藝術品文化挖礦

Ⅲ 關於所謂文化藝術品投資公司的問題，感覺我被坑了

這個公司 可能 坑爹，但不能說這類公司坑爹，每個行業都有所謂的潛規則，你小心嘍。給你個建議，去相關的官方機構詢問情況吧。

Ⅳ 藝術品變現的途徑有哪些

近年來，國內藝術品投資市場異常火爆，藝術品投資保值增值的功能吸引了不少投資者和收藏者。目前，購買藝術品的渠道有很多，如各類拍賣會、藝術品商店、畫廊，各地舉辦的藝術品展覽、交易會等。但如何將手中的藝術品變現和止損，對於一些普通藏家和投資者來說，並不是那麼容易。
記者在采訪中了解到，目前江西市場的藝術品變現主要有4個渠道：門店回購、拍賣、個人交易和不定期的古玩市場交易會。而在一些大城市流行的抵押融資或典當變現等方式，在我省還屬於空白。
手握藏品不知如何變現
藝術品收藏市場的擴大，讓普通人接觸藏品的途徑越來越多，「買」的渠道也越來越多。不過到了想要將藏品出售的時候，難題也隨之而來。收藏者會發現，精挑細選買到手的東西想要變現卻難了起來。
劉先生是一名普通的收藏愛好者，原本對藝術品一竅不通。後來，因為股市和樓市的行情冷淡，他開始關注藝術品市場。這兩年，他在朋友的推薦下購買了不少當代書畫作品。可是，生意場上資金鏈的斷裂，使得他急需出售一批手中的藝術品。然而，劉先生想要將自己的藏品迅速變現時，卻發現找到合適的買主並不容易，出價之低超乎他的想像。
「在同類型的藏品價格一路上揚的情況下，我怎麼就賣不上好價錢呢？」看著遇冷的藏品，劉先生不知道該如何在不受損失的情況下將其「變現」。
缺乏經驗和市場信息
藝術品變現究竟難在何處？江西收藏界業內人士、滕王閣古玩城蘊珍齋齋主余標告訴記者，變現難的問題更多的是出現在新晉藏家身上。「對於主要靠眼力和經驗的收藏來說，剛入門的藏家因為專業知識和經驗的欠缺，使得他們在出手時難以判斷藝術品的質量，常常買到贗品或品相不好的藝術品，當然很難變現。」他說，新晉藏家對市場的交易模式與信息掌握不夠，所以會遇到變現難問題。
「其次，很多人帶著投機心理進入藝術品收藏領域，希望買到的東西轉手就能升值。」余標說，古玩界一直以來有著「三年不開張，開張吃三年」的說法。收藏顯然是急不得的事情，急功近利往往是造成收藏品變現難的主要原因。
藝術品變現難還源於市場價格的混亂。雖然每個人對藝術品價值的理解都有一定差異，但進入市場之後就會參照專業人士的意見形成相應的市場價格。「不過目前，收藏市場缺少相關的權威機構對藝術品進行鑒定與評估，價值無法確定或鑒定混亂，藝術品交易自然會受到影響，導致變現難的問題出現。」
門店議價回購最普遍
「解決藝術品變現問題，在哪裡買的就在哪裡賣，是最容易辦到的。」仲伯畫廊負責人陳先生告訴記者，如今許多畫廊都有議價回購措施，不用擔心真偽和估值等問題，所以已是非常普遍的一種市場行為。「舉個例子，幾年前我們以3萬元賣出的作品，今年我們以6萬元價格回購，這對於畫廊來說是最正常不過的了。」
畫廊為什麼願意回購？陳先生解釋，畫廊等門店作為藝術品流通的一級市場，主要就是為藝術家分配創作成果帶來的市場價值。藝術品的投資功能逐漸凸顯，藏品的流動性也變得極為重要，「有買才有得賣，只要是好的作品，就大有升值空間。在經濟狀況允許的情況下，前期賣出去的作品，我們很樂意以合適價格收回，再賣出去。我們賺取這個增值價差，來發展壯大自己。」
「東西是從我們這里出去的，我們對其早已熟稔在心，回購時沒什麼顧慮。」南昌市榕門路古玩一條街的一名店主說，有些人覺得變現難，那往往是他們對作品的升值期望太高。「譬如幾年前一千元買下的作品，他在拍賣場上看到有類似作品已升到一萬元，就想以相同價格讓畫廊回購，那就有點天方夜譚了。」他說，如果以原價或協議的合理價格變現，那對大多數畫廊來說是求之不得的。
好東西可以送拍賣行
如果是祖傳或從私人手上購得的藝術品，該如何變現呢？
余標說，對於高檔、精品類藝術品，送到拍賣行拍賣是比較好的方式，拍賣行相較其他變現方式更公平公正。「一般來說，知名藝術家的作品在拍賣市場中比較受歡迎，流通性好，換手率和回報率都比較高。」
據悉，伴隨著近幾年藝術品市場的火熱，藝術品的拍賣價格也一路高歌。據雅昌藝術網[微博]的最新數據，不少名家的畫作與10年前相比，每平方尺的價格上漲了約20倍。目前，各類拍賣公司構成了我國藝術品二級市場的主體。參與藝術品拍賣的多為成名藝術家的作品，成交價格也相對較高，能夠使收藏者實現最大收益，因而多數藏家願意將珍藏的藝術品交給拍賣公司運作。
余標說，江西拍賣市場的藝術品以瓷器與書畫較為常見，價格也在上萬元到百萬元之間，但是拍賣周期長，一般都要半年左右。此外，進拍賣行需繳納一定的手續費和圖錄費，凡是成功拍出的拍品，投資者還需要交付一定比例的傭金。這也讓不少收藏小眾藝術品的投資者望而卻步。
在市場和朋友圈變現
除了拍賣，古玩市場、朋友圈子也是可行的退出渠道。余標告訴記者，全國各地古玩市場都會有不定期的古玩交易會。南昌每年一次，在每年9月28日，又叫行業聚會。「那時，全國各地的人都會來，多以同行之間交易為主，普通收藏者可以趁這個機會讓藝術品變現。」
如果是低檔藝術品，還可通過古玩城每個周末早晨的地攤交易會變現。「地攤貨大多以新工藝為主，層次比較低，每個攤位只要交幾十元錢就可以擺一個上午。」余標說，地攤交易會也不乏好東西，有些藏家愛上那兒「撿漏」。
此外，朋友圈子的私下交易在南昌也比較盛行。「一般是熟人之間，大家對某件藝術品的價格能達成共識。」藏家張先生說，私人交易免去很多繁瑣程序，變現最快。
藝術品典當還是空白
藝術品變現還有一種渠道是銀行和典當行，在時間緊急時可選擇將藝術品抵押融資或典當變現。不過，鑒定難、估價難、專業人才缺乏等風險成為制約此業務的瓶頸。
記者了解到，北京等一些大城市已試水藝術品典當變現。如2010年，華夏典當行與北京歌德[微博]拍賣行推出「藝術品拍典通」項目，藏家必須與典當行和拍賣公司分別簽訂協議，再將藏品交給拍賣公司拍賣，同時從典當行拿到一筆貸款。拍賣成交後，藏家可用拍賣成交款償還典當行；如果出現流拍，則可選擇贖當或絕當。目前，藝術品典當與抵押在江西還屬於空白，南昌多家典當行負責人均表示未涉及藝術品典當領域。余標認為，藝術品並不是普通商品，其價值只被部分市場認可，它只能在小部分人群中流通。
此外，缺乏權威鑒定機構也是典當行不敢輕易涉足的原因之一。
點評
俗話說，亂世黃金，盛世收藏。目前，人們對藝術品收藏和投資的熱情達到前所未有的高度，藝術品的投資功能被無限放大。從本質上說，藝術品的核心價值是文化，作為投資品的時候會存在諸多限制。所以，收藏時需要有更多的耐心去了解藏品的內涵、價值，釐清影響藏品變現的各方面因素，才能在收藏及變現的過程中游刃有餘。解決變現難的問題，不只需要藏家的努力，也需要監管部門的監管。比如，規范藝術品經營交易場所，建立健全藏品鑒定及定價機制，打擊售假販假，保證各種藝術品交易渠道的通暢等。

Ⅳ 文化藝術品應用區塊鏈技術會得到什麼發展

文化藝術品，
應用區塊鏈技術，
會得到更深層次的發展

Ⅵ 廣州文化藝術品公司都是騙人的嗎

是的，我就是被廣州寶宏文化藝術品公司騙了！他們開始說有人看上了我的錢幣，出了十萬元定金！若是流拍了，就和他們公司分他的十萬元定金。一人一半，他最後連服務費都不給退了！他們是十足的大騙子，我准備起訴他們公司，大家千萬別相信他們公司！切記！

Ⅶ 什麼叫做文化藝術品

藝術品，一般指造型藝術的作品。一般的藝術品可視為含有兩個成分：一是作品上的線、形、色、光、音、調的配合，尋常稱為『形式的成分』或『直接的成分』；一是題材，尋常稱為『表現的成分』或『聯想的成分』。
文化藝術品作為一種特殊商品，具備商品的基本屬性——使用價值和價值。作為商品的藝術品不同於一般的商品，使用價值不是表現為某種物質的工具性，而是體現在精神和文化上——藉以滿足人們的某種審美需要和精神需要。因此，人的主觀因素對藝術品的使用價值形成將起到決定性作用。藝術品的價值仍是凝聚在其中的無差別的人類勞動，藝術品價格作為其價值的市場貨幣表現，反映了相互間的交換比率和市場對藝術品價值的商業認同，並主要由藝術家自身勞動所創造的價值和藝術品市場供求矛盾關系所決定。但由於藝術品創作具有自主性、個體性、創造性和不可重復性等屬性，使它與一般商品的批量生產等特點不盡相同，表現在創作過程和創作時間上，藝術品的價值形成也具有事先不可確定性，因此藝術品又可稱謂自由的精神生產，不可能完全等同於一般商品。

Ⅷ 現在文化藝術品交易都有那些途徑

您好，現在文化藝術品主要途徑就一下幾類：
一現代書畫，主要是畫廊，拍賣行，私人成交，藝術品交易會
現代玉雕，瓷器，等藝術品也是差不多，主要是藝術品交易會、
拍賣會、典當行、私人成交
希望回答對您有幫助，望採納為滿意回答，謝謝

Ⅸ 那些著名的文化藝術品，他們的價值到底在哪裡

藝術商品使用價值的表現形式與一般商品是有區別的。一般商品的使用價值總是與它的物質形態密切相關，當談到其使用價值時，也就指的是物本身。而藝術商品的使用價值的外部形式雖說是一定的物，但其實質內容卻是隱藏於物的背後的藝術審美體驗，能夠通過人腦的作用，變物質為精神。使用價值的形式與內容呈現游離狀態，是藝術商品的獨特現象。
再次，藝術商品的價值，是藝術創作過程即藝術勞動在產品中的凝結，同一般商品一樣，是一種物化了的勞動。
藝術產品要同其他產品進行交換，勢必也應有一個量的尺度，這個尺度就是價值。藝術商品的價值，是凝結在產品中的藝術創造的一系列活動，包括創意、選材、構思、藝術提煉、形象塑造、傳達情感、結構作品、運用技巧，等等。這些創作過程，雖然沒有以物質的方式體現，但卻蘊涵凝結在物質產品之中，對一個藝術作品（產品）質量的高低、價值的大小等起著決定性作用。這種掩蔽於作品背後的藝術勞動，既是商品的實質內容，也是商品參與市場交換的價值尺度的依據。一個藝術品所蘊涵的這種勞動越復雜，其價值就越大，反之就越小。一切藝術產品，無論勞動簡單或者復雜，規模大或者小，都是某種藝術勞動的結果，體現著藝術勞動者的藝術創造過程。即使是「純天然」的物質藝術品，像撿來的石頭、樹根、珊瑚、貝類等，也同樣包含藝術的勞動過程，即一種獨特的藝術發現。「發現」本身也蘊涵著一種創造，所以也同樣具有價值。
然而，藝術的價值問題，又是一個非常復雜的問題，比如藝術價值實現方式的獨特性、藝術產品的文化轉換與沉澱、價格與價值的嚴重錯位與背離現象、藝術品的現實價值與歷史價值的關系等，很難用一兩句話說清楚，都需專門撰文論述。但藝術商品的價值，最終還是像馬克思所說的那樣，是由生產這一商品的抽象勞動所決定的。

當然，由於種種原因（例如：對優秀藝術作品價值的認識需要一個過程，有時甚至需要一個較長的過程；然後就是在市場交換的環節下，藝術家的勞動常常被藝術掮客和商人無情的刻意剝奪了。還有就是是作為意識形態的藝術作品，有時與居於統治地位的主導思想發生沖突，暫時得不到正常的實現途徑。最後一個，就是現在所說的炒作）有些藝術品的價值與價格出現驚人的背離。