明，不能混为一谈：明代旧料：以紫檀、黄花梨为主，多为帝王达官显贵所用之物，珍贵稀少，现多作为珍贵文物类收藏，作琴谁舍得？谁作得起？强调一下，明代旧料是没有酸枝类木材。清代旧料： 清早期帝王之家还有点明代剩料紫檀、黄花梨可用.，清中、晚期则以酸枝类木材为主。因明代巳将紫檀、黄花梨之类木料消耗贻赆，清代中、晚期红木主要靠从东南亚进口酸枝类木材等红木，所以目前市场上用于作二胡的旧料红木(酸枝类木材)多为晚清、民国以来的旧料，中清代旧料都很少。常接触旧料及旧料琴，略知一点辨别常识，简要介绍：通常旧料与新料琴之比较：材料比重偏小一点，音频偏低一点(材料基频)，音波偏长一点(材料基频)，材质偏硬一点，材性偏脆一点，棕眼偏大点, 棕眼内晶状点偏亮点，琴音浑厚、宽松、柔美、圆润点等等。由于旧料红木(旧家俱料)日渐见少，现在又有人另辟材料来源：巳有不少越南拆房旧料进入旧料二胡制作中来，也有一些作琴人将越南拆房旧料与旧家俱料混为一谈，对此一般的外行人不容易辫别,其实越南拆房旧料与旧家俱料相比其价格便宜数倍，材质是有相当差别的, 越南拆房旧料与旧家俱料也有辨别的方法,通常从材料比重、密度、颜色、纹理等方面可以分辨出来。
6. 紫檀琴、 紫檀木材为目前珍贵制琴料，主要靠从印度进口, 由于消耗量大, 印度又限制出口，所以紫檀木材价格是不断看涨，几年翻几番, 紫檀制作的二胡琴价也是日渐暴涨。利益驱动作用力促使紫檀琴料假冒现象日益见多，发现有的作琴者把沾红带紫的木料都说成了紫檀蒙人。有关专业资料介绍：除紫檀木材外，经检验目前也含有紫红色素的木材近20种，但都不是紫檀。目前紫红琴料二胡中叫檀字号的不少： 紫檀、金星紫檀、金丝紫檀、印度小叶檀、大叶檀、二号紫檀、三号紫檀、玫瑰檀、血檀等等,。甚至还出现了与紫檀八竿子够不着的条纹乌木都被人推上了“旧料老紫檀二胡”的宝座!而买琴者倒还偏偏自己真铁心认定了“旧料老紫檀二胡”这个理，硬是犟拧着脖子到处秀琴，令众胡友不可思议。紫檀琴的辨别方法比较复杂些，可从材料的纹理、颜色、比重、气味、棕眼、晶体、基频等方面辨别，没有一定辨别能力的胡友在购买紫檀琴时要倍加留心。
后记：此文是结合自已和朋友们多年来购琴的经验教训，特别是对一些付出了沉甸甸代价的上当受骗教训，认真客观进行了反思，回忆起来既有买到到称心如意货真价实二胡时弹冠相庆的熹悦，也有被人“忽悠”拿回质次价高二胡时的扼腕叹息，还有遇上假冒伪劣二胡时的愤恼和自责……。遍尝求琴的甜、酸、苦、辣、涩，难忘求琴的悲、熹、哀、乐、怨，经历求琴的劳碌奔波艰辛。此文专门搜集整理针对购琴时应当注意的一些问题，与大家共同探讨识假的常识、防假的警惕、辩假的思维。愿大家不要再象别人那样再交“学费”，不要再蹈前人的履辙，捂紧钱包，擦亮眼睛，当心被“忽悠”，三思而后行。购琴之路多坎坷，胡友注意脚下滑。愿大家买琴当心、拉琴开心、养琴省心、琴道顺心。谨将自己与朋友的经历以及浅显见解同大家共同交流，在此，向一直在给予我关心、支持、帮助的众胡友一并表示衷心感谢!
⑷ 拉二胡的时如何识别
木料：制作二胡所用的木材有很多种，通常所用的有紫檀木、黑檀木、酸枝木、老红木、新红木、乌木、白杂木等。其中最贵重的是紫檀木（sandalwood）。以印度紫檀、非洲柴檀著名。生长缓慢，材质坚实，硬度大，韧性强，结构细致，纹理均匀，耐腐性强。产量极少，树干多弯曲，十檀九空，取材很小。心材鲜红或橘红色，久露空气后变紫红褐色；材色较均匀，常见紫褐色,至少八百年成材，生长年轮不明显。紫檀木因其珍贵而被称为“木中之金”，是制作二胡的顶级材料。用紫檀木制作的二胡，高贵气派，典雅庄重。音质沉稳坚实穿透力强，音色纯净华丽。它一定是最豪华的二 胡，但不一定是最好的二胡。
黑檀木（EBONY）学名苏拉威西乌木，是印尼国宝木，生长在印尼赤道旁的苏拉威西石头岛上，成材缓慢，需数百年以上。入水即沉，木材结构极致密，材质硬重且均匀，木材黑色夹有灰褐至浅红的浅色条纹，耐磨及干燥后不变形，含油脂具金属般光泽，是著名的珍贵家具，高档装修，工艺雕 刻及乐器用材，印尼黑檀木，印度紫檀木、海南黄花梨木，三者被公认为所有红木之首，极具收藏价值。
黑檀所制二胡，庄重华贵，透射出浓厚的现代 气息。音色亮而不燥，柔而不矫，反应机敏，表现力强。
老红木（dalbergia cochinchinensis即奥氏黄檀）产于中南半岛，我国云南一带也有生长，其叶长椭圆形、白花、花呈五瓣形，色红。“木质之佳，除紫檀外，当以红木为最”。其色泽紫红，清晰富于变化的纹理和细密的结构是同类红酸枝木无法与之比较的。老红木所制二胡，几乎包含了所有二胡的优良品质。优雅的紫红色，纹 理清晰极具美感，手感如温玉。音质醇美、恬静，圆润、清亮，如酒如水。高低音均衡一致。单就二胡品性而言，老红木二胡绝对不输给紫檀木二胡。有一点需要解释，老红木和新红木不是一种木材，不能理解为新红木多放几年就变成老红木了。
新红木是一类木材的统称，里面可能也有做二胡的老红木吧。其他的木种，很难做出好二胡来，就不多讲了。
蒙皮：二胡都是用蟒蛇皮蒙制的，它的质量好坏也是至关重要。制作高档二胡，选用健康中年蟒蛇，靠近肛门部位的背脊皮为最佳。该部位结构细密、匀称、韧性好、强度大，有利于蟒皮加工和高张力蒙制。蟒皮鳞花并非越大越好，其鳞花最大的部位在腹部，是最差被摒弃的部位。鉴别方法是，鳞花立体感强，光滑油亮，指按有弹性，要紧不要松，无腐臭味。
弓子：以白马尾和灰白马尾为上品，弓杆长度在85公分左右，细直弹性好，节少无疤。弓毛应上满松香，但也不宜过多。
琴 码：有松节码，红木码、檀木码，复合码等。别看琴码小，作用很重要。一把二胡的音色好坏，反应速度快慢，都与它有很大的关系。相对于所用二胡不同的木料、蒙皮的松紧、环境温湿度、二胡的年龄、甚至不同的曲目，其材质，外形、底面积大小、琴码高低、上横面长短、坡形、坡度都有不同的要求。应多备几只，试用揣 摩调整，使其达到最佳状态。
垫布：又叫制音垫，对于二胡音色的除噪滤杂、消尖温润也是很重要的一个部件。不要选择质地较硬的无纺布之类的材料，最好使用毛呢材料。
外 观：具体的工艺指标就不赘述了，横平竖直，琴杆略后倾。无开胶，无裂纹，无木材管孔，各部位木材花纹色泽基本一致。高档二胡都不用油漆。琴筒比例均匀，曲线协调优美，琴轴配合紧密，不跑弦好上弦。现在琴筒有六角、八角、圆形、椭圆好多种外形。二胡制作名师杜东虎先生，集多年制琴经验，奉承师教，千锤百炼，推 陈出新之作——六边细腰二胡，无论是内在的音质音色，还是外观形制，皆有独到之处。基本上解决了二胡高音区域音量衰减的问题，更便于发挥二胡的演奏技巧，彰显二胡的独特艺术魅力！
音质：最好请专业人士拉琴听试挑选，因人而异。
手感：如温玉，似拂水。爽滑通畅，不滞不涩。
灵敏度：无论轻重缓急，都能够及时准确反映；演奏各种曲目，都能得心应手的。
价格：不好说了。现在印度小叶紫檀木，已经接近天价，且有市无货。其它木料也是水涨船高。应该说一两千元的老红木二胡，是性价比最合适的。非洲紫檀木二胡在三千元左右的好琴，也是可以接受的。
售后服务：能和厂家直接联系，及时获得制作师的技术援助，是十分重要的。这服务质量好坏，有时候比材料都重要。
⑸ 二胡的基础知识
介绍两篇《怎样学好二胡》文章
二胡是件难学的乐器，要想熟练地驾驭它就更难了。由于二胡的结构特点和选材、制作的随机性，使每一把二胡的音质和音色，都具有自己的个性特征。要想熟练地驾驭自己的二胡，必须要经历一个对二胡熟悉、、调整、控制的过程，以及通过训练，全面掌握二胡的操作技术，具有演奏二胡能力的过程。下面，我们从二胡的调整、操作和表演等几个方面，来讨论提高自己演奏二胡的能力。
一、将二胡调整到最佳状况
无论是专业的，或者是业余的二胡爱好者，都希望自己拥有一把得心应手的二胡。面对一把新买的二胡，首要的任务就是进行磨合。在磨合期，最关键的是蟒皮的磨合。因为新蒙的琴皮一般都比较硬、比较紧，需要通过不断地拉琴，使其纤维组织适应各种作用力的传导，引起琴皮的振动。无论是内弦、外弦、高音区、低音区、长弓、短弓、重弓、轻弓、慢弓、快弓、顿弓、颤弓等弓法和指法，都要练习。这样琴皮才能适应各种力度的变化，使琴皮的振动频率，在不同的音高点上、在不同的力度下，都能够产生最佳的振动效果。当琴皮的弹性处于最好的状况时，琴皮也就被完全‘振’开了，琴的声音就会越拉越好听。如果琴皮较厚、蒙的又紧，还需要用力度较大的弓法来磨合。 在磨合期间，要注意对所有音高点都要照顾到。可以多拉一些音阶模进练习曲，有助于各音区的磨合。由于二胡外弦的音色普遍优于内弦，内弦高把位的按弦、音准、运弓的力度控制等，都比外弦难度大。因此，应多注意内弦的训练。我曾遇到过一把拉了30年的老二胡，外弦的音色很好，而内弦第二把位以上，噪音很大。一问琴主，他说基本上没怎么拉过内弦的高把位。这说明他的内弦没有经过很好的磨合。内弦的磨合，除拉练习曲外，常拉一拉刘天华的《独弦操》，会有很大帮助。一把新琴，琴皮与琴弦、琴码、琴轴等部件，都是全新的组合。除了琴皮之外，其他部件也要通过磨合，使其达到最佳的适应状态。琴轴的松紧度，通过转动使其紧固，不跑弦；琴弦通过磨合，使其伸缩性达到稳定；琴码得底面要通过处理，中间要比四周得弧度略高一点，使其与琴皮的接触面，达到严丝合缝。 关于磨合的时间，与各人的基础和功力有很大关系。在一般情况下，对于二胡高手，几个月或半年就可以了；中级程度，需要一年左右；初级程度则需要更长的时间。这仅是一种估计。另外，磨合的周期还与琴皮的厚度、蒙皮的松紧度有关。
新琴磨合到什么程度才算磨合好？这无法与新汽车跑固定的公里数指标相比较，只能靠定性的感觉来判断。新琴的声音发‘生’，发硬，发涩，不柔和；发噪，不圆润、不流畅。有的琴音量也不大，狼音也比较明显。经过磨合以后，琴的音质和音色都会得到改善，声音变得圆润、流畅、柔和、通透、响亮，音量增大，穿透力增强，狼音也会减弱或减少。达到这样的效果，磨合期就算结束。这是笔者个人的看法。
二、把二胡整合到最佳状态
每把二胡都有它自己的特点和个性，就和人一样，只有相似，没有完全一样的。因此，要对自己二胡的特性，进行全面了解和熟悉。在此基础上，进行整合、调整，使其达到最佳状态。我们可以把二胡的组成部件，看成是一种可以开发利用的资源。二胡的琴身、琴筒和琴皮，在出厂时就已经定型了，其材质和工艺决定了琴的品质和挡次，我们已无法改变。但对千斤、琴弦、琴码、琴弓、滤音垫的配置，我们还是有机会、有可能去选择、调整和改善，这就叫优化组合，或者叫资源的整合。如果方法得当，配置合理，调整得恰到好处，就能够把琴的特点和优势发挥到最好的水平。当然，这种整合、调整，只能是锦上添花，而不是脱胎换骨。前面已经讲过，琴的品质在出厂时，就已经定型了。不可能指望换个好琴码、好琴弦，就能把一支抵挡琴的音质、音色调整到高档琴的水平。
千斤的位置：教材上说，用自己的肘部抵住琴筒，手臂与琴杆平行，以小指根部的高度确定千斤的位置。但每个人的手指长短不一，还要进行微调，手指长的上调，手指短，特别是小指比常人短的，应该将千斤下调，直到按弦音准合适为准。绑千斤的线材对音质多少有些影响。绵线柔和，尼龙线明亮，用金属挂钩，声音清脆。可根据个人喜好选择。
琴弦的选择：不同牌子的琴弦，各有特点。例如，上海的敦煌弦，线径较粗，手感比较硬，声音明亮；广州弦手感比较软，音色柔和；北京星海弦软硬适中；中艺科技的琴弦，音色经过处理，音色纯正，手感也很好，内弦与外弦的音色差异较均衡。因此，它的价位也高。我认为，应根据自己琴的品质特点来选择琴弦，哪种琴弦适合你的琴，就配哪种琴弦。琴皮松的，配硬些的弦，琴皮紧的，应配软些的弦。琴弦的选择，最好通过对比试验来决定，可以买几种不同牌子的琴弦来试用挑选。为了确定适合的琴弦，花点投资也是值得的。琴弦也有一个与琴皮、琴码磨合、适应的过程，不要拉几首曲子就换掉，要等弦的张力稳定以后再作决定。合适的琴弦，应该达到外弦、内弦音色差异不大，高低把位音量比较均衡，声音圆润优美，加滤音垫后各音区无噪音，琴弦的手感符合自己的要求。
琴码的调配：小小的琴码对音色有很大影响，这与它对琴弦振动频率的传导有关。不同的木质密度、频率传导系数，会对琴皮的振动产生一定的影响。另外琴码的形状、与琴皮的接触面积大小，都有说道。琴的音色基本特征，如浑厚的、明亮的、柔和的、硬朗的，已经取决于琴的品质，不可能彻底改变。你对音色的喜好，在买琴时就应该充分考虑，选择琴码只能是进一步发挥出这种特色，作局部的改善。彭曙光先生的琴码堪称精品，而且可以根据琴的状况，选择不同音色的材质与形状。
琴弓的挑选：好琴弓的标准，在二胡选购知识中有详细介绍。琴弓的轻重、弓毛的薄厚，以及琴弓的松紧调整，取决于各人的习惯，只要运弓顺手就行。需要注意的是，应选择摩擦力大的弓毛，好的马尾能咬住弦，不打滑。高质量的松香能增加摩擦力。滤音垫配置：不同的材料有不同的音色效果。这里只强调一个原则：你喜欢什么音色，就配什么材质的滤音垫。做到与其他组件的特点相一致，与整体的组合相协调。
对二胡的整合与调整，其目的就是把你的琴的特色充分发挥出来，也就是把琴音调“通”了，就算是达到最佳状态了。怎样才算‘通透’？我们可以用简单的办法来观察。当你拉琴的时候，请人用手轻轻接触琴头弯处的白色骨头平面，如果能有振动感，即表示琴音通了。振动感越强，琴音越通透。
三、熟练掌握二胡的操作技术
以上说的都是有关硬件方面的问题，现在谈谈软件的作用。即使把琴调整到了最佳状态，你的二胡能不能发出最美的声音呢？不一定。还要看各人的功力和技艺水平。比如一匹良马，能不能跑出最快的速度，要看驭手的驾驭能力。再好的琴，你驾驭不了，也难以发出优美的音色。二胡本身的品质是硬件，人的技艺是软件。硬件与软件的完美结合，才能奏出天籁之音。在琴已经确定的前提下，人的技艺水平就是决定性的因素。琴的磨合，要靠深厚的功力；琴的调整，要靠丰富的经验；琴的驾驭，要靠精湛的技艺。这就是软件的作用。
怎样才能发挥出二胡最美的声音呢？只能靠加强基本功的训练，熟练掌握二胡的各种技法，扎扎实实地打好基本功的基础。我们可以把二胡比作一台复杂的机器，首先要学会操作它。各种弓法、指法及特殊技法，都是一个独立的操作技术。对每一项技术都要熟练掌握，才能把这台机器开动起来，运用自如。
1.右手技术。右手技术有两个方面：一是运弓，二是弓法。练好这两样，二胡就会说话、会唱歌了。至于唱什么调，唱多高。那是左手的事。运弓主要解决二胡嗓子的发音是不是圆润、饱满、清晰、明亮。弓法主要解决运弓的快慢、强弱、换弦的控制，以及顿弓、连顿弓、跳弓、抛弓、颤弓、抖弓、换弦等技法的运用。
2. 左手技术。主要训练四个手指按弦的灵活、快捷、富有弹性。在这个基础上，还要掌握音准，学会揉弦、换把、颤指及各种滑音。对每一种指法都要反复练习，直到娴熟。两手配合技术。两手配合的技术是在弓法、指法的训练中结合进行，也要练习一些专门为两手配合写的练习曲。要把手指按弦离弦与换弓、换弦的两个时间点对齐。这一点在换把、换弦和拉快弓时尤为重要。另外，在一些特殊奏法的技巧中，也要求两手的默契配合。
掌握二胡操作的技术和技巧，是打好基本功基础的重要阶段，这个过程可能会很长。除了按正确的方法进行苦练，没有捷径可走。需要的是驾驭二胡的决心和勇气，再加上耐心和毅力。二胡的基本功训练，是一个循序渐进的过程，即使掌握了各种弓法、指法的操作技术，还有速度和熟练的提高，技术难度的攻关问题。练习曲就如同各级的练习题，从初级到高级，不可能一蹴而蹴。在掌握了初级、中级的二胡技法之后，就可以按照独奏曲的要求，将有关的操作技巧“组装”起来，进行综合运用了。
四、不断提高二胡演奏的层次
掌握了二胡的操作技术，就可以逐步地驾驭二胡进行演奏了。驾驭二胡演奏的能力和水平，可以从二胡演奏的几个层次上体现出来。笔者把二胡演奏的层次粗略的分为以下四种：
1、第一层――入门
这是习练二胡的初级阶段。通过对二胡基础知识的学习和基本功的训练，能初步掌握二胡演奏的基本弓法、指法、换弦、换把、揉弦等技巧，能初步把握音准和节奏，可以流畅地演奏二胡考级第四级的练习曲和独奏曲目。算是具备了二胡演奏的基本功力。笔者认为，在初级的演奏曲目中，《良宵》和《赛马》是最理想、最全面的“组装”各种操作技巧的独奏曲。把这两个曲子中的每一个小节，都能按照技术要求完美的表现出来，初级的标准就算真正达到了。
2、第二层――入味
在上一层的基础上，加强中、高级的技巧训练，能熟练掌握顿弓、抛弓、快弓、跳弓等难度较大的弓法，以及常用的特殊弓法；能熟练运用滚揉、压揉、抠揉、滑揉等揉弦技法；并且对一些地方特点的表现技法运用自如；能够把握音准，控制节奏；能奏出音质纯净、音色饱满圆润的乐音，听起来很有二胡的韵味。这就具有了二胡的表现力。
3、第三层――入情
在有了扎实的基本功之后，还要提高艺术素质和修养，理解二胡曲目的内涵，进入到感情的层次。如果光有技巧，十级的曲子，从头到尾能准确无误的拉下来，但不会表达曲子的情感。就好像白开水，索然无味，还有炫耀技巧之嫌。只有进一步了解曲作的环境、背景，曲作者的意图，能够准确的表达出曲作者想要抒发的情感，这样就具有了感染力。只有自己首先被乐曲的情感所打动，才能通过演奏流露出的感情，去感动听众。这就是专业演奏级的层次。
4、第四层――入境
这是二胡演奏的最高层次。不但要了解曲目所要表达的情感，而且在这个基础上，还要对乐曲进行深层次的分析研究，进入乐曲的境界。运用自己的艺术修养、知识层面、阅历、想象力、形象思维能力，融入自己的感悟，对乐曲进行第二次创作。达到人琴合一、情自心发、忘我无我的境界，使演奏具有震撼力，去打动观众的心，把观众也带入到乐曲的境界中去。如果没有娴熟的技法、炉火纯青的技艺、深厚的艺术造诣，神似的功力，是达不到这一层次的。这就是大师级的层次。达到这个层次，就可以说具有了超凡的驾驭二胡的能力，其二胡技艺已是出神入化，随心所欲了。
《二胡学习要点》
1、『食指与小指之音位距离,乘以二分之九(4.5)倍，为琴弦之有效弦长』：儿童用之胡琴，其千斤位置应跟据此数据调整。
2、『拍子在点上』：有人一看到指挥向下划线就起拍，这是错误的。拍子，在指挥动作最下方之一点上，而不在最上方之一点上。
3、『能不换弦就不换弦』、『能不换把就不换把』、『能不放指不放指』：总之动作越少、越小，越好。
4、『位是位、把是把』：位是『位置』，把是『把型』，合称『把/位』，如第二位置Re把，就叫作二La把/位。因此『把/位』兼含有两个概念，位是位(置)、把是把(型)，不可混淆。
5、『食指音位，与空弦为大二度之位置，叫第二位置』、与空弦为小三度之位置，叫b三位置、与空弦为纯四度之位置，叫第四位置、与空弦为纯八度之位置，叫第八位置 、与空弦为大九度之位置，叫高二位置、...。
6、『左手四个指头拉两弦之音域为1-1之把，叫Do把』、音域为2-2之把，叫Re把、音域为5-5之把，叫So把、音域为7-7之把，叫Si把、 ...。
7、『与空弦为大二度之上把，叫第二位置』，而非第一位置：小提琴以C大调为基本调，大二度位置，叫第一位置，小二度位置叫半位置，然则第二位置是大三度，还是小三度位置呢?国乐既以D大调为基本调，则改以大二度为第二位置、小二度位置叫第一位置、大三度为第三位置、小三度为b三位置、大九度为高二位置.....岂不更好，何须东施效颦!
进度
8、『年箫、月品、万世弦』：学胡琴是永无止境的。
9、『千日胡琴、百日箫』：学胡琴比学管乐器慢。
10、『不熟等于不会』：『速度就是技术』，任何一个练习曲，要奏的快，奏的熟都不容易。
11、『空弦长弓，学无不先』：有些传统艺人是不用长慢弓的。南胡则因吸收了小提琴的教习法，必用空弦长慢弓为第一课程，学无不先。弓拉不长、拉不慢的老艺师们，要从这基本的第一课练起。
12、『琴艺好坏在于右手』：有人拼命作活指及换把练习，但『表情才是音乐的生命啊!』『表情就是音量』，『音量的控制，全在于右手』，因此琴艺的好坏，可说全在于右手。
13、『比赛是比音量（控制）与音色』：『没有音量就没有表情』，（只能在两层楼内,跑上跑下），高潮时拉不出饱满的长弓，就输了大半！
14、『无论拉得多好，听不到就没有用』：『初学的人，要先求发出临界音量』(『按弦入木、弹弦欲断』)，以后再练习音量的控制。不出大臂，『只用中弓的人，非可造之才』。
15、『先学相同弓速，再学不同弓速』：遇有不同之拍子，先学长拍用长弓、短拍用半弓、短弓。不要全部用满弓，以致只好长拍用慢弓，短拍用快弓。总之拍子虽不同，弓速应相同因此弓段要相应配合，有长短之别。而不是不论长短拍，多用满弓。
16、『换弦音，要先练换弓』，再练连弓：才能由易而难，循序渐进。
17、『先学转调，再学换把』：才能由易而难，循序渐进。
18、『每一把型，每一位置都要练习』、『每一位置，每一把型都要练习』：利用其间之共同性，以增加转调的能力。
19、『先学低音为按15之把型，如D、bE、F、G调；再学低音为按52之把型』，如G、A、bB、C调：利用其间之共同性，以增加转调的
能力。
一般姿势
21、『人背靠着椅背，琴杆垂直地面』：如此则人与琴可保有一夹角。人直琴直则无夹角;人直有夹角则琴杆不直，须用左手食指托住琴。两者都必妨害换把与猱弦动作。
22、『学音乐的人不可打拍子』：『脚上无拍子，心中却要有拍子』。在合奏时遇有休止符，且要不断的数拍子。脚打拍子，会妨害别人，必不受乐队欢迎,切不可养成此坏习惯。
左手姿势
23、『持琴杆的是左手大指』：用食指或虎口持琴杆，接触点就太多，而会影响到移位时之磨擦度，及猱弦时腕关节之灵活度。
24、『掌心与琴杆之接触点越少越好』：太多就会影响到移位时之磨擦度。
25、『左手手臂向上』：而非向外。左手之手臂向外时，腕关节就无法灵活运动了。
26、『左手食指右侧靠近琴弦』：如此左手之手背才能向上。
27、『左手食指与琴弦之角度越小越好』：如此左手手背才能向上。
28、『琴弦斜向通过左手之食指』：而非与食指尖正交。如此左手手臂才能向上。
29、『指尖在下，关节在上』：而非在同一平面，否则食指与琴弦之角度必很大，且琴弦必与食指尖正交。
30、『左手指第一关节要弯曲』：不可压平。但小指却要伸直不要弯曲。
31、『换把点在琴弦上，不在琴杆上』：换把是用指头滑(虎口离开琴杆)，而不是用虎口滑、指头跳。左手的重心要放在按弦的指上,不要透过虎口加压在琴筒上。
29、『上把音距宽，下把音距狭』：理论上高八度之指距，已为低八度之二分之一。
30、『上把指压重，下把指压轻』：因为上把之指头与弦，距琴杆较低，下把之指头与弦，距琴杆较高。同样的压力，琴弦的抗力却不同。
右手姿势
31、『弓杆要比弓毛略高』：以免弓杆敲到琴筒。
32、『用(食指)指尖持弓』─右手食指与弓杆之接触面越少越好：腕要灵活的运动，右手食指之左侧，与弓杆之接触面就不能太大。
33、『(中指)向内压弓毛时，要用指尖』：这是最省力、最灵敏的方式。
34、『推短快弓时，四指放开、拉短快弓时，四指合拢』：总之短快弓要动用腕关节，食指与琴杆之接触面也就不能太多。
35、『弓杆与琴杆之夹角越小越好』：夹角过大，一弓会拉到双弦。
36、『向九点(方向)推弓、向三点(方向)拉弓』：弓杆拉到四点方向，大臂就张不开了。推到八点方向，琴弓就会碰到琴杆。最理想的角度是，运弓在九点到三点的方向，琴筒则向逆时钟方向略旋。
37、『拉弓时掌心向内、推弓时掌心向外』：右手之手心向上时，腕关节就无法灵活运动了。所以右手掌心是向左，而非向上的。拉弓时，腕向右先移(掌心向内)、推弓时腕向左先移(掌心向外)。
38、『长弓用臂、中弓用肘、短弓用腕』：拉弓时，轨迹成呈圆弧状者，通常都是犯了大臂没有张合的毛病，不会用大臂，弓也必拉不满。而用肘甚至臂来拉短弓，则不够轻巧。
39、『琴弓如箭弓、压弦如弯弓』：无论是拉内弦还是拉外弦，弓毛都要对琴弦施以压力，弓毛就会像引箭一样有一凹凸点的，否则音质就不够饱满。
40、『拉外弦，用右手食指推弓杆、拉内弦，用右手中指压弓毛』：否则接触点无力，音质就不够饱满。
弓法
41、『弓速越快,音量越大』：单位时间内,所用的弓段越长,则弓速也就越快,因此也可以说『弓段越长,音量越大』。
42、『长音才是强音,短音难于强奏』：声音本身很短，又要音量很大，当然就较难作到。长音才易强奏,这是自然的原理。
因此由长拍变短拍,或由慢转渐快的旋律,适于处理为渐弱,而不适于处理为渐强;
|23|21|2321|23212321
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由短拍变长拍,或由快转渐慢的旋律,适于处理为渐强,而不适于处理为渐弱。
43、『长拍用长弓,短拍用短弓』也就是『拍子不同，弓段不同,弓速却要相同』：
拍长不同，则所用弓段之长应亦有所不同，弓速才能相同。弓速相同了，音量也才
会相同。
因此弓段之长短,原则上应与拍子之长短成正比。譬如两拍用了一弓,则一拍应用半弓, 半拍只能用四分之一弓....。
全半半全全全半半全全
｜5─55｜5─1─｜1─11｜1─5─｜
原则上长拍的弓段只可以更长、更快、更强，短拍的弓短只可以更短、更慢、更弱。
绝不可不分长短拍，都用同样的弓段，以致长拍用了慢速弓，短拍反用了快速弓。否则就犯了强弱倒置─短拍反比长拍强的大忌。这是弓弦乐器的最基本乐学原理。
44、『长短弓不分是傻子』：以为长拍弓速要慢、短拍弓速要快的人，就是这类傻子!
『国乐界的这类傻子可还特多』!考其缘由,应与我们国乐界对南胡练习曲的错误要求有 关──所有的南胡练习教本,都仿西乐,是从用全弓拉四拍的全音符(长慢弓)开始的。 这是正确的。(『只用中弓操奏是传统艺人的通病』,主因就是传统艺师缺乏最基础
的长慢弓训练)。
但接下来的两拍、一拍甚至半拍练习,也被要求用全弓来练习,(有些教本且特称之为『不同弓速的练习』),就与西洋的教学重点不合了。
这时,西洋所重视的是不同『弓段』,而非不同『弓速』的练习。也就是『拍子不同，弓段不同,弓速却要相同』,而非『拍子不同，弓段却相同,弓速反要不同』。
未经正确训练的学员,因长期受了长拍用慢弓,短拍用快弓之害,一遇长拍,虽仍有足
够的弓段可以快奏,也会不由自主的把弓速放慢下来。
45、『只用中弓操奏是传统艺人的通病』:优秀的粤曲艺师是绝非不用长弓的，平剧且多用长弓与一字一弓，只用中弓(甚至咪咪弓)操奏通病的传统艺人，应是学艺未精之故吧!
⑹ 如何鉴别二胡的好坏
购买二胡应该去专门的商店去买，也有认识一些专门做琴的师傅买，最重要首先挑选是二胡的材质，过去认可是红木、乌木和紫檀木，紫檀木是最近十几年以来二胡刚刚启用的材料，真正音色发的好是还是老红木，初学者建议买红木，当然还有一些近似于红木，建议大家买乌木，乌木有一定的稳定性，比较适合初学者买，音色比较有保证。
蟒皮都有它的琴膜参数，琴膜参数的不同，其音色也不同。琴膜参数大致分为：32/4 、 30/3.8 、 28/3.6 、 26/3.4 、24/3.2 、 22/3.0 ，琴膜参数在32/4--28/3.6的二胡，其音色适应北方人的爱好；琴膜参数在26/3.4--22/3.0的二胡，音色适应南方人的爱好,比如:喜欢二胡味道比较浓一点的可选择琴膜参数 在 22/3.0,如果喜欢更浓一点的可选择琴膜参数在20/2.8；而喜欢传统二胡音色的，其琴膜参数则还要低一些。琴膜参数高的 二胡，可随时将琴膜参数调低点，需要5天至一星期左右。而琴膜参数低的，暂时还不能调高。琴膜参数在28/3.6--26/3.4的二胡，音色属于南北方中间音色。这是大致音色区分.特殊的音色还要选择特殊的蟒皮.典型的南方二胡韵味 .浑厚,圆润,穿透力好! 无狼音厚度好!不闷不噪，尽量选花纹较大较均匀的。
二胡基本是以所用木料和蟒皮来区分档次的，价格低廉的一般都是用普通白木配上蟒蛇腹部的蟒皮制作，琴杆截面为圆形，底板为塑料胶木制成。此类二胡发音量虽然较大，但音色是发飘的感觉，很松散的，并且燥音较多，最大的优点是价格便宜，一般才100多元，初学者如选用此类二胡练习也是能用，但可能会受音质的影响而减退学习的兴趣。中等档次通常都是红木二胡了，有花梨木、酸枝木、鸡翅木等，此类木料木质较为紧密，能产生良好的共振，音色有浑厚不飘的实质感，二胡琴杆截面呈扁圆形（如鸡蛋形），可增强琴杆的抗拉力，防止琴杆变形，蟒皮选用蟒蛇背上之部位，根据蟒皮不同部位的钎维紧密度又可分制成不同级数的档次。高档二胡所用木料多为：条纹乌木、老红木和紫檀木，这些都是制作二胡的上好材料，配有蟒蛇尾部部位的蟒皮，此类二胡具有选料精、工艺细、音质纯、音色美、音量大、灵敏度高和均衡度好等特点，适合专业要求使用。以上所述二胡在选购时不管是何档次都尽量注意琴杆有无疤节、是否正直，琴筒拼合是否紧密，装配是否严密等细节。至于蟒皮应选什么样的为好？许多资料上都介绍 一定要挑 选 “颗粒大、排列整齐且方正、色泽鲜艳分明” 的蟒皮，这其实都是精品蟒皮了，只有专业的精品二胡上才用上这种蟒皮，因此关于蟒皮的挑选还需以所购二胡的档次做为前提，在同档次中尽量选 皮膜磷格匀称、方正，光滑带有油性的为好。
⑺ 怎么样鉴别二胡的好坏
二胡好的一万多元，次的一百多元，1200元买的相当于低档次的。只要从低到高把位的音色匀称，没有或少有狼音就不错了。鉴别二胡好坏应从以下几方面，木质，高档二胡必须是老檀木，其次是檀木，红木，乌木，杨木。做工，高档二胡做工及雕刻精细，次的没有雕刻。莽皮，高档二胡用中节偏下的莽皮，鳞片横竖对称成行，无加行，每列边到边（最长边）9-12个鳞片。莽皮厚膜均匀，（可对光从后音窗看）音色，可边拉边体会，要求有音量且有穿透力，音响而传的远，各把位没有杂音，音色柔和。还有很多细节不再说了。一般新二胡音色差些，拉到半年或一年后才能拉出来。
⑻ 怎样让二胡的声音听起来柔和舒服
先要解决你所在地的湿度问题，这个是关键，一般新琴的最好湿度60%，开音后的琴最好湿度50%，老琴的最佳湿度45%以下，干燥天气房间里开增湿器，阴雨天开空调，以求湿度平衡，湿度超标音色发闷，湿度不够音色干涩。
老琴：南方（北方的雨天）的阴雨天气湿度都在50-70以上，这是不适合老琴的湿度，有二个办法，1：不要到外面拉琴，回到空调房里，以求问题解决，2：加高琴码，减小琴码底座，把琴码换成黄杨木或者枣木，使传导更通透。你的二胡已经老了，不适应潮湿天气在户外使用了，想去外面拉琴只有换一把新琴；
开音后的琴：注意保持50%的湿度，可以用使用一些保护音质的琴码，比方油煎码，碳化码等油性偏重的琴码，
新琴：一般新琴的最好湿度60%以上，琴码底座不可以用小的，要加大，尽量使用密度高的琴码 ，这样才可以滤掉杂音；
琴垫：尽量靠近琴码，不要塞得太紧，太低音色干涩；
琴弦：要求不可以太细，尽量用粗一点的（A:0.26mm/D:0.44mm比较合适）。
弓子：不要用弓毛太少的弓子（至少要有200根），最多不要超过280根。
这都解决不了，只好拿琴来给我帮你调，不可能》》》》》，只针对正常的琴而言。
⑼ 怎么辨别“二胡”的好坏呢。
购买二胡应该去专门的商店去买，也有认识一些专门做琴的师傅买，最重要首先挑选是二胡的材质，过去认可是红木、乌木和紫檀木，紫檀木是最近十几年以来二胡刚刚启用的材料，真正音色发的好是还是老红木，初学者建议买红木，当然还有一些近似于红木，建议大家买乌木，乌木有一定的稳定性，比较适合初学者买，音色比较有保证。
蟒皮都有它的琴膜参数，琴膜参数的不同，其音色也不同。琴膜参数大致分为：32/4
、
30/3.8
、
28/3.6
、
26/3.4
、24/3.2
、
22/3.0
，琴膜参数在32/4--28/3.6的二胡，其音色适应北方人的爱好；琴膜参数在26/3.4--22/3.0的二胡，音色适应南方人的爱好,比如:喜欢二胡味道比较浓一点的可选择琴膜参数
在
22/3.0,如果喜欢更浓一点的可选择琴膜参数在20/2.8；而喜欢传统二胡音色的，其琴膜参数则还要低一些。琴膜参数高的
二胡，可随时将琴膜参数调低点，需要5天至一星期左右。而琴膜参数低的，暂时还不能调高。琴膜参数在28/3.6--26/3.4的二胡，音色属于南北方中间音色。这是大致音色区分.特殊的音色还要选择特殊的蟒皮.典型的南方二胡韵味
.浑厚,圆润,穿透力好!
无狼音厚度好!不闷不噪，尽量选花纹较大较均匀的。